Mats Visser wurde 1997 auf der Insel Norderney geboren und sang schon früh im Gospelchor der Insel, wo er auch solistisch tätig war und Inspiration für eigene Kompositionen und Songs fand. Während seiner Oberstufenzeit am Ulrichsgymnasium Norden war er in der Musical AG und spielte mehrere Hauptrollen wie z.B. George Berger in HAIR und Roger in RENT.

2017 startete er ein Studium der Musik und Germanistik in Oldenburg und war dort auch in verschiedenen Ensembles tätig. Er lernte Klavier und Saxophon und nahm viele Jahre Gesangsunterricht in verschiedenen Stilistiken – von klassischer Stimmbildung bis hin zur Estill Voice Methode (Udo Nottelmann) und zum Syng Training (Karin Behrens). Schon als Jugendlicher machte Mats Visser erste Tanzerfahrungen mit Jazz Dance und baute diese im Ballett und Modern Dance an der Ballettschule Preston in Oldenbur aus.

2020 startete er den Bachelor-Studiengang Musical an der Theaterakademie August Everding, den er 2023 abschloss. Er setzte seine Musical-Ausbildung mit einem Masterstudiengang in München fort und feierte im Jahr 2024 seinen Abschluss.

Unter der Regie von Stefan Huber verkörperte er in der deutschen Erstaufführung von TWELFTH NIGHT die Rolle des Fabian, stand im Musical BABY als Danny im Silbersaal des Deutschen Theaters München auf der Bühne, war im Prinzregententheater München als Prinz Arglos im Musical ONCE UPON A MATTRESS zu sehen (Regie: Philipp Moschitz) und gastierte in Pforzheim als „B“ in der Welturaufführung des Musicals JUGEND OHNE GOTT von Philipp Gras und Claudio Gottschalk-Schmitt.

2024 spielte er die Rolle des Jamie im Kammermusical DIE LETZTEN FÜNF JAHRE und übernahm gemeinsam mit seiner Bühnenpartnerin „Cathy“ Alida Will auch die Regie (am Klavier: Liviu Petcu). Bei den Luisenburgfestspielen Wunsiedel 2024 war er als Cover Simon und Cover Petrus in JESUS CHRIST SUPERSTAR (Regie: Birgit Simmler) und in DER WATZMANN RUFT zu sehen. Für seine außerordentlichen Leistungen erhielt er dort den Nachwuchspreis 2024.

Im Mai 2021 war er Finalist beim Bundeswettbewerb für Gesang in Berlin, ist seit 2022 Stipendiat des Deutschen Bühnenvereins & bei Yehudi Menuhin Live Music Now und erhielt 2024 den Thomas-Siedhoff-Preis, die weltweit einzige Auszeichnung für Musical-Nachwuchsdarsteller:innen überhaupt. Ein wichtiges Anliegen ist ihm Musik und Kultur an Menschen zu bringen, die sonst nicht ins Theater gehen können.

Ab April 2025 war Mats Visser in der Hauptrolle des Romeo in ROMEO & JULIA – LIEBE IST ALLES – dem Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer – im Theater des Westens in Berlin zu sehen – und übernimmt diese Rolle auf der ROMEO & JULIA Tour 2026/2027. Auf der Tour ist er u.a. gemeinsam mit „Julia“ Laura Schatz und „Amme“ Beatrice Reece zu erleben.


Moritz Mausser wurde in Wien geboren und ist in Baden bei Wien aufgewachsen. Schon früh entwickelte er eine starke musikalische Leidenschaft und machte bereits mit neun Jahren seine ersten Schritte auf der Bühne.

Ab 2011 war Moritz Mausser über 10 Jahre lang im Musical-Vereins teatro engagiert und spielte in Produktionen wie „Saus und Braus“ (Benny), „Peter Pan“ (John), „Die Weihnachtsgeschichte“ (Ebenezer), „Pinocchio Superstar“ (Pinocchio) „Der kleine Prinz“ (Der Fuchs), „Alice im Wunderland“ (Hutmacher), „Heidi“ (Fräulein Rottenmeier), „Tom Sawyer und Huckleberry Finn“ (Huck) und in „Little Women“ (Laurie).

Für seine Rolle als „Hutmacher“ in der teatro-Produktion von „Alice im Wunderland“ wurde ihm der PAPAGENO AWARD 2019 verliehen. Außerdem konnte man ihn auch in Produktionen der Bühne Baden erleben (u.a. in PETER PAN) und er stand 2018, 2020 und 2022 als Solist bei MUSICAL UNPLUGGED auf der Bühne.

Seine Gesangsausbildung erhielt Moritz Mausser u.a. bei René Rumpold, Previn Moore und Edward Hoepelman und absolvierte einen Meisterkurs mit Kammersänger Wolfgang Bankl.

2020 startete Moritz Mausser sein Studium „Musikalisches Unterhaltungstheater“ an der MUK Wien und war dabei auch in einigen MUK-Produktion zu sehen (u.a. Dickon/Archibald in SECRET GARDEN, ELEGIES, PIPPIN). 2021 gewann er den „Walter Jurmann Wettbewerb“.

Im Sommer 2023 war Moritz Mausser in der Rolle des Erzherzog Rudolf in ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn zu erleben und stand im Juni 2024 erneut als Rudolf in der konzertanten Aufführung des Erfolgsmusical Elisabeth auf der Bühne vor der historischen Kulisse in Wien.

Im Ronacher in Wien übernahm er von Oktober 2023 bis Juni 2025 die Rolle des Falco in ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL und stand im August 2025 beim „Falco-Coming-Home-to-Purkersdorf“ Tribute-Konzert, das auf Radio Niederösterreich live übertragen wurde, auf der Bühne.

Seit Oktober 2025 ist er als Friedrich II. von Preussen in MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Wiener Ronacher zu sehen.

In der Sendung „Nahaufnahme“ auf Radio Niederösterreich mit Alice Herzog erzählte Moritz Mausser im August 2025 „warum er Falco nie kopieren will“ und gab im Dezember 2025 unter dem Titel „Ich will nicht glatt sein – Mausser geht neue Wege“ der Tageszeitung HEUTE ein Interview am Christkindlmarkt am Karlsplatz.

Agentur: Diabelli Management – Michael Staringer

Der Schauspieler, Sänger und Musicaldarsteller Dominik Hees wurde in Köln geboren und wuchs in Kerpen (Rheinland) auf. Bereits im Alter von 5 Jahren begann er mit dem Klavier spielen und brachte sich autodidaktisch später auch noch Schlagzeug, Gitarre und Bass bei.

Er gründete eigene Rockbands, in denen er auch sang und war während seiner Schulzeit in verschiedenen Amateur-Musical- und Theaterproduktionen aktiv.

Nach seinem Abitur begann Dominik Hess ein Studium der Sportwissenschaften an der Deutschen Sporthochschule Köln und nahm gleichzeitig an Castings für professionelle Musicals teil. Bereits während des ersten Semesters brach er das Studium ab und zog nach Wien.

2009 gelang ihm in der deutschsprachigen Erstaufführung von FRÜHLINGS ERWACHEN am Wiener Ronacher als Georg sein Durchbruch. Im selben Jahr übernahm er die Titelrolle in BUDDY – DIE BUDDY HOLLY STORY im Colosseum Theater Essen und war als Kosinsky in DIE RÄUBER am Stadttheater Klagenfurt zu sehen.

In den folgenden Jahren war Dominik Hees in zahlreichen Rollen in namhaften Musicals auf der Bühne – u. a. Rum Tum Tugger in CATS auf europäischer Tournee, Link Larkin in HAIRSPRAY am Deutschen Theater München, Clifford Bradshaw in CABARET am Theater am Gärtnerplatz in München sowie Henry in der deutschen Erstaufführung von NEXT TO NORMAL am Stadttheater Fürth.

Weitere Rollen waren Frank ’n’ Furter in THE ROCKY HORROR SHOW am Domplatz Magdeburg, Lucas Beineke in der deutschsprachigen Erstaufführung des Musicals THE ADDAMS FAMILY, Helmut Rahn in der Uraufführung von DAS WUNDER VON BERN in Hamburg, Berger in HAIR am Münchner Gärtnerplatztheater, Lancelot im Musical ARTUS – EXCALIBUR bei den Freilichtspielen Tecklenburg, Che in EVITA und Cliff in CABARET am Staatstheater Darmstadt.

Ab Herbst 2017 war er als Charlie Price in der deutschsprachigen Erstaufführung von KINKY BOOTS im Operettenhaus Hamburg auf der Bühne und übernahm danach die Rolle des Justin in der Uraufführung von MEINE STILLE NACHT in der Felsenreitschule Salzburg. Im Jahr 2019 folgten die Rollen Joe Gillis in SUNSET BOULEVARD in Bozen, Mariolino in DON CAMILLO UND PEPPONE und Pawel Antipov / Strelnikov in SCHIWAGO _ DAS MUSICAL in Tecklenburg..

Von 2019 bis 2022 war Dominik Hees als Rum Tum Tugger in der VBW-Produktion von CATS im Wiener Ronacher zu sehen und stand im Sommer 2022 als Sir Edward Ramsey in DER KÖNIG UND ICH auf der Seebühne der Seefestspiele Mörbisch. Von 2022-2023 kehrte er ins Wiener Ronacher zurück und verkörperte den Phoebus de Martin in DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME.

Ab Dezember 2023 war er in RENT als Mark Cohen an der Oper Dortmund und als Roger Davis am Theater St. Gallen zu sehen und stand im Sommer 2024 erneut auf der Seebühne der Seefestspiele Mörbisch – diesmal als Freddy Eynsford Hill in MY FAIR LADY. Im Jahr 2024 war er außerdem an der Bühne Baden als Lt. Joseph Cable in SOUTH PACIFIC zu sehen.

Von Herbst 2025 bis Juni 2026 stand er in der VBW-Welturaufführung von MARIA THERESIA in der Doppelrolle Kaiser Karl VI. und Michael Gabriel auf der Bühne im Ronacher in Wien.

Ab September 2026 ist Dominik Hees als „Biest“ – gemeinsam mit Marlene Jubelius als „Belle“ – in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST im Wiener Raimund Theater zu sehen.

Alexandra-Yoana Alexandrova wurde in Sofia (Bulgarien) geboren und ist zwischen Dänemark, Österreich und Deutschland aufgewachsen. Sie besuchte ein dänisches Musik- und Kunstgymnasium, machte das Schauspieldiplom der Paritätischen Prüfungskommission der Bühnengewerkschaft Wien und absolvierte ein Theater-, Film- und Medienwissenschaft-Studium an der Universität Wien.

Im Jahr 2018 schloss sie an der MUK – Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien ihr Studium „Musikalisches Unterhaltungstheater / Musical“ ab.

Ihr künstlerisches Multitalent liegt bei ihr in der Familie: Ihre Mutter ist Opernsängerin, ihr Vater Balletttänzer – und Alexandra selbst bringt neben Gesang und Schauspiel auch Fähigkeiten in Tanz, Gesangscoaching, Mode, Dramaturgie, Synchronsprechen und Fotografie mit.

Sie spielte u.a. im Musical „GRIMM“ im Theater der Jugend in Wien, in „Here come the lovers“ im Theater im Zentrum in Wien, in „Jesus Christ Superstar“ auf der Felsenbühne Staatz, in der Operette „Der Vogelhändler“ bei den Schlossfestspielen Langenlois, in ANASTASIA – Das Broadway Musical im Stage Palladium Theater Stuttgart als Cover der Hauptrolle „Anja (Anastasia)“ und als Cross Swing, als Mina in DRACULA (Ulm), in GHOST – DAS MUSICAL im Stage Palladium Theater Stuttgart), in der Titelrolle im Musical DIE SCHNEEKÖNIGIN. 

Außerdem war Alexandra an der Wiener Staatsoper, am Schauspielhaus Wien, an der Staatsoper Sofia und am Landestheater Schleswig-Holstein zu sehen. Als Solistin des Chors Lyspiger war sie auf Tournee in New York City und ist seit 2018 auch als Vocal-Coach tätig.

Alexandra war in Werbespots zu sehen bzw zu hören (u.a. HSE 24, XXXLutz Deutschland (mit Matthias Schweighöfer), PENNY Markt Österreich) und drehte Musikvideos und Filme (u. a. „Woman in Gold“ (USA), 2014). In der 2. Staffel von „I Can See Your Voice“ auf dem TV-Sender RTL konnte man Alexandra als singende Ballerina erleben. Mit dem Chors „Lyspiger“ war sie als Solistin auf Tournee in New York City.

2020 gewann Alexandra bei den „World Championships Of Performing Arts Virtual“ Gold in Schauspiel, Silber in Gesang und Bronze in Modeln und wäre ohne den Pandemie-bedingten Ausfall in der Rolle der Rosalia in WEST SIDE STORY bei den Seefestspielen Mörbisch im Burgenland zu sehen gewesen. 2021 spielte sie im Theater Ulm die Rolle der Mina in DRACULA und die Ellen (Cover) in MISS SAIGON im Wiener Raimundtheater (VBW – Vereinigte Bühnen Wien). Ab September 2022 war sie Ulla in „THE PRODUCERS“ am Det Ny Teater, Kopenhagen (DK) und hatte 2023 ihr erstes Solo Konzert in Schweden.

Am Landestheater Linz war sie in SCHOOL OF ROCK als Rosalie Mullins in TOOTSIE als Suzie / Vokal-Trio 1, in DIE KÖNIGINNEN als F1 Maria Stuart und in DAS LICHT AUF DER PIAZZA als Franca Naccarelli zu sehen.

Bei den Thunerseespielen 2024 war Alexandra als Mary Poppins zu erleben und stand im Herbst 2024 in WONDERLAND am Landestheater Linz auf der Bühne.

Beim „Deutschen Musical Theater Preis 2024“ wurde Alexandra-Yoana Alexandrova im Theater des Westens in Berlin als “Beste Darstellerin in einer Hauptrolle” ausgezeichnet und stand in der Saison 2024/2025 als Alice in der Europa-Premiere von WONDERLAND am Landestheater Linz auf der Bühne. Und auch auf der zugehörigen Cast‑CD ist sie zu hören.

Im Jahr 2025 wirkte Alexandra beim CD‑Release des Musicals „Wo ist Fred?“ in der Rolle der Mara mit und feierte im Sofia National Opera & Ballet in Bulgarien ihr Debüt als Cosette in Les Misérables. Außerdem gab sie in Shiroka Laka (Bulgarien) eine Masterclass mit Fokus auf Musicalgesang.

In der Saison 2025/2026 stand Alexandra-Yoana Alexandrova u.a. als Fiona in SHREK – DAS MUSICAL und als Franziska in der Operette WIENER BLUT im Landestheater Linz auf der Bühne.

Bei der Uraufführung des Musicals DIE MITTE DER WELT im Jahr 2026 übernahm Alexandra Alexandrova die Dramaturgie‑Assistenz.

Mehr zu Alexandra-Yoana Alexandrova auf KÜNSTLERFAMILIE.

Amelie Polak wurde in Wiener Neustadt geboren und war 2013 österreichische Staatsmeisterin und Vizestaatsmeisterin bei der ASDU im Bereich „Commercial“.

Nach ihrer Reifeprüfung startete sie eine Musicalausbildung in Wien, die sie 2019 mit der Paritätischen Bühnenreife im Fachbereich Musical abschloss. Parallel zu ihrer künstlerischen Ausbildung absolvierte sie auch ein Studium der Zahnmedizin.

Bisher war Amelie Polak in zahlreichen Produktionen in Spielstätten wie Renaissance Theater Wien, Theatercouch, Musicalsommmer Winzendorf, Burgtheater, Theater Akzent, OFF Theater Wien, Kulturgarage Wien oder Theater am Steg zu sehen – u.a. in HONK! (Grazia, Pünktchen, Komtesserl), DRACULA (Vampirbraut), DER KLEINE HORROLADEN (Chiffon), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Soulgirl), LUNA (Nia) und EIN SOMMERNACHTSTRAUM (Helena). 2023 war sie Teil von MELODIENREISEN – die schönsten Lieder aus den Musicals von Rory Six und 2023/24 als Laura (First Cast) und Lisi (Cover) mit FACK JU GÖHTE – DAS MUSICAL auf Tour.

Im Jahr 2024 stand sie als Iris im Musical WENN ROSENBLÄTTER FALLEN auf der Bühne des OFF Theater Wien und übernahm die Rolle der Mary Vetsera in der konzertanten Fassung des Kult-Musicals ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn und auf der China-Tour der VBW (Vereinigte Bühnen Wien). Außerdem war sie Teil des Ensembles von REBECCA auf der China-Tour der VBW.

Im Jahr 2025 stand Amelie Polak im Musical SKIVERLIEBT im Ensemble und Anna Maier (Cover) auf der Bühne des Salzburger Landestheater und ist seit Herbst 2025 in der Welturaufführung von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Ronacher in Wien zu erleben. In MARIA THERESIA – DAS MUSICAL verkörpert Amelie Polak die Rolle der „Marie Christine“ – der Schwester von „Joseph“ (gespielt von Aeneas Hollweg) und ist außerdem als Cover der Titelrolle „Maria Theresia“ (First Cast: Nienke Latten) zu sehen.

Die beiden „Habsburg-Lothringen-Siblings“ Amelie Polak und Aeneas Hollweg präsentieren außerdem jeden Freitag um 17.45 Uhr die Instagram-Livestream-Serie „MT-TIME“ zu verschiedensten Themen – teils zu zweit, teils mit Gästen.

Die Mezzosopranistin beherrscht neben Deutsch, Englisch und Französisch auch Wiener Dialekt, spielt Ukulele und Klavier – und zählt Reiten zu ihren besonderen Fähigkeiten.

Amelie Polak im WIR MUSICAL-FANS Interview (September 2020).

Agentur: die Kulturbrüder

Kim Fölmli absolvierte 2019 ihre Musicalausbildung an der Royal Central School of Speech and Drama in London.

Im Kultmusical Tanz der Vampire war sie anschließend im Ensemble und als Cover Sarah in Oberhausen und Stuttgart auf der Bühne. 2023/24 war Kim Fölmli als Swing und Cover von Schwester Mary Robert bei Sister Act in Zürich zu sehen und übernahm im Sommer 2024 die Titelrolle von Heidi – Das neue Musical auf der Walensee-Bühne.

Ab August 2025 war Kim Fölmli als Anna im Disney Musical DIE EISKÖNIGIN im Stage Apollo Theater in Stuttgart zu erleben.

Neben ihrer Tätigkeit als Musicaldarstellerin arbeitet Kim Fölmli an ihrem eigenen musikalischen Soloprojekt Kim Dekker.

Christian Struppeck wurde 1971 in Österreich geboren und ist Musicalintendant, kreativer Stückentwickler, Autor, Regisseur, Produzent, künstlerischer Berater und Visionär.

Als einer der führenden Persönlichkeiten im deutschsprachigen Musiktheater prägt Christian Struppeck als Musical-Intendant der VBW – Vereinigten Bühnen Wien seit 2012 den Musicalstandort Wien und ist auch dabei auch als erfolgreicher Musicalautor und kreativer Kopf hinter zahlreichen Weltpremieren tätig.

Seine Karriere begann auf der Bühne als Schauspieler, Sänger und Tänzer. Nach seiner Ausbildung in Musik und darstellender Kunst in Wien sowie Aufenthalten in New York verlagerte er seinen Fokus auf die Arbeit hinter den Kulissen.

Bereits in den 1990er-Jahren war er als Autor, Dramaturg und Regisseur aktiv und entwickelte eigene Musicals. Seine Leidenschaft für packende Geschichten und emotionale Musiktheater-Inszenierungen prägte seine weitere Laufbahn.

Im Jahr 2012 übernahm Christian Struppeck die Leitung der Musicalsparte der VBW – Vereinigte Bühnen Wien und stärkt seitdem den Musicalstandort Wien – abseits reiner Broadway- oder West-End-Adaptionen – mit eigenen Produktionen und Weltpremieren, die Emotion und Qualität verbinden und auch immer wieder die österreichische Identität widerspiegeln.

Unter seiner künstlerischen Leitung entstanden u.a. die Musicals I AM FROM AUSTRIA – das Jukebox-Musical mit Songs von Rainhard Fendrich, SCHIKANEDER – das Musical über Mozarts Librettisten mit der Musik des dreifachen Oscar-Preisträgers Stephen Schwartz (Uraufführung in Wien in der Inszenierung von Regie-Legende Sir Trevor Nunn), DER BESUCH DER ALTEN DAME – das Musical nach Friedrich Dürrenmatt mit Musik der von Moritz Schneider und Michael Reed, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL – eine Hommage an den Popstar Falco – Hansi Hölzl.

Christian Struppeck war Künstlerischer Direktor und Leiter der Kreativabteilung von Stage Entertainment Deutschland, ist Erfinder, Co-Autor und Co-­Regisseur des Erfolgsmusicals ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, das in enger Zusammenarbeit mit Udo Jürgens entstand, schrieb die Musical-Komödie WOCHENEND UND SONNENSCHEIN und die neuen Buchfassungen von DIE DREI VON DER TANKSTELLE, DIE SCHÖNE HELENA und FRAU LUNA, war als Regisseur und Choreograf tätig und u.a. für Inszenierungen von Broadway-Musicals wie JEKYLL & HYDE und WEST SIDE STORY am Theater Magdeburg, IRMA LA DOUCE an der Tribüne Berlin sowie KISS ME KATE und die Salzburger Erstaufführung von THE SOUND OF MUSIC am Salzburger Landestheater verantwortlich.

Er war Co-Autor der erfolgreichen Schweizer Musicalproduktion DÄLLEBACH KARI und leitete gemeinsam mit Andreas Gergen die Creative Agency Berlin, die mehr als 40 Musicals und Operetten im deutschsprachigen Raum inszenierte.

Im Oktober 2025 brachte er die Weltpremiere des VBW-Musical MARIA THERESIA – DAS MUSICAL auf die Bühne des Ronachers und ab September 2026 holt er das Disney-Musical DIE SCHÖNE UND DAS BIEST zurück nach Wien in das Raimund Theater – mit Marlene Jubelius als „Belle“ und Dominik Hees als „Biest“ in den Titelrollen.

Christian Struppeck ist Träger des Österreichischen Ehrenzeichens für Wissenschaft und Kunst I. Klasse.

Wietske van Tongeren wurde in den Niederlanden geboren und studierte am Konservatorium in Tilburg (Niederlande) Schauspiel, Tanz und Gesang. Schon während ihrer Ausbildung sammelte sie Bühnenerfahrung: u.a. war sie in SWEENEY TODD (Mrs. Lovett) und DORNRÖSCHEN zu sehen.

Ihr erstes Engagement hatte Wietske dann in Wien – als Cover „Elisabeth“ im gleichnamigen Musical „ELISABETH“. Und dies war der „Startschuss“ einer erfolgreichen Karriere auf vielen Bühnen im gesamten deutschsprachigen Raum.

U.a. spielte Wietske in REBECCA (Ich), ROCKY (Adrian), THE SOUND OF MUSIC (Maria von Trapp), MISS SAIGON (Ellen), SUNSET BOULEVARD (Betty Schaefer), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Stephanie) oder 3 MUSKETIERE (Königin Anna) und war u.a. zu sehen am Wiener Raimundtheater, am Theater an der Wien, am Ronacher Wien, am Stage Operettenhaus Hamburg, am Stage Apollo Theater Stuttgart, am Salzburger Landestheater, an der Freilichtbühne Tecklenburg, bei den Vereinigten Bühnen Bozen und am Stadttheater Klagenfurt zu sehen. Außerdem wirkte Wietske van Tongeren bei der Musical Christmas in Vienna-Show, der konzertanten Version von Jesus Christ Superstar und den Musicalkonzerten am Donauinselfest im Jahre 2005, 2007 und 2008 mit.

2020 war sie als „Grizabella“ in CATS, als „Rose“ in ASPECTS OF LOVE und als „Rose“ in WENN ROSENBLÄTTER FALLEN (das Musical von Rory Six) zu sehen. 2022 stand sie in NEUN an der Bühne Baden und als Mary Tudor in der Uraufführung der Neufassung von LADY BESS am Theater St.Gallen auf der Bühne. 2023 war Wietske van Tongeren in MOZART! bei den Freilichtspielen Tecklenburg und zuletzt in LES MISERABLES als Fantine im Theater St. Gallen und am Gärtnerplatztheater in München zu erleben.

Im Sommer 2024 stand sie bei den Freilichtspielen Tecklenburg in MAMMA MIA! als Donna auf der Bühne.

2025 stand Wietske van Tongeren in der deutschsprachigen Erstaufführung von COME FROM AWAY in der Rolle der Beverley am Theater Regensburg auf der Bühne.

Im Sommer 2026 ist sie in THE BAND – das Feel-Good-Musical mit den Songs von Take That – beim AVB Musical Sommer 2026 in Amstetten zu sehen und steht ab September 2026 als „Madame Pottine“ in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST im Wiener Raimund Theater auf der Bühne.

Sie ist mit Martin Pasching, Musicaldarsteller und Geschäftsführer der Künstleragentur „die Kulturbrüder“, verheiratet und lebt in Niederösterreich.

Nienke Latten wurde in Voorburg (Niederlande) geboren und legte bereits in jungen Jahren ihren Fokus auf Gesang, Tanz und Schauspiel.

Am Muziektheater Tilburg (Fontys Conservatorium Tilburg) startete sie ihr Studium und erhielt dabei u.a. Gesangsunterricht bei Edward Hoepleman. Schon während ihrer Ausbildung spielte sie u. a die Elisabeth in ELISABETH, die Chava in FIDDLER ON THE ROOF und die Maria in WEST SIDE STORY. Für ihr Endexamen schrieb sie CINDERELLA um und brachte das Stück auch auf die Bühne. 2017 schloss Nienke am Fontys Conservatorium Tilburg ihr Bachelorstudium ab.

Als Jasmin in Disneys ALADDIN war Nienke Latten 2018/2019 im Stage Theater Neue Flora in Hamburg und 2019-2021 im Stage Apollo Theater in Stuttgart zu sehen und verkörperte 2021/2022 am Broadway Theater in Aalsmeer die Rolle der Mira in ONE DE MUSICAL

Am Raimund Theater in Wien stand sie 2022-2024 in der Rolle der Ich in REBECCA und im Jahr 2023 als Maria Magdalena in JESUS CHRIST SUPERSTAR auf der Bühne – und war im Jänner 2024 in MUSICAL REVOLUTION in der Jahrhunderthalle in Frankfurt zu erleben – gemeinsam mit Anja Backus, Jeannine Michèle Wacker, Sidonie Smith, Alexander Di Capri, Benét Monteiro, Philipp Büttner und Robin Reitsma.

Seit Herbst 2025 steht sie in der Titelrolle der MARIA THERESIA im Ronacher Theater in Wien auf der Bühne.

Bei 3 VAMPIRES IN CONCERT ist Nienke Latten als Special Guest von Drew Sarich, Jan Ammann und Mark Seibert zu erleben.

Agentur-Profil von Nienke Latten bei ARTgerecht Künstleragentur Hamburg – Peter Stassen

Aeneas Hollweg stammt aus einer Künstlerfamilie und entdeckte früh seine Leidenschaft für Musik, Tanz und Schauspiel.

Er war schon im Kindesalter auf der Bühne – u.a. als kleiner Rudolf in der Jubiläumsproduktion von ELISABETH im Raimundtheater in Wien – und erhielt seine Tanzausbildung u.a. an der Ballettakademie der Wiener Staatsoper, wo er in klassischen Produktionen wie Der Nussknacker und Don Quixote mitwirkte. Diese frühe Mischung aus Tanz, Musik und Schauspiel legte das Fundament für seine spätere Musicalkarriere.

Nach seiner Schulzeit – unter anderem am Oberstufenrealgymnasium (ORG) der Wiener Sängerknaben – entschied sich Aeneas Hollweg für ein Studium am Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) im Fach „Musikalisches Unterhaltungstheater“. Schon während des Studiums sammelte er weitere Bühnenerfahrung – u.a. bei den Seefestspielen Mörbisch im Burgenland als Freddy in MY FAIR LADY und als Pepper in MAMMA MIA!.

Er war im Ensemble der deutschen Erstproduktion von Something Rotten! am Landestheater Linz in Oberösterreich und stand im Sommer 2025 als Bobby C. in SATURDAY NIGHT FEVER bei den Seefestspielen Mörbisch auf der Bühne.

Seit Herbst 2025 ist Aeneas Hollweg in MARIA THERESIA – der Welturaufführung der VBW (Vereinigte Bühnen Wien) – im Ronacher in Wien als „Joseph“, dem Bruder von „Marie Christine“ (dargestellt von Amelie Polak), zu sehen.

Die beiden „Habsburg-Lothringen-Siblings“ Aeneas Hollweg und Amelie Polak präsentieren außerdem jeden Freitag um 17.45 Uhr die Instagram-Livestream-Serie „MT-TIME“ zu verschiedensten Themen – teils zu zweit, teils mit Gästen.

Sein Bruder Timotheus Hollweg ist ebenfalls Musicaldarsteller.