Von 08.05. bis 19.05.2024 ist EIN BISSCHEN FRIEDEN – DAS MUSICAL im Deutschen Theater München zu sehen.

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Das Musical des deutschen Hitkomponist Ralph Siegel erzählt die dramatisch-romantische Liebesgeschichte zwischen dem ostdeutschen Rock.Musiker Ricky und dem westdeutschen Hippie-Mädchen Elisabeth, die sich ineinander im „Summer of Love“ 1967 verlieben. Doch die Teilung Deutschlands zerstört das junge Liebesglück auf tragische Weise. Aber keine Mauer der Welt kann wahre Liebe dauerhaft trennen: Mit Hilfe ihrer Kinder und Enkel versuchen Ricky und Elisabeth sich Jahre später wiederzufinden.

Mit berührenden Songs und mitreißenden Tanzszenen bringt ein 30-köpfiges Ensemble EIN BISSCHEN FRIEDEN auf die Bühne des Deutschen Theater München.

Der Titel EIN BISSCHEN FRIEDEN erinnert zwar an den gleichnamigen Song von Ralph Siegel, mit dem Nicole im Jahr 1982 den ESC gewann, das Musical beschäftigt allerdings nicht mit Nicole, sondern mit einem Stück deutscher Geschichte. Das Ralph Siegel Musical erzählt eine einschneidenden Phase deutscher Geschichte, als die Mauer mit brachialer politischer Gewalt viele Familien und Freunde trennte. Dem wohl erfolgreichsten Lied seiner Karriere hat der Komponist natürlich trotzdem einen Platz im Musical eingeräumt.

Zu hören sind neben weiteren bekannten Songs von Ralph Siegel zahlreiche Neukompositionen, die er eigens für dieses Musical geschrieben hat. Mal im Country-, mal im Rock- oder Pop-Stil bilden sie gemeinsam den Soundtrack dieser Geschichte über eine große und scheinbar unmögliche Liebe.

Das Musical feierte 2023 eine erfolgreiche, bejubelte Premiere im Festspielhaus Füssen und nun geht für den Erfolgskomponisten Ralph Siegel der Traum in Erfüllung, das Musical in seiner Geburtsstadt München aufzuführen.

Die Cast besteht aus hochkarätigen Stars wie Tim Wilhelm (Leadsänger der Münchner Freiheit), Annika & Heinz Hoenig und Simone Ballack und namhaften Musicaldarsteller:innen wie Alexander Kerbst (Falco), Jennifer Siemann (Sturm der Liebe) Madeleine Haipt (Zeppelin, Die Schöne und das Biest), Dan Lucas (Jack The Ripper), Sonia Farke (Hinter Gittern und div. Musicals), Henriette Schreiner, Michael Thurner, Stefanie Black, Mave O’Rick und Lutz Thase.

EIN BISSCHEN FRIEDEN – DAS MUSICAL

Musik: Ralph Siegel
Buch: Ronald Kruschak
Texte: Michael Kunze, Bernd Meinunger, Ronald Kruschak

Die Cast

Ricky Steiner: Tim Wilhelm
Nina Bauer: Jennifer Siemann
Elisabeth (jung): Madeleine Haipt
Elisabeth (alt): Sonia Farke
Rick Stone: Dan Lucas
Tom Woodland: Michael Thurner
Jutta Bauer: Simone Ballack
Jenny Jones: Stefanie Black
Walter Krause: Heinz Hoenig

Als größte private Schule für Performing Arts mit rund 40 Jahren Erfahrung begleitet die Stage School Hamburg mit einem 60-köpfigen Team von international erfahrenen Dozenten:innen junge Talente auf ihrem Weg zu einer professionellen Showbusiness-Karriere.

Voraussetzung für die dreijährige Ausbildung in Tanz, Gesang und Schauspiel ist das Bestehen einer klassischen Aufnahmeprüfung.

Auch 2024 ist die Stage School wieder auf Talentsuche und hält mit ihrer Castingtour an einigen Stationen in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Nach dem großen Erfolg der letzten Jahre freuen sich Casting-Direktorin Anja Launhardt und ihr Team mit zahlreichen Talenten in einem intensiven Einzeltraining zu arbeiten und die Aufnahmeprüfung für einen Ausbildungsstart ab August 2024 abzunehmen. Teilnehmen können alle Talente im Alter von 17 bis 26 Jahren.

Die Stationen der Stage School Hamburg Castingtour 2024:

17.03.2024 – Stuttgart
23.03.2024 – Hamburg
13.04.2024 – Zürich
14.04.2024 – München
28.04.2024 – Hamburg
11.05.2024 – Berlin
12.05.2024 – Köln
18.05.2024 – Wien
26.05.2024 – Hamburg

Mehr Informationen und Anmeldung.

Über die Stage School Hamburg

Die Stage School Hamburg ist Deutschlands größte Ausbildungsstätte für Performing Arts und bildet seit rund 40 Jahren junge Talente in Tanz, Gesang und Schauspiel aus.

Das Dozenten:innen-Team unter der Leitung von Dennis Schulze bereitet die Musicalstudent:innnen in einer intensiven dreijährigen Ausbildung auf das Showbusiness vor und bietet in Kooperation mit dem 2016 eröffneten First Stage Theater auch immer wieder Auftrittsmöglichkeiten an.

Über 2.000 Absolvent:innen haben die intensive Ausbildung bereits als Sprungbrett zur Showkarriere genutzt – u.a. Anna Loos, Lucy (No Angels), Thomas Borchert, Alexander di Capri, Ralf Bauer, Aleksandar Jovanovic oder Joy Ewulu.

Am Samstag, 6. März 2024 konnte man beim Tag der offenen Tür in der Stage School Hamburg einen Einblick „hinter die Kulissen“ bekommen.

Seit 24. März 2024 ist das brandneue „musicalische“ Abenteuer HERCULES – DAS MUSICAL, das vom gleichnamigen Disney Film aus dem Jahr 1997 inspiriert wurde, als Weltpremiere im Theater Neue Flora in Hamburg zu erleben.

Das Disney Musical bietet eine Mischung aus vertrauter und neuer Musik vom Komponisten Alan Menken und den Liedtexten von David Zippel, einem spektakulären Bühnenerlebnis voll Humor & Liebe und dem herrlich ehrlichen Helden Hercules, der in Hamburg von Benét Monteiro verkörpert wird.

Die Cast

Hercules: Benét Monteiro, Hope Maine
Meg: Mae Ann Jorolan
Calliope: Leslie Beehann
Thalia: Chasity Crisp
Terpsichore: Venolia
Clio: UZOH
Melpomene: Shekinah Mcfarlane
Phil: Kristofer Weinstein-Storey
Hades: Detlef Leistenschneider
Karl: Mario Saccoccio
Heinz: André Haedicke

Ensemble, Onstage Principal Cover Hercules: Richard-Salvador Wolff
Featured Ensemble Despina, Cover Meg/Thalia/Terpsichore: Sophie Mefan
Featured Ensemble Medusa, Dance Captain, Cover Meg/Klio/Melpomene: Bathoni Buenorkuor
Featured Ensemble Hera: Marta Di Giulio
Zeus, Cover Phil: Stefano Francabandiera
Puppet and Fight Captain, Cover Zeus: Swen Overman

Swing, Cover Zeus: Samuel Hoi Ming Chung
Swing, Cover Karl, Dance Captain: Johnny Galeandro
Swing, Cover Medusa: Julia van Kouwen
Swing, Cover Despina/Medusa/Hera: Indy Luna Correa, Ingrid Olivia
Swing, Cover Hera : Olivia Kate Ward
Swings: Flavio Marullo, Christopher Dederichs

Walk-in Kalliope/Thalia/Terpsichore/Klio/Melpomene: Jessica Reese, Virginia Vass

Ensemble, Cover Karl/Heinz: Guillermo Martínez Ayala
Ensemble, Cover Heinz: Salvatore Marchione
Ensemble, Cover Hades: David Negletto
Ensemble: Pelé Yearwood; Ginevra Campanella. Teya Quarmyne. Talitha Dara, Salvo Maione, Marco Ciullo, Jack Butcher, Gianluca Conversano

Das Leading Team

Komponist: Alan Menken
Autor: Kwame Kwei-Armah, Robert Horn
Liedtexte: David Zippel
Regie & Choreographie: Casey Nicholaw
Co-Choreografin: Tanisha Scott

Über Benét Monteiro

Benét Monteiro wurde in Brasilien geboren und begann nach Abschluss seines Studiums an der ETMB Musical Theater School of Brasilia seine Musical-Karriere als Seaweed in Hairspray in Rio de Janeiro und als Jack in Into The Woods in São Paulo – und begeisterte auf verschiedenen AIDA-Kreuzfahrtschiffen das Publikum in unterschiedlichsten Shows.

Bisher war Benét Monteiro u.a. zu sehen als Cover Simba in Disneys DER KÖNIG DER LÖWEN in Hamburg, als Cover Eddie bei der Tour der Stage Entertainment Eigenproduktion SISTER ACT, als alternierende Lola und Swing in KINKY BOOTS am Stage Operettenhaus in Hamburg, als Jagwire in BAT OUT OF HELL am Stage Metronom Theater in Oberhausen, als Sky in MAMMA MIA! am Stage Theater des Westens in Berlin, als Kristoff in Disneys DIE EISKÖNIGN im Stage Theater an der Elbe in Hamburg und in HAMILTON in der Rolle des Alexander Hamilton am Stage Operettenhaus in Hamburg. Ab März 2024 steht Benét Monteiro in Disneys HERCULES im Stage Theater Neue Flora in Hamburg.

Neben seinen Bühnenengagements machte er CD-Aufnahmen mit dem Künstler, DJ und Produzenten smiie. 2021 erschien unter seinem Künstlernamen Angeluz seine Debüt-EP mit der Single ”Can We Go On”.

Von großer Bedeutung für Benét Monteiro sind sein Vocal Coach Rodrigo Soalheiro, der ihn seit 2010 auf jede Rolle vorbereitet, und der Support durch seine Schwester Monique Monteiro.

Die Geschichte von HERCULES

Hercules, Sohn des Zeus, wird als Baby entführt und wächst unter Menschen auf. Eines Tages findet Hercules heraus, dass sein Vater der mächtige Zeus ist und er auf dem Olymp das Licht der Welt erblickt hat. Um aber auf den Berg der Götter zurückkehren zu können, muss Hercules beweisen, dass er ein richtiger Held ist. Mit Hilfe seiner treuen Freunde lernt er, dass es nicht auf pure Kraft ankommt, sondern dass wahre Helden an der Stärke ihres Herzens gemessen werden. Disneys HERCULES ist eine himmlisch komische Geschichte eines Halbgotts, der sich selbst und seinen Platz in der Welt finden möchte.

Seit Ende März 2024 steht Judith Caspari als Jane im Disney Musical TARZAN® in Stuttgart auf der Bühne und folgt in dieser Rolle damit Vajèn van den Bosch nach.

Gemeinsam mit Terence van der Loo als Tarzan „schwingt“ sie sich im Erfolgsmusical von Phil Collins durch das Stage Palladium Theater in Stuttgart.

Das Musical, das 2008 seine Deutschlandpremiere in Hamburg feierte, begeistert ein Millionenpublikum und beeindruckt nicht nur mit wundervoller Musik, sondern auch mit seiner wunderbaren Liebesgeschichte und toller Luftakrobatik. Schon von 2013 bis 2016 war das Disney-Musical in Stuttgart zu Gast und löste im Herbst 2023 TANZ DER VAMPIRE nach zwei Jahren Spielzeit in Stuttgart ab.

Disneys TARZAN – die Story und die Musicalversion

TARZAN – das Musical erzählt von einem Waisenjungen, der seine Herkunft zurückverfolgt und dabei die Liebe seines Lebens findet. Tarzan wächst als Menschenjunge mit Affen auf und verliebt sich eines Tages in Jane. Doch mit dieser Liebe muss eine schwere Entscheidung gefällt werden und eine der beiden Welten ausgewählt werden.

TARZAN – das Musical gilt bis heute als eines der spektakulärsten unserer Zeit. Beeindruckende Bühnen- und Lichteffekte, wunderbare Choreografien, Luftakrobatik und die wunderbaren Songs von Phil Collins, der auch schon für die Musik des Disneyfilms Tarzan verantwortlich war.

Der Song „You’ll be in my heart“ wurde sowohl mit Grammy als auch mit Oscar ausgezeichnet.

Das Kreativteam der Originalinszenierung am Broadway: Bob Crowley (Regie, Bühnenbild- und Kostümdesign), David Henry Hwang (Buch). Sergio Trujillo (Choreographie), Pichón Baldinu (Aerial Design), John Sivers (Sound Design), Natasha Katz (Licht-Design) und Paul Bogaev (Music Producer).

Über Judith Caspari

Judith Caspari wurde in Kassel geboren und schloss ihr Studium für Gesang & Musiktheater an der Folkwang Universität der Künste in Essen ab. Eine Zeit lang war sie Mitglied des Jungen Ensembles in Gelsenkirchen, wo sie u.a. bei „Anatevka“ oder in der „Zauberflöte“ mitwirkte. Im November 2018 übernahm Judith Caspari die Titelrolle des Musicals ANASTASIA im Stage Palladium Theater in Stuttgart, das ganze 376 Mal aufgeführt wurde und u.a. den beliebten Song „Im Dezember vor Jahren“ beinhaltet. Judith Caspari war bisher u.a. zu sehen in Spring Awakening (Frühlingserwachen), The Sound of Music, West Side Story, Cirque Du Soleil Paramour und als Glinda und Nessarose in WICKED am Stage Theater Neue Flora zu sehen.

Über Terence van der Loo

Der Niederländer Terence van der Loo studierte Musiktheater am Fontys-Konservatorium in Tilburg, wo er sowohl seinen Bachelorabschluss (2014) als auch seinen Masterabschluss (2018) erwarb. Der gebürtige Niederländer erhielt Gesangsunterricht bei Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers, Schauspielunterricht bei Aram Adriaanse, Marc Krone und Albert Klein Kranenburg und beschäftigte sich intensiv mit der Chubbuck-Schauspieltechnik. Unmittelbar nach seinem Studium spielte er die Hauptrolle Bob Somers im Musical Moeder, Ik Wil Bij De Revue von Joop van den Ende Theater Productions und Stage Entertainment Nederland, für die er einen Musical Award erhielt: Nachwuchstalent 2015. Es folgten die Rollen Charles Trenet in Wie Is Loesje (Opera Zuid), Prins Florisan in Ein Wintermärchen (M-lab), Harry Groteboer in De Marathon (More/Senf), Lucas Beineke in der niederländischen Version von The Addams Family (TEC Entertainment), Roger Davies in Tina – De Tina Turner Musical (Stage Entertainment Nederland) und Sabri in Dood Aan Zee (MB Productions), geschrieben und inszeniert von Gerardjan Rijnders. Neben seiner Tätigkeit auf der Bühne ist Terence van der Loo auch als Autor und Regisseur von Musical- und Theaterproduktionen tätig.

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Von 27. bis 29. Juni 2024 ist das Erfolgsmusical ELISABETH noch einmal vor der atemberaubenden historischen Kulisse des Schloss Schönbrunn in Wien zu erleben.

Die Geschichte rund um das Leben, Wirken und Leiden der Kaiserin Elisabeth – auch bekannt als Sisi von Österreich – wird von ihrer Jugend bis zu ihrem tragischen Tod erzählt und dabei von dramatischen Ereignissen und emotionalen Konflikten begleitet.

In den Rollen von Elisabeth und dem Tod stehen nach Maya Hakvoort und Mark Seibert im Jahr 2023 in der konzertanten Aufführung 2024 nun Annemieke van Dam als Elisabeth und Gino Emnes als Tod auf der Bühne. Elisabeth´s Mörder Luigi Lucheni wird von Riccardo Greco verkörpert, die Rolle des Kaiser Franz Joseph übernimmt Armin Kahl, als Erzherzogin Sophie ist Helen Schneider zu sehen und Moritz Mausser, der auch in der Titelrolle des Falco in der VBW-Produktion von Rock me Amadeus – das Falco Musical auf der Bühne steht.

Die Cast

Elisabeth: Annemieke van Dam
Der Tod: Gino Emnes
Luigi Lucheni: Riccardo Greco
Kaiser Franz Joseph: Armin Kahl
Erzherzogin Sophie: Helen Schneider
Erzherzog Rudolf: Moritz Mausser
Herzog Max in Bayern: Hans Neblung
Herzogin Ludovika / Frau Wolf: Bettina Mönch
Rudolf als Kind: Frederik Paap, Niklas Petzer
Gräfin Sztáray / Ensemble: Kristine Emde
Helene von Wittelsbach / Ensemble: Florine Schnitzel
Eine Hofdame / Ensemble: Livia Wrede
Mary Vetsera / Ensemble: Amelie Polak
Fanny Feifalik / Ensemble: Caroline Zins
Fräulein Windisch / Ensemble: Bianca Basler
Gräfin Esterházy / Ensemble: Esther Ardoin
Fürst Schwarzenberg / Ensemble: Arvid Assarsson
Maximilian von Mexico / Ensemble: Jonathan Kügler
Kardinalerzbischof Rauscher / Ensemble: Robert David Marx
Ein Professor / Ensemble: Maximilian Klakow
Baron Hübner / Ensemble: Gerben Grimmius
Baron Kempen / Ensemble: Konstantin Zander
Ein ungarischer Adliger / Ensemble: Michael Souschek
Graf Grünne / Ensemble: Carl van Wegberg
Swings: Rebecca Soumagné, Ivo Giacomozzi

Das Disney Musical TARZAN begeistert schon seit 2008 in Deutschland mit seiner wunderbaren Liebesgeschichte, tollen Luftakrobatik und wundervollen Musik von Phil Collins – und war 2013 bis 2016 bereits in Stuttgart zu sehen.

Beeindruckende Bühnen- und Lichteffekte, wunderbare Choreografien, Luftakrobatik und die wunderbaren Songs von Phil Collins, der auch schon für die Musik des Disneyfilms Tarzan verantwortlich war und dessen Song „You’ll be in my heart“ mit Grammy und Oscar ausgezeichnet wurde: TARZAN – das Musical gilt bis heute als eines der spektakulärsten unserer Zeit.

Die Hauptrollen im Disney Musical TARZAN® spielen Terence van der Loo als Tarzan und seit Ende März 2024 Judith Caspari als Jane, die davor von Vajèn van den Bosch verkörpert wurde.

TARZAN – das Musical erzählt von einem Waisenjungen, der seine Herkunft zurückverfolgt und dabei die Liebe seines Lebens findet. Tarzan wächst als Menschenjunge mit Affen auf und verliebt sich eines Tages in Jane. Doch mit dieser Liebe muss eine schwere Entscheidung gefällt werden und eine der beiden Welten ausgewählt werden.

Die Cast

Tarzan: Terence van der Loo / Robin Reitsma
Jane: Judith Caspari
Kala: Sidonie Smith
Kerchak: Dániel Rákász
Terk: Elindo Avastia
Clayton: Ludo van der Winkel

Walk-In Cover Kerchak & Clayton: Raphael Dörr
Walk-in Cover Kerchak/Clayton/Fight Captain: Matthias Otte

Swings: Deike Darrelmann (Cover Jane), Riccardo Sinisi (Cover Tarzan), Karen Helbing (Cover Kala), Michael Moore (Cover Terk), Stuart Gannon (Aerial Captain, Assistant Fight Captain), Paige Smith (Assistant Aerial Captain), Alexis Abreu, Ali Sinclair,

Ensemble: Hannah Leser (Cover Jane/Kala), Kasper Nilsson (Cover Tarzan), Lyssa Tejero (Cover Jane/Kala), Francesco Marino (Cover Terk), Bruno Vida (Cover Terk), Emilia Viglianesi (Dance Captain), Bradley Parsons (Assistant Dance Captain), Rafael Fernandes Balbinot, Antonio Grasso, Aleksandr Kochkin, Aaron Hunt, Jessica Reeve, Azzurra Salghetti

Über Terence van der Loo

Der Niederländer Terence van der Loo studierte Musiktheater am Fontys-Konservatorium in Tilburg, wo er sowohl seinen Bachelorabschluss (2014) als auch seinen Masterabschluss (2018) erwarb. Der gebürtige Niederländer erhielt Gesangsunterricht bei Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers, Schauspielunterricht bei Aram Adriaanse, Marc Krone und Albert Klein Kranenburg und beschäftigte sich intensiv mit der Chubbuck-Schauspieltechnik. Unmittelbar nach seinem Studium spielte er die Hauptrolle Bob Somers im Musical Moeder, Ik Wil Bij De Revue von Joop van den Ende Theater Productions und Stage Entertainment Nederland, für die er einen Musical Award erhielt: Nachwuchstalent 2015. Es folgten die Rollen Charles Trenet in Wie Is Loesje (Opera Zuid), Prins Florisan in Ein Wintermärchen (M-lab), Harry Groteboer in De Marathon (More/Senf), Lucas Beineke in der niederländischen Version von The Addams Family (TEC Entertainment), Roger Davies in Tina – De Tina Turner Musical (Stage Entertainment Nederland) und Sabri in Dood Aan Zee (MB Productions), geschrieben und inszeniert von Gerardjan Rijnders. Neben seiner Tätigkeit auf der Bühne ist Terence van der Loo auch als Autor und Regisseur von Musical- und Theaterproduktionen tätig.

Über Judith Caspari

Judith Caspari wurde in Kassel geboren und schloss ihr Studium für Gesang & Musiktheater an der Folkwang Universität der Künste in Essen ab. Eine Zeit lang war sie Mitglied des Jungen Ensembles in Gelsenkirchen, wo sie u.a. bei „Anatevka“ oder in der „Zauberflöte“ mitwirkte. Im November 2018 übernahm Judith Caspari die Titelrolle des Musicals ANASTASIA im Stage Palladium Theater in Stuttgart, das ganze 376 Mal aufgeführt wurde und u.a. den beliebten Song „Im Dezember vor Jahren“ beinhaltet. Judith Caspari war bisher u.a. zu sehen in Spring Awakening (Frühlingserwachen), The Sound of Music, West Side Story, Cirque Du Soleil Paramour und als Glinda und Nessarose in WICKED am Stage Theater Neue Flora zu sehen.

Das Kreativteam der Originalinszenierung am Broadway

Regie, Bühnenbild- und Kostümdesign: Bob Crowley
Buch: David Henry Hwang
Choreographie: Sergio Trujillo
Aerial Design: Pichón Baldinu
Sound Design: John Sivers
Licht-Design: Natasha Katz
Music Producer: Paul Bogaev

Im Juli 2024 öffnet sich in Amstetten der Vorhang für das packende Musical „WE WILL ROCK YOU“, basierend auf den Hits von Queen und dem kreativen Geist Ben Eltons, für insgesamt 19 Vorführungen während des Musical Sommers. Mehr als 15 Millionen begeisterte Zuschauer in 17 verschiedenen Ländern haben dieses Spektakel bereits erlebt, welches mit 24 der größten Queen-Erfolge aufwartet, einschließlich unvergesslicher Songs wie „We are the Champions“, „Killerqueen“ und „Bohemian Rhapsody“. Dieses Musical, das für seine futuristische Handlung und als Hommage an die Live-Auftritte von Queen bekannt ist, hat sich weltweit einen Namen gemacht.

„WE WILL ROCK YOU“ spiegelt nicht nur kritisch die Gegenwart wider, sondern zollt auch der Musik von Queen und ihrer zeitlosen Kreativität Tribut. Christoph Heigl, der treibende Kopf hinter dem Musical Sommer in Amstetten, verspricht ein unvergessliches Erlebnis, das Musik- und Theaterfans gleichermaßen begeistern wird. Mit einer Mischung aus legendären Queen-Hits und einer atemberaubenden Produktion wird ein einmaliges Event geboten.

Der Bürgermeister von Amstetten, Christian Haberhauer, ist sich sicher, dass „WE WILL ROCK YOU“ den bisherigen Erfolg des Musical Sommers weiter ausbauen wird und lobt das hohe Ansehen Amstettens in Europa. Dank des Vertrauens der Schöpfer in das Team um Christoph Heigl und Alex Balga, fühlt sich die Stadt geehrt.

Unter der Regie von Alex Balga und mit Christian Frank als musikalischem Leiter, verspricht das erfahrene Team eine beeindruckende Show. Geplant ist die Premiere für den 17. Juli 2024 in der Johann Pölz-Halle, mit Aufführungen bis zum 24. August 2024.

Liebe, Wahrheit, Schönheit und Freiheit – eine Welt voller Romantik und Sünde. Eine Welt, in der die Grenzen verschwimmen, Bohemians und Royals sich in den Armen liegen und gemeinsam feiern.

Seit der Uraufführung 2018 begeistert MOULIN ROUGE! DAS MUSICAL in den großen Städten wie New York, London, Melbourne und Sydney sowohl Publikum als auch Kritiker:innen.

Im Musical Dome in Köln kann sich das Publikum weiterhin auf das Erfolgsmusical freuen, dessen Geschichte mit Musik von Jaques Offenbach bis hin Lady Gaga musikalisch unterstützt wird.

Im April 2024 gab es nun einen Castwechsel.

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Über das Moulin Rouge in Paris

Das Moulin Rouge in Paris ist schon seit langem das Sinnbild für die Pariser Art des Feierns. Von Kabarett und Tanzlokal hin zur Legende in der Musikszene und später zum Theater, in dem zahlreiche berühmte französische Künstler:innen auftraten. Heute ist das Moulin Rouge für seine Féerie-Revue Show bekannt und natürlich für den berühmtesten Tanz des Moulin Rouge: den Französischen Cancan! Eines ist sicher: seit der Gründung des Moulin Rouge in Paris verkörpert es Partyrausch und Emotionen.

Die Geschichte

Paris 1899 im legendären Nachtclub Moulin Rouge. Ein junger Schriftsteller verliebt sich in einen der Stars des Clubs. Doch die Liebe von Christian und Satine wird einer harten Probe unterzogen: Der einflussreiche Duke of Monroth will das finanziell angeschlagene Moulin Rouge übernehmen und damit aber auch den Star des Clubs: Satine. Gemeinsam versuchen die Charaktere der Show das Moulin Rouge zu retten und für die Liebe zu kämpfen.

Die Musik

Ganze 75 Songs von 165 Komponist:innen – von Offenbach bis Lady Gaga – entfachen ein musikalisches Feuerwerk. Viele der legendären Songs wie „Lady Marmalade“, „Roxanne“, „Your Song“ und andere wurden aus dem Film übernommen. Gleichzeitig wurden aber auch neue Songs ergänzt – unter anderem von Adele, Katy Perry, Rihanna oder Beyoncé.

Die Cast (seit April 2024)

Satine: Marcella Adema
Christian: Jonas Hein
Harold Zidler: Gavin Turnbull
Toulouse-Lautrec: Alvin Le-Bass
Duke of Monroth: Antonio Orler
Santiago: Vini Gomes
Nini: Azzurra Adinolfi
Baby Doll: Ibi
Arabia: Alexandra Nikolina
La Chocolat: Jahlisa Norton
Satine (alternate): Marina Maniglio

Walk-In Cover Christian: Daniel Eckert
Walk-In Satine, Cover Arabia: Chayenne Lont
Walk-In Satine: Ann Sophie
Walk-In La Chocolat: Ceanté Emiko
Walk-In Christian, Walk-In Duke of Monroth: Matt Posada
Walk-In Harold Zidler, Walk-In Toulouse-Lautrec: Gianni Meurer
Walk-In Harold Zidler: Oliver Huether 

Ensemble: Calvin Kromheer (Cover Christian), Michael Anzalone (Cover Toulouse-Lautrec, Cover Duke of Monroth), Michele Anastasi (Cover Santiago), Gustavo Nuñez (Cover Baby Doll), Sacha Setubun (Cover Baby Doll), Briannajoy Ebunola (Cover Arabia), Lina Leter (Cover La Chocolat), Annabelle Adey, Carlota Bastos Carreira, Marvyn L. Charles, Riccardo Battaglia, Nicolò Fabrinetti, Courtney Murray, Eloy Prophitius, Bianca Sherratt, Sixtine Vanderschooten

Swings: Vicky Riddoch (Cover Nini, Dance Captain), Paolo Ciferri (Cover Santiago, Dance Captain), Daisy Quainton (Cover Arabia, Cover Nini), Alessio Impedovo (Resident Choreographer), Gabrielle D’Anthouard, Misty May Tindall, Aleksandr Kochkin, Conall Hesketh, Calum Flynn


Seit Generationen fesselt die Geschichte von Robin Hood Menschen auf der ganzen Welt. Ein tyrannischer Herrscher, eine Gruppe Gesetzloser und ihr charismatischer Anführer, der mit Pfeil und Bogen für Freiheit und Gerechtigkeit kämpft.

In seiner Musicalversion begeisterte die Legende von Robin Hood, dem König der Diebe, seit seiner Weltpremiere 2022 in Fulda bereits über 200.000 Zuschauer:innen.

Im Sommer 2024 kommt ROBIN HOOD – DAS MUSICAL nun erstmals nach Österreich.

BB Promotion GmbH, spotlight musicals GmbH und das Landestheater Linz präsentieren vom 9. bis 28. Juli 2024 ROBIN HOOD – DAS MUSICAL als Sommergastspiel 2024 im Linzer Musiktheater und entführt das Publikum in die mittelalterliche Welt des Sherwood Forest – mit Hits von Weltstar Chris de Burgh und der Inszenierung von Matthias Davids.

Weltstar Chris de Burgh, der mit seinen unvergleichlichen Hits bereits seit Jahrzehnten ein Millionenpublikum auf der ganzen Welt begeistert, schrieb die Musik für das Musical gemeinsam mit dem erfolgreichen Musical-Komponisten Dennis Martin, der u.a. als Autor der Musical-Hits Die Päpstin und Der Medicus bekannt ist.

Gleich acht neue Songs komponierte de Burgh eigens für dieses Musical. Zusätzlich wurde sein Welt-Hit „Don’t Pay the Ferryman“ in einer gelungenen deutschsprachigen Adaption zur packenden Hymne von Robin und seinen Mitstreitern. Dennis Martin, der mit seinen innovativen Musicalideen seit Jahren den renommierten Fuldaer Musical Sommer prägt und außerdem schon mit zahlreichen Weltstars wie Meat Loaf oder LaToya Jackson zusammengearbeitet hat, schrieb die restlichen Songs.

Die Legende von Robin Hood faszinierte Chris de Burgh seit frühester Kindheit – auch weil seine eigene Familiengeschichte eng mit ihr verwoben ist. Denn sein Stammbaum kann bis ins 13. Jahrhundert zurückverfolgt werden, wo ein Vorfahre tatsächlich Chefjustiziar unter König Johann Ohneland war – dem Bruder von Richard Löwenherz. Somit war König Johann Ohneland das historische Vorbild für die Figur des Prinz/König John.

Nach jahrelanger Vorarbeit, in die Chris de Burgh eng eingebunden war, zeigte er sich von Robin Hood – Das Musical ganz begeistert: „Es war ein absolutes Vergnügen, dieses neue Musical zu erschaffen und ich bin sicher, dass die wunderbaren Darsteller, Sänger, Tänzer und das gesamte Produktionsteam eine unvergessliche Show liefern werden!“

ROBIN HOOD – DAS MUSICAL zeigt den legendären König der Diebe nun, wie man ihn noch nie gesehen hat: modern, bewegend, aufregend. Denn die Macher wagen eine moderne Neuadaption der legendären Geschichte um den König der Diebe – mit der charakterliche Entwicklung des Titelhelden im Zentrum der Inszenierung.

Unter der Regie von Matthias Davids und mit den virtuosen Choreografien von Kim Duddy ist so ein aufregendes Gesamtkunstwerk entstanden, das mitten ins Herz des Publikums trifft.

„Ein wahres Feuerwerk aus Musik, Tanz, Schauspiel“, so die Rhein- Zeitung. „Mitreißend, modern und mit Musik von einem Weltstar“, urteilt die Deutsche Presseagentur. „Gelungene Gratwanderung zwischen ernstem Inhalt und mitreißender Unterhaltung“ lobt die Fuldaer Zeitung. Und der Hessische Rundfunk schwärmt vom „sehenswerten Mix aus Action, Spannung und Romantik“.

Die Story

Robin kommt als Sohn des Earls von Huntington zur Welt und begibt sich noch in der Nacht seiner Zwangshochzeit mit der kindhaften Marian in den Kreuzzug, um seinen adligen Verpflichtungen zu entfliehen. Als er traumatisiert zurückkehrt, muss er erst seine Ängste und Zweifel besiegen, um dem eigenen Stand den Rücken zu kehren. Im Kampf um Gerechtigkeit findet er in den Wäldern von Sherwood Forest die eigene innere Freiheit, bevor er von der Vergangenheit eingeholt wird.

ROBIN HOOD – DAS MUSICAL – im Landestheater Linz

Preview: 9. Juli 2024 um 19.30 Uhr
Österreichpremiere 10. Juli 2024 um 19.30 Uhr

Weitere Termine 11. Juli bis 28. Juli 2024