Sophie Berner wurde in München geboren und studierte nach ihrem Schulabschluss Musical an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München.

Bereits früh machte sie mit eigenen Konzertprogrammen und Soloabenden auf sich aufmerksam und gewann 2005 den Ersten Preis beim Bundeswettbewerb Gesang Berlin in der Sparte Musical und den Gisela-May-Förderpreis für Chanson.

Danach wurde sie für die Rolle der Sally Bowles in CABARET in der Bar jeder Vernunft (Berlin) engagiert und verkörperte diese Rolle inzwischen über 700 Mal auf der Bühne – u.a. am Theater St. Gallen, Stadttheater Gießen und Tiroler Landestheater in Innsbruck.

Bisher war Sophie Berner u.a. zu sehen als Mercedez in DER GRAF VON MONTE CHRISTO (Theater St. Gallen), Johanna/Päpstin in DIE PÄPSTIN – DAS MUSICAL (Schlosstheater Fulda, Prinzregententheater München), Marilyn Monroe in I WANNA BE LOVED BY YOU (Stadttheater Gießen), Lina Lamont in SINGIN`IN THE RAIN (Staatstheater Nürnberg), Anita in WEST SIDE STORY (Theater St. Gallen), Lara im POP-ORATORIUM LUTHER (Mercedes-Benz Arena Berlin, Westfalenhallen Dortmund, ISS Dome Düsseldorf, TUI Arena Hannover, Porsche-Arena Stuttgart, SAP Arena Mannheim, Barclaycard Arena Hamburg, Gerry-Weber-Stadion Halle, Olympiahalle München), Grizabella in CATS (Luisenburg-Festspiele Wunsiedel), Beatrice in VIEL LÄRM UM NICHTS (Salzburger Landestheater), Velma Kelly in CHICAGO (Tiroler Landestheater Innsbruck) und Velma von Tussle in HAIRSPRAY (Staatstheater Nürnberg).

Parallel war sie in eigenen Bühnenprogrammen zu sehen – u.a. „Sophies Welten“ (Bar jeder Vernunft in Berlin, August Everding Saal in Grünwald, Lokremise Theater St. Gallen), „Selber eingeladen“ (Bar jeder Vernunft in Berlin, Carl-Orff-Saal im Gasteig München), „Musical à la Berner“ (Lokremise Theater St. Gallen) und „Pure Imagination“ (Bar jeder Vernunft in Berlin, Opernhaus des Staatstheaters Nürnberg, Stadttheater Gießen).

Außerdem ist sie regelmäßig als Solistin bei Konzertformaten, Musicalgalas und Orchesterabenden engagiert.

2022/2023 war sie als Satine in MOULIN ROUGE! im Musical Dome Köln auf der Bühne und übernimmt 2025/2026 in der deutschsprachigen Europa-Tour von DIE CHER SHOW die Rolle der „Star Cher“ und verkörpert damit die ikonische Phase von Chers internationaler Weltkarriere. Dabei steht sie gemeinsam mit Hannah Leser („Lady Cher“) und Pamina Lenn („Babe Cher“) auf der Bühne.

Das Vindobona ist eine traditionsreiche Kultur- und Veranstaltungsstätte im 20. Wiener Gemeindebezirk (Brigittenau), die seit ihrer Gründung als beliebter Ort für Kunst und Unterhaltung bekannt ist. Über die Jahrzehnte hinweg hat sich das Vindobona zu einem unverwechselbaren kulturellen Treffpunkt entwickelt, der nicht nur durch seine historischen Wurzeln, sondern auch durch seine Vielseitigkeit beeindruckt.

Die Geschichte des Vindobona

Der Name „Vindobona“ selbst geht auf den historischen römischen Ursprung Wiens zurück, doch die Veranstaltungsstätte selbst blickt auf eine ebenso ereignisreiche Geschichte. Gegründet wurde sie ursprünglich als Varieté-Theater und war für ihre bunten, abwechslungsreichen Shows bekannt, die das Publikum begeisterten. Im Laufe der Zeit wandelte sich das Vindobona, ohne dabei seine künstlerischen Wurzeln zu verlieren.

Von den frühen Varieté-Programmen über Kabarett bis hin zu Comedy und Konzerten: Das Vindobona hat sich immer wieder neu erfunden, blieb jedoch stets ein Ort, an dem die Wiener Kultur und Unterhaltung im Mittelpunkt stehen. Viele namhafte Künstler und Kabarettisten traten hier auf und prägten die Geschichte dieses Hauses.

Modernes Konzept

Heute präsentiert sich das Vindobona als modernes Theater- und Gastronomieerlebnis in einem. Neben einem abwechslungsreichen Bühnenprogramm, das von Kabarett, Theateraufführungen und musikalischen Darbietungen reicht, bietet das Vindobona auch ein kulinarisches Angebot, das seine Gäste verwöhnt. Diese Kombination aus Kultur und Genuss macht das Vindobona zu einem einzigartigen Ort, der sich von anderen Veranstaltungsorten abhebt.

Mit seiner vielseitigen Ausrichtung spricht das Vindobona ein breites Publikum an. Es ist nicht nur ein Anziehungspunkt für Kunstliebhaber, sondern auch für jene, die einen besonderen Abend mit gutem Essen und Unterhaltung in einer charmanten Atmosphäre genießen möchten.

Das Vindobona versteht es, seine langjährige Tradition zu wahren und gleichzeitig moderne Akzente zu setzen, um sowohl alteingesessene als auch neue Gäste zu begeistern. Es bleibt ein fester Bestandteil der Wiener Kulturszene und bietet einen Ort, an dem die Vielfalt des künstlerischen Ausdrucks gefeiert wird.

Johannes Summer wurde 1998 in Wien geboren. Bereits im Alter von etwa zehn Jahren stand er auf der Bühne der Wiener Stadthalle im Kinderensemble von „Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat“. Während seiner Schulzeit wirkte er außerdem in verschiedenen Kindermusical-Produktionen im gesamten deutschsprachigen Raum mit und übernahm dabei häufig Hauptrollen.

Nach dem Abschluss seiner Matura im Zweig Polyästhetik (Musik, Tanz, Schauspiel und Kunst) setzte Johannes Summer seinen künstlerischen Weg mit Engagements fort, unter anderem 2017–2018 in „Ruth – Das Familienmusical“ erneut an der Wiener Stadthalle. Anschließend begann er ein Studium an der Theaterakademie August Everding in München, das er im Februar 2023 mit dem Master of Arts im Fach Musical erfolgreich abschloss.

Bereits während seines Studiums war Johannes Summer in zahlreichen Produktionen zu sehen. 2020 übernahm er die Rolle des Papageno in „Die Zauberflöte“ am Lehár Theater Bad Ischl und spielte John in „Die Dreigroschenoper“ am Prinzregententheater München. 2021 wirkte er in „Chicago“ auf der Freilichtbühne des Staatstheaters Augsburg mit und war im selben Jahr auch in „Hairspray“ am Staatstheater Nürnberg zu erleben. 2022 verkörperte er Orsino in „12th Night“ am Prinzregententheater München, übernahm die Rolle des Zahnarztes Orin Scrivello in „Der kleine Horrorladen“ am Deutschen Theater München und war als Swing in der deutschsprachigen Erstaufführung von „Tootsie“ am Gärtnerplatztheater München engagiert.

Nach seinem Abschluss folgten weitere Engagements: 2023 stand Johannes Summer im Ensemble von „Mamma Mia!“ bei den Seefestspielen Mörbisch auf der Bühne, spielte den jungen Ben in „Follies“ am Staatstheater Wiesbaden und übernahm die Rollen Sascha/Awram in „Anatevka“ am Staatstheater Saarbrücken. 2024 folgten Auftritte als Sketch in „Hairspray“ bei den Freilichtspielen Schwäbisch Hall, als Buck in „Sugar“ auf Landgraf-Tournee sowie als Seidlbast und Herr Calabré in „Drei Männer im Schnee“ am Gärtnerplatztheater München. Zudem war er in einer Produktion der Herbsttage Blindenmarkt als Pablo in „Maske in Blau“ zu erleben und als Jani Hatschek in „Roxy und ihr Wunderteam“ am Stadttheater Murau.

Im Jahr 2025 war Johannes Summer bisher als Cagelle Nicole in „La Cage aux Folles“ am Gärtnerplatztheater München zu sehen. Die Produktion kehrt im Juni 2025 erneut auf die Bühne zurück. Aktuell steht er außerdem als Judas in „Jesus Christ Superstar“ am Theater in der Innenstadt auf der Bühne.

Neben seiner Arbeit als Darsteller verfügt Johannes Summer über umfangreiche tänzerische Fähigkeiten. Er ist in Ballett, Jazz Dance, Contemporary, Modern Dance, Stepptanz, Standardtanz sowie im Fosse-Stil ausgebildet. Ergänzend dazu bringt er Kenntnisse im Fechten, Partnering, Puppenspiel und im Klavierspiel mit.

Fuck ju Göhte ist ein Musical, das auf dem gleichnamigen Film basiert. Uraufgeführt wurde das Musical am 21. Jänner 2018 im Münchner Werk. Das Musical ging 2022/2023 schon auf Tour und tourt in einer Neuauflage 2023/2024 nun wieder durch Deutschland, Österreich und der Schweiz. U.a. macht es von 31. Oktober bis 5. November 2023 auch Halt im Deutschen Theater München.

Die Story

Zeki ist gerade aus dem Gefängnis entlassen worden und möchte nun seine Beute holen. Doch das wird ihm zum Verhängnis, denn da, wo seine Komplizin Charlie die Beute versteckt hat, steht nun eine Turnhalle einer Schule, der Goehte-Gesamtschule. Zeki beschließt die freie Stelle als Hausmeister anzunehmen, doch durch ein Missverständnis kommt es dazu, dass er als Aushilfslehrer angestellt wird und übernimmt ausgerechnet die schlimmste Klasse von allen: die 10b, mit der nicht einmal die engagierte Lehrerin Lisi Schnabelstedt klarkommt. Doch diese muss schnell erkennen, dass die Klasse vor Zeki Müller Respekt zeigt, auch wenn seine Methoden nicht immer ganz normal sind.

Gefühle und Emotionen kommen ins Spiel und Zeki ist zwischen seinen Schülern, Lisi und dem Projekt seine Beute zu finden hin- und hergerissen.

Die Cast (Tour 2023)

Zeki Müller: Silvio Römer
Elisabeth „Lisi“ Schnabelstedt: Veronika Hörmann
Frau Gerster: Franziska Kuropka
Chantal: Jasmin Fihlon
Danger: Florian Heinke
Zeynep: Myriam Akhoundov
Burak: Malcolm Henry
Laura Schnabelstedt: Amelie Polak
Jerome: Soufjan Ibrahim
Charlie: Johanna Weinstich
Gundlach/Attila/Bauer Kalle/ Paco: Steven Armin Novak

Nele Neugebauer (Ensemble, Cover Lisi Schnabelstedt, Cover Frau Gerster), Romina Markmann (Ensemble, Cover Chantal, Cover Laura Schnabelstedt), Henrik Vilhelmsson (Ensemble, Cover Danger, Cover Jerome), Nathalie Nongploi Plüss (Ensemble, Cover Zeynep), Steven Armin Novak (Ensemble, Dance Captain, Cover Burak, Cover Zeki), Sven Geiger (Swing, Cover Danger), Anna Zagler (Swing, Cover Laura, Cover Zeynep), Ruth Lauer (Swing, Cover Charlie, Cover Chantal), Elias Ziegler (Ensemble), Paul Gierlinger (Swing)

Musik

• Frische Luft“ – Zeki, Charlie & Attila
• „Amok“ – Ensemble
• „Asapissimo“ – Frau Gerster
• „Frische Luft (Reprise)“ – Zeki
• „Lisi beruhig dich“ – Lisi
• „Amok (Reprise)“ – Ensemble
• „Hier kommt der Mob“ – Zeki und Ensemble
• „Hier kommt der Mob (Reprise)“ – Zeki und Ensemble
• „Weg von hier“ – Laura
• „Kaltes Wasser“ – Zeki, Lisi und Ensemble
• „Zeitkapsel“ – Ensemble
• „Zeig uns, was du hast“ – Charlie, Laura und Ensemble
• „Unser Leben ist toll“ – Zeki und Ensemble
• „Nein Doch“ – Ensemble
• „Sprayersong“ – Ensemble
• „Ganz schön knapp“ – Zeki und Lisi
• „Lehrprobe“ – Lisi und Ensemble
• „Asapissimo (Reprise)“ – Frau Gerster
• „Schula, Schula“ – Lisi, Zeki und Ensemble
• „Romeo und Julia“ – Ensemble
• „Wegen dir“ – Zeki, Lisi und Ensemble
• „Finale“ – Ensemble