Nicole Klünsner wurde in Wien geboren und hat ihre Musicalausbildung an der Performing Academy in Wien abgeschlossen.

Vor dieser Ausbildung nahm sie mehrere Jahre Gesangsunterricht bei Annemieke van Dam, machte von 2016 – 2018 Sommer Workshops an der Stage School Hamburg und war zehn Jahre lang im Kindermusicalverein „Rabauki“.

Schon während ihrer Ausbildung bekam sie ihr erstes Engagement in „CARMEN – das Musical“ (Musicalsommer Winzendorf). Danach war Nicole in „HEIDI – mal deine Wünsche in den Himmel“ im Theater Akzent und „LITTLE WOMEN“ in der Europahalle Mödling zu sehen. Im Sommer 2020 konnte man sie gemeinsam mit Künstlerkolleg:innen in der „Varieté Street Show Vienna“ auf den Straßen in Wien erleben. Außerdem stand Nicole im Kurzfilm „ESCAPE“ in der Hauptrolle „Aaron“ vor der Kamera. Als „Vienna Party Princess“ kann Nicole auch für Kinderfeste gebucht werden.

Nicole Klünsner war u.a. in DRACULA im Deutschen Theater München zu sehen, mit DIRTY DANCING on Tour und stand von 2023/2024 in TANZ DER VAMPIRE in Hamburg auf der Bühne.

2025 war sie mit dem Musical DIE SCHÖNE UND DAS BIEST auf Tour und beim Musicalsommer Tirol in WEST SIDE STORY als Consuelo und Cover Maria zu erleben.

2026 ist Nicole Klünsner als Vampirbraut / Cover Lucy mit DRACULA – DAS MUSICAL auf Tour.

Außerdem ist sie im Team von Theater Frei-Spruch – Verein zur Förderung von Theater, Kunst und Kultur für Kinder und Erwachsene – und war neben der Bühne auch schon in der Werbung zu sehen (u.a. für Almdudler).

Nicole Klünsner auf Instagram

Nicole Klünsner auf KÜNSTLERFAMILIE

Sarah Weidinger wurde in Wien geboren und entdeckte schon in jungen Jahren ihre Leidenschaft für das Musiktheater. Sie begann im Alter von vier Jahren mit Klavierunterricht und später dann auch mit Geige. Mit 6 Jahren stand sie als Gretl in THE SOUND OF MUSIC an der Wiener Volksoper auf der Bühne und sammelte dann auch in ihrer Jugend zahlreich Bühnenerfahrung an der Volksoper Wien – u.a. in Produktionen wie INTO THE WOODS, ROXY UND IHR WUNDERTEAM, DER ZAUBERER VON OZ und VIVALDI – DIE 5. JAHRESZEIT.

Im Herbst 2021 begann sie ihr Bachelorstudium „Musikalisches Unterhaltungstheater“ an der MUK (Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien), das sie erfolgreich im Sommer 2025 abschloss. Während ihres Studium war sie u.a. zu sehen als Liesel in THE SOUND OF MUSIC in der Volksoper Wien, als Tina und Alma in ELEGIES – FOR ANGELS, PUNKS AND RAGING QUEENS an der MUK (Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien) und im Ensemble von MY FAIR LADY bei den Seefestspielen Mörbisch.

Im Sommer 2025 steht Sarah Weidinger als Maria im Musical-Klassiker WEST SIDE STORY bei den Luisenburg Festspielen Wunsiedel auf der Bühne – gemeinsam mit „Tony“ Bosse Vogt und ihrer Schwester Anna‑Sophie Weidinger, die als Graziella zu sehen ist.

Mats Visser wurde 1997 auf der Insel Norderney geboren und sang schon früh im Gospelchor der Insel, wo er auch solistisch tätig war und Inspiration für eigene Kompositionen und Songs fand. Während seiner Oberstufenzeit am Ulrichsgymnasium Norden war er in der Musical AG und spielte mehrere Hauptrollen wie z.B. George Berger in HAIR und Roger in RENT.

2017 startete er ein Studium der Musik und Germanistik in Oldenburg und war dort auch in verschiedenen Ensembles tätig. Er lernte Klavier und Saxophon und nahm viele Jahre Gesangsunterricht in verschiedenen Stilistiken – von klassischer Stimmbildung bis hin zur Estill Voice Methode (Udo Nottelmann) und zum Syng Training (Karin Behrens). Schon als Jugendlicher machte Mats Visser erste Tanzerfahrungen mit Jazz Dance und baute diese im Ballett und Modern Dance an der Ballettschule Preston in Oldenbur aus.

2020 startete er den Bachelor-Studiengang Musical an der Theaterakademie August Everding, den er 2023 abschloss. Er setzte seine Musical-Ausbildung mit einem Masterstudiengang in München fort und feierte im Jahr 2024 seinen Abschluss.

Unter der Regie von Stefan Huber verkörperte er in der deutschen Erstaufführung von TWELFTH NIGHT die Rolle des Fabian, stand im Musical BABY als Danny im Silbersaal des Deutschen Theaters München auf der Bühne, war im Prinzregententheater München als Prinz Arglos im Musical ONCE UPON A MATTRESS zu sehen (Regie: Philipp Moschitz) und gastierte in Pforzheim als „B“ in der Welturaufführung des Musicals JUGEND OHNE GOTT von Philipp Gras und Claudio Gottschalk-Schmitt.

2024 spielte er die Rolle des Jamie im Kammermusical DIE LETZTEN FÜNF JAHRE und übernahm gemeinsam mit seiner Bühnenpartnerin „Cathy“ Alida Will auch die Regie (am Klavier: Liviu Petcu). Bei den Luisenburgfestspielen Wunsiedel 2024 war er als Cover Simon und Cover Petrus in JESUS CHRIST SUPERSTAR (Regie: Birgit Simmler) und in DER WATZMANN RUFT zu sehen. Für seine außerordentlichen Leistungen erhielt er dort den Nachwuchspreis 2024.

Im Mai 2021 war er Finalist beim Bundeswettbewerb für Gesang in Berlin, ist seit 2022 Stipendiat des Deutschen Bühnenvereins & bei Yehudi Menuhin Live Music Now und erhielt 2024 den Thomas-Siedhoff-Preis, die weltweit einzige Auszeichnung für Musical-Nachwuchsdarsteller:innen überhaupt. Ein wichtiges Anliegen ist ihm Musik und Kultur an Menschen zu bringen, die sonst nicht ins Theater gehen können.

Ab April 2025 ist Mats Visser in der Hauptrolle des Romeo in ROMEO & JULIA – LIEBE IST ALLES – dem Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer – im Theater des Westens in Berlin zu sehen.


Amelie Polak wurde in Wiener Neustadt geboren und war 2013 österreichische Staatsmeisterin und Vizestaatsmeisterin bei der ASDU im Bereich „Commercial“.

Nach ihrer Reifeprüfung startete sie eine Musicalausbildung in Wien, die sie 2019 mit der Paritätischen Bühnenreife im Fachbereich Musical abschloss. Parallel zu ihrer künstlerischen Ausbildung absolvierte sie auch ein Studium der Zahnmedizin.

Bisher war Amelie Polak in zahlreichen Produktionen in Spielstätten wie Renaissance Theater Wien, Theatercouch, Musicalsommmer Winzendorf, Burgtheater, Theater Akzent, OFF Theater Wien, Kulturgarage Wien oder Theater am Steg zu sehen – u.a. in HONK! (Grazia, Pünktchen, Komtesserl), DRACULA (Vampirbraut), DER KLEINE HORROLADEN (Chiffon), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Soulgirl), LUNA (Nia) und EIN SOMMERNACHTSTRAUM (Helena). 2023 war sie Teil von MELODIENREISEN – die schönsten Lieder aus den Musicals von Rory Six und 2023/24 als Laura (First Cast) und Lisi (Cover) mit FACK JU GÖHTE – DAS MUSICAL auf Tour.

Im Jahr 2024 stand sie als Iris im Musical WENN ROSENBLÄTTER FALLEN auf der Bühne des OFF Theater Wien und übernahm die Rolle der Mary Vetsera in der konzertanten Fassung des Kult-Musicals ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn und auf der China-Tour der VBW (Vereinigte Bühnen Wien). Außerdem war sie Teil des Ensembles von REBECCA auf der China-Tour der VBW.

Im Jahr 2025 stand Amelie Polak im Musical SKIVERLIEBT im Ensemble und Anna Maier (Cover) auf der Bühne des Salzburger Landestheater und ist seit Herbst 2025 in der Welturaufführung von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Ronacher in Wien zu erleben. In MARIA THERESIA – DAS MUSICAL verkörpert Amelie Polak die Rolle der „Marie Christine“ – der Schwester von „Joseph“ (gespielt von Aeneas Hollweg) und ist außerdem als Cover der Titelrolle „Maria Theresia“ (First Cast: Nienke Latten) zu sehen.

Die beiden „Habsburg-Lothringen-Siblings“ Amelie Polak und Aeneas Hollweg präsentieren außerdem jeden Freitag um 17.45 Uhr die Instagram-Livestream-Serie „MT-TIME“ zu verschiedensten Themen – teils zu zweit, teils mit Gästen.

Die Mezzosopranistin beherrscht neben Deutsch, Englisch und Französisch auch Wiener Dialekt, spielt Ukulele und Klavier – und zählt Reiten zu ihren besonderen Fähigkeiten.

Amelie Polak im WIR MUSICAL-FANS Interview (September 2020).

Agentur: die Kulturbrüder

Theresa Weber wurde in München geboren und begann eine Musicalausbildung an der Berufsfachschule für Musik in Sulzbach-Rosenberg.

Ein Jahr später wechselte sie an die Theaterakademie August Everding, die sie 2016 mit dem Bachelor of Arts und 2017 mit dem Master of Arts abschloss.

Schon während ihrer Ausbildung war sie in mehreren Produktionen im Prinzregententheater zusehen – u.a. als Liesl von Trapp in SOUND OF MUSIC.

Beim Bundeswettbewerb Gesang wurde sie 2015 mit dem Preis des Deutschen Bühnenvereins für die beste Darstellung einer Musical-Szene ausgezeichnet.

Nach ihrem Studium übernahm Theresa Weber zahlreiche Rollen und war u.a. zu sehen in INTO THE WOODS im Silbersaal des Deutschen Theater München, in MARIA, IHM SCHMECKTS NICHT bei den Freilichtspielen Schwäbisch Hall, in der europäischen Erstaufführung von BIG FISH und als Maria Magdalena in JESUS CHRIST SUPERSTAR im Musiktheater im Revier Gelsenkirchen, in der Titelrolle in THE DROWSY CHAPERONE im Theater Chemnitz, als Eliza Doolittle in MY FAIR LADY und in LAZARUS im Theater Bielefeld. Weitere Engagements waren bei den Burgfestspielen Bad Vilbel in DAS DSCHUNGELBUCH als Shere Khan und in SISTER ACT als Schwester Mary Patrick, in DIE FANTASTICKS als Luisa an der Staatsoperette Dresden. Im Loft Theater Bielefeld spielte Theresa Weber die Rolle der Charlotte in BABYTALK, das den Deutschen Musical-Preis 2020/21 als „Bestes Revival“ erhielt.

2021-2023 war sie als Anita, Marlene und im Ensemble mit BERLIN, BERLIN auf Tour und übernahm 2022 an den Vereinigten Bühnen Bozen die Rolle der Sybil in I FEEL LOVE und die Rolle der Polly Peachum in DIE DREIGROSCHENOPER bei den Schlossfestspielen Ettlingen.

In der Musicalversion von Dirty Dancing war sie 2023/2024 als Lisa Houseman, Marjorie Houseman und Elizabeth/Lead Singer und 2024/2025 als Anita, Marlene und im Ensemble mit BERLIN, BERLIN auf ATG-Tour.


Mit beeindruckender Bühnenpräsenz und stimmlicher Ausdruckskraft hat sich Roberta Valentini als vielseitige Musicaldarstellerin etabliert. Die Nürnbergerin absolvierte ihre Ausbildung an der Theaterakademie August Everding in München und feierte 2006 ihr erstes großes Engagement bei den Thunerseespielen als Elisabeth und Gräfin Esterházy in der Schweizer Erstaufführung des Erfolgsmusicals.

Es folgten markante Hauptrollen: Chava in Anatevka, Lucy in Jekyll & Hyde, Florence Vassy in Chess, April in Company, Sukie in Hexen von Eastwick, sowie Rosalind Franklin und Claire Fraiser in Das Molekül. In Münster übernahm sie die Titelrolle in Das Geheimnis des Edwin Drood.

2009 war sie in Bremen sowohl in der Titelrolle von Marie Antoinette bei der europäischen Erstaufführung als auch als Elphaba in Wicked – Die Hexen von Oz zu sehen. 2011 überzeugte sie in zwei Uraufführungen: als Henriette in Casanova und als Ulla in Kein Pardon.

2014 kehrte sie zu Elisabeth zurück – diesmal als Hauptdarstellerin einer Tourneeproduktion, die auch in Shanghai zu sehen war. In den Sommerfestspielen von Tecklenburg begeisterte sie als Morgana (Artus), Fiona (Shrek) und Beatrice (Rebecca). Sie glänzte außerdem als Marian in Die Brücken am Fluss (Chemnitz), Berit in Luna (Wien), Sybilla Sr. in Herz aus Gold (Augsburg), sowie als Molly in Ghost (Stuttgart, Hamburg), Evita im gleichnamigen Musical (Mannheim) und Mina in Dracula (München).

2022 und 2023 verwirklichte sie sich einen lang gehegten Traum und tourte als Solistin mit Disney in Concert durch Deutschland, Österreich, die Schweiz, England und Italien.

2025 steht sie u.a. in der Uraufführung von Hello! Again in Leipzig auf der Bühne und ist regelmäßig als Solistin bei Musicalkonzerten zu erleben.

Wietske van Tongeren wurde in den Niederlanden geboren und studierte am Konservatorium in Tilburg (Niederlande) Schauspiel, Tanz und Gesang. Schon während ihrer Ausbildung sammelte sie Bühnenerfahrung: u.a. war sie in SWEENEY TODD (Mrs. Lovett) und DORNRÖSCHEN zu sehen.

Ihr erstes Engagement hatte Wietske dann in Wien – als Cover „Elisabeth“ im gleichnamigen Musical „ELISABETH“. Und dies war der „Startschuss“ einer erfolgreichen Karriere auf vielen Bühnen im gesamten deutschsprachigen Raum.

U.a. spielte Wietske in REBECCA (Ich), ROCKY (Adrian), THE SOUND OF MUSIC (Maria von Trapp), MISS SAIGON (Ellen), SUNSET BOULEVARD (Betty Schaefer), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Stephanie) oder 3 MUSKETIERE (Königin Anna) und war u.a. zu sehen am Wiener Raimundtheater, am Theater an der Wien, am Ronacher Wien, am Stage Operettenhaus Hamburg, am Stage Apollo Theater Stuttgart, am Salzburger Landestheater, an der Freilichtbühne Tecklenburg, bei den Vereinigten Bühnen Bozen und am Stadttheater Klagenfurt zu sehen. Außerdem wirkte Wietske van Tongeren bei der Musical Christmas in Vienna-Show, der konzertanten Version von Jesus Christ Superstar und den Musicalkonzerten am Donauinselfest im Jahre 2005, 2007 und 2008 mit.

2020 war sie als „Grizabella“ in CATS, als „Rose“ in ASPECTS OF LOVE und als „Rose“ in WENN ROSENBLÄTTER FALLEN (das Musical von Rory Six) zu sehen. 2022 stand sie in NEUN an der Bühne Baden und als Mary Tudor in der Uraufführung der Neufassung von LADY BESS am Theater St.Gallen auf der Bühne. 2023 war Wietske van Tongeren in MOZART! bei den Freilichtspielen Tecklenburg und zuletzt in LES MISERABLES als Fantine im Theater St. Gallen und am Gärtnerplatztheater in München zu erleben.

Im Sommer 2024 stand sie bei den Freilichtspielen Tecklenburg in MAMMA MIA! als Donna auf der Bühne.

2025 stand Wietske van Tongeren in der deutschsprachigen Erstaufführung von COME FROM AWAY in der Rolle der Beverley am Theater Regensburg auf der Bühne.

Im Sommer 2026 ist sie in THE BAND – das Feel-Good-Musical mit den Songs von Take That – beim AVB Musical Sommer 2026 in Amstetten zu sehen.

Sie ist mit Martin Pasching, Musicaldarsteller und Geschäftsführer der Künstleragentur „die Kulturbrüder“, verheiratet und lebt in Niederösterreich.

Kim Fölmli absolvierte 2019 ihre Musicalausbildung an der Royal Central School of Speech and Drama in London.

Im Kultmusical Tanz der Vampire war sie anschließend im Ensemble und als Cover Sarah in Oberhausen und Stuttgart auf der Bühne. 2023/24 war Kim Fölmli als Swing und Cover von Schwester Mary Robert bei Sister Act in Zürich zu sehen und übernahm im Sommer 2024 die Titelrolle von Heidi – Das neue Musical auf der Walensee-Bühne.

Seit August 2025 ist Kim Fölmli als Anna im Disney-Musical DIE EISKÖNIGIN im Stage Apollo Theater in Stuttgart zu erleben.

Neben ihrer Tätigkeit als Musicaldarstellerin arbeitet Kim Fölmli an ihrem eigenen musikalischen Soloprojekt Kim Dekker.

Lyssa Tejero wurde 1999 in den Niederlanden geboren und absolvierte 2021 ihr Bachelor-Studium am Königlichen Konservatorium in Brüssel.

Bisher war sie u.a. zu sehen als Luisa Contini in Nine (Brüssel, 2019), im Ensemble von Blood Brothers (Brüssel, 2021), als Maureen Johnson in Rent (Antwerpen, 2021) sowie als Ali und Cover von Sophie in Mamma Mia! (Hamburg, 2022/23).

Nach zwei Jahren bei Disneys TARZAN® im Ensemble (2023/24), als Swing (2024/25) sowie als Cover von Jane und Kala steht Lyssa Tejero seit August 2025 alternierend als Anna in Disneys DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne des Stage Apollo Theater in Stuttgart.

Christian Struppeck wurde 1971 in Österreich geboren und ist Musicalintendant, kreativer Stückentwickler, Autor, Regisseur, Produzent, künstlerischer Berater und Visionär.

Als einer der führenden Persönlichkeiten im deutschsprachigen Musiktheater prägt Christian Struppeck als Musical-Intendant der VBW – Vereinigten Bühnen Wien seit 2012 den Musicalstandort Wien und ist auch dabei auch als erfolgreicher Musicalautor und kreativer Kopf hinter zahlreichen Weltpremieren tätig.

Seine Karriere begann auf der Bühne als Schauspieler, Sänger und Tänzer. Nach seiner Ausbildung in Musik und darstellender Kunst in Wien sowie Aufenthalten in New York verlagerte er seinen Fokus auf die Arbeit hinter den Kulissen.

Bereits in den 1990er-Jahren war er als Autor, Dramaturg und Regisseur aktiv und entwickelte eigene Musicals. Seine Leidenschaft für packende Geschichten und emotionale Musiktheater-Inszenierungen prägte seine weitere Laufbahn.

Im Jahr 2012 übernahm Christian Struppeck die Leitung der Musicalsparte der VBW – Vereinigte Bühnen Wien und stärkt seitdem den Musicalstandort Wien – abseits reiner Broadway- oder West-End-Adaptionen – mit eigenen Produktionen und Weltpremieren, die Emotion und Qualität verbinden und auch immer wieder die österreichische Identität widerspiegeln.

Unter seiner künstlerischen Leitung entstanden u.a. die Musicals I AM FROM AUSTRIA – das Jukebox-Musical mit Songs von Rainhard Fendrich, SCHIKANEDER – das Musical über Mozarts Librettisten mit der Musik des dreifachen Oscar-Preisträgers Stephen Schwartz (Uraufführung in Wien in der Inszenierung von Regie-Legende Sir Trevor Nunn), DER BESUCH DER ALTEN DAME – das Musical nach Friedrich Dürrenmatt mit Musik der von Moritz Schneider und Michael Reed, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL – eine Hommage an den Popstar Falco – Hansi Hölzl.

Christian Struppeck war Künstlerischer Direktor und Leiter der Kreativabteilung von Stage Entertainment Deutschland, ist Erfinder, Co-Autor und Co-­Regisseur des Erfolgsmusicals ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, das in enger Zusammenarbeit mit Udo Jürgens entstand, schrieb die Musical-Komödie WOCHENEND UND SONNENSCHEIN und die neuen Buchfassungen von DIE DREI VON DER TANKSTELLE, DIE SCHÖNE HELENA und FRAU LUNA, war als Regisseur und Choreograf tätig und u.a. für Inszenierungen von Broadway-Musicals wie JEKYLL & HYDE und WEST SIDE STORY am Theater Magdeburg, IRMA LA DOUCE an der Tribüne Berlin sowie KISS ME KATE und die Salzburger Erstaufführung von THE SOUND OF MUSIC am Salzburger Landestheater verantwortlich.

Er war Co-Autor der erfolgreichen Schweizer Musicalproduktion DÄLLEBACH KARI und leitete gemeinsam mit Andreas Gergen die Creative Agency Berlin, die mehr als 40 Musicals und Operetten im deutschsprachigen Raum inszenierte.

Struppeck ist Träger des Österreichischen Ehrenzeichens für Wissenschaft und Kunst I. Klasse.

Im Oktober 2025 bringt er die Weltpremiere des neuen VBW-Musical MARIA THERESIA – DAS MUSICAL auf die Bühne des Ronacher.