Die neuesten Musical-Hits performt von bekanntesten Musical-Stars und begleitet von einem Live-Orchester mit sattem Sound und einer spektakulären Lichtshow – das ist MUSICAL REVOLUTION, ein Event für Musical- und Konzertfans.

Am 13. Jänner 2024 war Deutschlands größtes Musical Event in der Jahrhunderthalle in Frankfurt zu Gast und begeisterte das Publikum mit den schönsten Songs neuer Erfolgsmusicals vom Broadway in New York und dem West End in London.

Nach den Erfolgsshows 2019 und 2022 gab es beim „Musical-Best-Of“ MUSICAL REVOLUTION in Frankfurt u.a. Songs aus BACK TO THE FUTURE, SIX, DEAR EVAN HANSEN, & JULIET, MJ oder MRS. DOUBTFIRE zu hören. Außerdem brachte die Cast von Musical Revolution den Musicalfans in Frankfurt auch die eine oder andere Überraschung auf die Bühne. Moderierte wurde die Musicalshow von den Musical-YouTubern Adrian und Michel von der Red Curtain Show.

Die Cast

Anja Backus – aktuell als Magda in TANZ DER VAMPIRE
Jeannine Michèle Wacker – zuletzt als Tramara im BVG-Musical TARIFZONE LIEBE
Nienke Latten – zuletzt als Ich in REBECCA
Sidonie Smith – aktuell als Kala im Disney Musical TARZAN
Alexander Di Capri – zuletzt als Will Scarlett in ROBIN HOOD
Benét Monteiro – ab Frühjahr 2024 als Hercules im Disney Musical HERCULES
Philipp Büttner – zuletzt als Robin Hood in ROBIN HOOD
Robin Reitsma, aktuell als Cover Tarzan im Disney Musical TARZAN

Das Ensemble

Julia Iggo, Shania Ochsner, Melodi Yurtsever, Daniela Moser, Timothy Leon Jones, Torben Bach, Devin Lion Dreweck, Calum Melville.

Über Anja Backus

Anja Backus war schon während ihres Studiums an der UdK (Universität der Künste) Berlin an der Neuköllner Oper in MEIN AVATAR UND ICH als Gretchen zu sehen. Bisher spielte Anja u.a. in EVITA, DER KLEINE HORRORLADEN, JESUS CHRIST SUPERSTAR, ELISABETH – DAS MUSICAL,DIRTY DANCING als Lisa, Leadsängerin und Marjorie auf Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz, GHOST – NACHRICHT VON SAM im Stage Operettenhaus in Hamburg, ROCKY – DAS MUSICAL im Stage Palladium Theater Stuttgart und TITANIC in Bad Hersfeld. Bei THE VOICE OF GERMANY stand Anja 2015 im Team von FANTA 4. Seit 2019 ist Anja Backus in der Rolle der Magda in TANZ DER VAMPIRE zu sehen – aktuell am Stage Operettenhaus in Hamburg,

Über Jeannine Michèle Wacker

Jeannine Michèle Wacker wurde in der Schweiz geboren und war u.a. zu sehen in WICKED als Glinda, in WE WILL ROCK YOU als Scaramouche, in KINKY BOOTS als Lauren, in HAIR als Sheila, in CATCH ME IF YOU CAN als Brenda, in ROCKY HORROR SHOW als Janet, Rocky Horror Show”, in FAME als Serena, in DOKTOR SCHIWAGO als Tonia, in FLASHDANCE als Kiki und im BVG-Musical TARIFZONE LIEBE als Tramara. Sie ist außerdem immer wieder als Solistin bei Konzerten zu erleben, schreibt eigene Songs als Jeannine Michèle und unter dem Künstlernamen Alouette und ist als Synchronsprecherin tätig. Dabei lieh sie zum Beispiel für den Kinofilm „Am Strand” Saoirse Ronan ihre Stimme. In der TV-Serie „Sturm der Liebe” war sie im ARD als Clara, in „Singularity” neben John Cusack als Calia und in der SRF-Webserie „Die Einstein-WG” als Bettina zu sehen.

Über Nienke Latten

Nienke Latten wurde in den Niederlanden (Voorburg) geboren und hatte bereits in jungen Jahren einen Fokus auf Tanz und Schauspiel. Am Muziektheater Tilburg startete Nienke ihr Studium und erhielt dabei u.a. auch Gesangsunterricht bei Edward Hoepleman. Schon während ihrer Ausbildung spielte sie u. a die Elisabeth in ELISABETH, die Chava in FIDDLER ON THE ROOF und die Maria in WEST SIDE STORY. Für ihr Endexamen schrieb sie CINDERELLA um und brachte das Stück auch auf die Bühne. 2017 schloss Nienke in Tilburg mit einem Bachelor Diplom ab. Nienke war als Jasmin in Disneys ALADDIN in Hamburg und Stuttgart, in Aalsmeer als Mira in ONE DE MUSICAL, als Maria Magdalena in JESUS CHRIST SUPERSTAR und zuletzt in REBECCA in der Rolle der Ich zu erleben.

Über Sidonie Smith

Sidonie Smith wurde in den USA geboren und war auf vielen internationalen Bühnen in unterschiedlichen Rollen unterwegs. Dabei war sie u.a. zu sehen als Deloris Van Cartier in SISTER ACT, Rachel Marron in BODYGUARD, Anita in WEST SIDE STORY, Johanna in SWEENEY TODD, Aida in AIDA, Sally Bowles in CABARET, Velma Kelly in CHICAGO, Lucy in JEKYLL & HYDE, Maria Magdalena in JESUS CHRIST SUPERSTAR, Maureen in RENT, Felicia Farrell in MEMPHIS und Marylin in WÜSTENBLUME. Sie sang für den Komponisten Scott Alan oder die Oscarpreisträger Pasek & Paul am Londoner West End und dem New Yorker Broadway und war als Solistin der Arise Grand Show am Friedrichstadtpalast zu sehen. Aktuell steht sie in TARZAN in der Rolle der Kala auf der Bühne. Sidonie ist ausgebildete Violinistin und Bratschistin und auch als Komponistin tätig.

Über Alexander di Capri

Alexander di Capri ist Schauspieler, Musicaldarsteller und Produzent. Er schloss seine Ausbildungen in Gesang, Tanz, Schauspiel und Klavier an der HfMDK (Hochschule für Musik und darstellende Kunst) in Frankfurt am Main und an der „Julliard School” in New York ab. Alexander di Capri startete 1999 in LES MISERABLES als Enjorals und Marius und war danach u.a. zu sehen in TANZ DER VAMPIRE als Graf von Krolock, in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST als Biest, in JESUS CHRIST SUPERSTAR als Jesus und Pilatus, in EVITA als Peròn und Che, in MOZART! als Graf Arco und Colloredo, in JEKYLL & HYDE, in MAMMA MIA!, in GREASE, in BODYGUARD und NEXT TO NORMAL. Zuletzt übernahm Alexander di Capri die Rolle des Will Scarlett in ROBIN HOOD in Hameln. Außerdem war er auch in den TV-Produktionen „Verbotene Liebe” und „Sommernacht auf Immenhof” zu sehen.

Über Benét Monteiro

Benét Monteiro wurde in Brasilien geboren und begann nach Abschluss seines Studiums an der ETMB Musical Theater School of Brasilia seine Musical-Karriere als Seaweed in Hairspray in Rio de Janeiro und als Jack in Into The Woods in São Paulo – und begeisterte auf verschiedenen AIDA-Kreuzfahrtschiffen das Publikum in unterschiedlichsten Shows. Bisher war Benét Monteiro u.a. zu sehen als Cover Simba in Disneys DER KÖNIG DER LÖWEN in Hamburg, als Cover Eddie bei der Tour der Stage Entertainment Eigenproduktion SISTER ACT, als alternierende Lola und Swing in KINKY BOOTS am Stage Operettenhaus in Hamburg, als Jagwire in BAT OUT OF HELL am Stage Metronom Theater in Oberhausen, als Sky in MAMMA MIA! am Stage Theater des Westens in Berlin, als Kristoff in Disneys DIE EISKÖNIGIN im Stage Theater an der Elbe in Hamburg und in HAMILTON in der Rolle des Alexander Hamilton am Stage Operettenhaus in Hamburg. Ab März 2024 ist Benét Monteiro als Hercules im Disney Musical HERCULES im Stage Theater Neue Flora in Hamburg zu sehen. Neben seinen Bühnenengagements machte er CD-Aufnahmen mit dem Künstler, DJ und Produzenten smiie. 2021 erschien unter seinem Künstlernamen Angeluz seine Debüt-EP mit der Single ”Can We Go On”.

Über Philipp Büttner

Philipp Büttner studierte an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München und erhielt ein Stipendium des Deutschen Bühnenvereins. Beim Bundeswettbewerb Gesang in Berlin belegte Philipp 2013 den 1. Platz. Schon während seines Studiums war er auf der Bühne zu erleben – u. a. als Jonathan in DRACULA, Frederick Barrett in TITANIC, Galileo Galilei im gleichnamigen Musical GALILEO GALILEI. Nach dem Abschluss seiner Ausbildung war Philipp Büttner u.a. zu sehen in BONNIE UND CLYDE, in EVITA als Ché, in ROMEO UND JULIA als Tybalt/Benvolio, in DAS WUNDER VON BERN als Bruno Lubanski, im Disney Musical ALADDIN in der Titelrolle des Aladdin, in WEST SIDE STORY als Tony, in GOETHE! als Goethe, in AMERICAN IDIOT als Johnny, in NEXT TO NORMAL als Gabe Godmann, in CATCH ME IF YOU CAN als Frank Abagnale Jr und in WE WILL ROCK YOU auf Tour als Galileo. Als Synchronsprecher von Jason Derulo in der Verfilmung des Musicals „Cats“ ist Philipp Büttner als Rum Rum Tugger zu hören sowie in Disney’s „Frozen 2“. In der Serie „Schmigadoon! und Schmicago!“ war Philipp Büttner die Stimme von Aaron Tveit. In ROBIN HOOD – das Musical stand Philipp Büttner als Robin Hood auf der Bühne des Deutschen Theater München und beim MusicalWinter Hameln im Theater Hameln.

Über Robin Reitsma

Robin Reitsma wurde in den Niederlanden (Den Haag) geboren und war als Jugendlicher in verschiedenen Musical- und Theatergruppen dabei und stand im Alter von 12 Jahren auch schon mit seiner Schulband auf der Bühne. Seine ersten Erfahrungen auf der Musialbühne machte Robin Reitsma in HAIRSPRAY und SPRING AWAKENING. Gesangsunterricht erhielt er bei Edward Hoepelman und Noelle Turner und nahm an Masterclasses bei Pia Douwes und Celinde Schoenmaker teil. 2016 erhielt Robin Reitsma für die Darstellung der Rolle des Melchior Gabor in SPRING AWAKENING den Pia Douwes Special Talent Award und stand im selben Jahr in SOLDAAT VAN ORANJE als Cover Erik Hazelhoff und Anton Rover auf der Bühne. Im deutsprachigen Raum ist Robin Reitsma vor allem seit 2018 bekannt als er in Oberhausen in BAT OUT OF HELL die Rolle des Strat übernahm. Danach war er u.a. zu sehen als Jeff Bowen in [titel der show] im WERK7 Theater in München, als Drew Boley in ROCK OF AGES, als Arthur Holmwood in DRACULA und als Sky in MAMMA MIA! im Stage Theater Neue Flora in Hamburg. Seine TV-Premiere feierte Robin Reitsma im Jahr 2021 als Maik im Jan Böhmermann Musical DER EIERWURF VON HALLE, das als Musical-Special im ZDF Magazin Royale lief. Dabei stand Robin u.a. mit Mark Seibert, Angelika Milster, Sebastian Krumbiegel, Yasmina Hempel, Carolin Worbs und Jan Böhmermann vor der Kamera. Robin Reitsma ist neben der Musicalbühne auch in Konzerten zu erleben – neben MUSICAL REVOLUTION u.a. auch in MusicalDeluxe oder MERRY MUSICAL. Seit Herbst 2023 steht Robin Reitsma im Disney Musical TARZAN als Alternate Tarzan auf der Bühne des Stage Palladium Theater Stuttgart.

Musical Revolution – eine Eigenproduktion der ShowSlot GmbH

TOOTSIE feierte seine österreichische Erstaufführung im Landestheater Linz.

Als Filmversion war Sydney Pollacks Travestiekomödie „Tootsie“ („Schnuckelchen“) mit Hauptdarsteller Dustin Hoffman ein großer Erfolg und erhielt zehn Oscar-Nominierungen, einen Oscar (Jessica Lange als „Beste Nebendarstellerin“) und war Golden Globe Gewinner in den Kategorien „Beste Komödie/Musical“, „Bester Hauptdarsteller in einer Komödie/Musical“ (Dustin Hoffmanund) und „Beste Nebendarstellerin“ (Jessica Lange).

Als Musical wurde die Story rund um Showbusiness & Geschlechterrollen dann erst 2018 von den beiden Broadway-Kreativen David Yazbek (Musik & Liedtexte) und Robert Horn (Buch) umgesetzt – und kam 2019 an den Broadway nach New York. 2019 erhielt das Musical die Tony Awards für „Bestes Buch“ und den „Bester Hauptdarsteller“ (Santino Fontana) und Nominierungen für weitere Tonys (u.a. Bestes Musical, Beste Originalmusik, Beste Orchestrierung, Beste Musicalregie, Beste Nebendarstellerin, Bester Nebendarsteller, Beste Choreografie, Beste Kostüme) – und The New York Post schrieb “das witzigste Musical am Broadway“.

Nach der europäischen Erstaufführung im Gärtnerplatztheater in München im Juli 2022 – mit Armin Kahl in der Hauptrolle (Regie: Gil Mehmert / Musikalische Leitung: Andreas Partilla) ist TOOTSIE nun ab Dezember 2023 unter der Regie von Ulrich Wigger und der musikalischen Leitung von Juheon Han im Landestheater Linz zu sehen.

Die Story

Der schon etwas ältere und arbeitslose Schauspieler Michael Dorsey ist als schwieriger Charakter in der Branche bekannt. Da kommt Michael auf die Idee als Frau mit Namen „Dorothy Michaels“ zur Musical-Audition von „Romeo & Julia“ zu gehen. Er sichert sich die Rolle der „Amme“ – doch damit beginnen auch die Schwierigkeiten. Seine erfolgreiche Idee schafft für Michael nämlich eine Menge an komplizierten Stories – mit seiner eigenen Rolle als „Dorothy Michaels“, mit seiner On-Off-Freundin Sandy, mit dem Regisseur Ron, dem Reality-Star Max und seiner Schauspielkollegin Julie, in die sich Michael verliebt.

TOOTSIE – DAS MUSICAL – am Landestheater Linz in Oberösterreich.

Das Leading Team

Musikalische Leitung: Juheon Han
Inszenierung: Ulrich Wiggers
Choreografie: Kati Heidebrecht
Bühne: Leif-Erik Heine
Kostüme: Franz Blumauer
Lichtdesign: Michael Grundner
Dramaturgie: Arne Beeker
Nachdirigat: Tom Bitterlich

Die Cast

Michael Dorsey / Dorothy Michaels: Gernot Romic
Julie Nichols: Sanne Mieloo
Jeff Slater: Karsten Kenzel
Sandy Lester: Celina dos Santos, Valerie Luksch
Ron Carlisle: Enrico Treuse
Max Van Horne: Christian Fröhlich
Rita Marshall: Daniela Dett
Stan / Carl: Max Niemeyer
Stuart / Ensemble: Lukas Sandmann
Suzie / Vokal-Trio 1: Alexandra-Yoana Alexandrova
Ensemble / Vokal-Trio 2: Valerie Luksch, Lynsey Thurgar
Ensemble / Vokal-Trio 3: Susanne Rietz
Ensemble: Laura Araiza Inasaridse, Alexandra Frenkel, Christian Funk, Verena Nothegger, Kevin Reichmann, Stefan Schmitz, Davide Venier, Matteo Vigna

Bruckner Orchester Linz

Landestheater Linz
Oö. Theater und Orchester GmbH
Promenade 39
4020 Linz

TOOTSIE – DAS MUSICAL

Musik und Liedtexte: David Yazbek
Buch: Robert Horn
Deutsch: Roman Hinze

Nach einer Erzählung von Don McGuire und Larry Gelbart
Film: Columbia Pictures – produziert von Punch Production

Am Mittwoch 24. Jänner 2024 um 15 Uhr findet der KÜNSTLERFAMILIE-Themen-Talk “Bühnenpräsenz stärken – wie du mit Lampenfieber zu mehr Selbstsicherheit kommst” mit Sängerin & Künstler:innen-Coach Tanja Auer per Video-Talk statt. Der Talk ist exklusiv für KÜNSTLERFAMILIE-Mitglieder.

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Im KÜNSTLERFAMILIE Themen-Talk „Bühnenpräsenz stärken – wie du mit Lampenfieber zu mehr Selbstsicherheit kommst“ gibt Tanja Auer wertvolle Einblicke in Strategien zur Umwandlung von Lampenfieber in positive Bühnenenergie und erzählt dabei auch aus Ihren Erfahrungen – als Künstlerin und Coach für Schauspieler:innen, Sänger:innen und Tänzer:innen

Mehr zum Video-Talk am Mi 24. Jan 2024 um 15 Uhr erfahren.

Über Tanja Auer

Tanja Auer ist Sängerin & Künstler:innen-Coach und studierte an der Hochschule für Musik und Tanz Köln Gesang und Gesangspädagogik. Als Mezzosopran war sie an der Oper Köln über viele Jahre im Extrachor tätig, an der Kammeroper Köln in Humperdincks Hänsel und Gretel zu sehen und solistisch sowie chorisch in Konzerten und Oratorien aktiv. Lampenfieber trat schon recht früh bei ihr am Klavier auf, später dann auch als Solokünstlerin im Gesang. Selbstzweifel und negative Gefühle waren irgendwann ständige Begleiter und der Leistungsdruck wurde immer stärker. Die künstlerischen und kreativen Fähigkeiten litten immer mehr darunter. 2015 startete Tanja ihre umfangreiche Psychotherapie-Ausbildung und konnte mit viel Kraft und Mut auch ihre eigenen Themen erfolgreich aufarbeiten, um letztendlich, wie sie sagt, „frei und glücklich sein“. Als Künstlerin, systemischer Coach und Heilpraktikerin Psychotherapie gibt Tanja ihr Wissen und Erfahrungen seit einigen Jahren an andere Künstler:innen weiter und begleitet diese auf ihrem persönlichen Karriereweg.

Zum KÜNSTLERFAMILIE-Profil von Tanja Auer, Künstlerglück.

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Kennenlernen, Heirat und Trennung nach fünf Jahren. Das Kammermusical THE LAST FIVE YEARS erzählt in 14 Songs die Geschichte der Liebesbeziehung zwischen Cathy und Jamie – fünf gemeinsame und doch völlig unterschiedlich erlebte Jahre im Leben zweier Menschen aus ihren beiden Perspektiven. Die brilliante Story auf zwei entgegengesetze Zeitachsen – Cathy erzählt die Geschichte von hinten nach vorne, Jamie von vorne nach hinten – findet im einzigen magischen gemeinsam erlebten Moment in der Mitte der Erzählung ihren Höhepunkt. Den Rest der Zeit erlebt das Publikum Momentaufnahmen aus dem Leben des Paars, die komischer, berührender und lebensnaher nicht sein könnten.

Unter der Regie von Maximilian Mann kommt THE LAST FIVE YEARS in das Friedrichsbau Varieté in Stuttgart. Die Produktion ist ein Versuch eine völlig neue Musical-Spielstätte in Stuttgart zu erschließen und gleichzeitig den Spielplan des Friedrichsbau Varietés aufzufrischen. Mit dem Kammermusical feiert Maximilian Mann, der als Genie im Musical ALADDIN zu sehen war, sein Regie-Debüt.

Die Rolle der Cathy in THE LAST FIVE YEARS übernimmt Martina Lechner, die als Rhonda Graam in TINA – DAS TINA TURNER MUSICAL in Stuttgart und ab Juni 2024 als Christine Daé in LOVE NEVER DIES in Magdeburg zu sehen ist. Als Jamie steht Dani Spampinato auf der Bühne, der als Pirat Patchy in SPONGEBOB auf Tour dabei war und in TINA – DAS TINA TURNER MUSICAL die Rolle des Phil Spector verkörpert.

Begleitet werden „Cathy“ Martina Lechner und „Jamie“ Dani Spampinato von einem 6 köpfigen LIVE-Kammerorchester (Klavier, Geige, 2 Celli, Gitarre und Bass) – eine Besetzung, die man nur noch selten zu hören bekommt.

Die THE LAST FIVE YEARS Texte, die mit dem DRAMA DESK AWARD ausgezeichnet wurden, werden in der Produktion im Friedrichsbau Varieté in Originalsprache belassen und nur die kleinen Zwischentexte in der deutschen Übersetzung dargeboten. Aber keine Sorge, Regisseur Maximilian Mann wird, ganz wie in der italienischen Oper üblich, eine Stückeinführung geben (inklusive „Maximilianischem Charm und Witz“) – somit kann niemandem etwas von der Finess des Stückes entgeht.

THE LAST FIVE YEARS

Am Dienstag 09.01. und Montag 15.01.2024 im Friedrichsbau Varieté Stuttgart

Regie: Maximilian Mann

Cathy: Martina Lechner
Jamie: Dani Spampinato

Tickets für THE LAST FIVE YEARS im Friedrichsbau Varieté Stuttgart

Die Uraufführung des Musicals THE LAST FIVE YEARS erfolgte 2001 in Chicago und wurde im März 2002 im Minetta Lane Theatre am New Yorker Off-Broadway produziert. Im Juni 2005 fand die deutsche Uraufführung (in der Fassung von Wolfgang Adenberg) im Rex-Theater Wuppertal statt. Regie führten Daniel Witzke und Christoph Drewitz und Charlotte Heinke und Patrick Stanke spielten die Hauptrollen. Im Juli 2006 feierte das Musical schließlich seine Premiere in der Menier Chocolate Factory in London. Mit Jeremy Jordan und Anna Kendrick in den Hauptrollen wurde THE LAST FIVE YEARS auch verfilmt und erstmals im Jahr 2014 beim Toronto International Film Festival gezeigt.

Die Hauptrollen im Disney Musical TARZAN® im Stage Palladium Theater sind mit Terence van der Loo als Tarzan und Vajèn van den Bosch als Jane besetzt.

Seit der Deutschlandpremiere 2008 in Hamburg begeistert TARZAN® ein Millionenpublikum. Das Musical beeindruckt mit seiner wunderbaren Liebesgeschichte, toller Luftakrobatik und der wundervollen Musik von Phil Collins. Schon von 2013 bis 2016 war das Disney-Musical in Stuttgart zu Gast und löste nun TANZ DER VAMPIRE nach zwei Jahren Spielzeit in Stuttgart ab.

Für das große Comeback der Show in Stuttgart konnten mit Terence van der Loo und Vajèn van den Bosch als Tarzan & Jane zwei wunderbare Darsteller gewonnen werden – und für die aus den Niederlanden stammenden Musicalstars wird damit der sprichwörtliche Traum wahr.

Terence van der Loo: „TARZAN® war das erste Musical, das ich gesehen habe, als ich noch ein kleiner Junge war. Ich habe die Show das erste Mal zusammen mit meinen besten Freunden gesehen. Wir waren so begeistert, dass wir die Rollen selbst immer wieder nachgespielt und die Lieder fast jeden Tag zusammen gesungen haben. Wenn wir uns jetzt sehen und die Gelegenheit dazu haben, machen wir das immer noch – das Musical ist einfach eine absolute Kindheitserinnerung. Ich freue mich wahnsinnig auf die Rolle: Songs von Phil Collins zu singen, dabei durch die Lüfte fliegen zu dürfen – eine spektakulärere Show hätte ich mir für mein Deutschlanddebüt nicht wünschen können!“

Vajèn van den Bosch ist in ihrem Heimatland ein echter TV- und Musicalstar, aber auch dem deutschen Publikum unter anderem schon aus Hauptrollen in den Stage Entertainment Produktionen PARAMOUR und WICKED bekannt. Dass sie ab November 2023 die Rolle der Jane verkörpern wird, freut die gebürtige Niederländerin sehr: „Ich liebe Disney, und selbst in einem Disney Musical mitzuwirken, stand schon immer auf meiner Wunschliste. Das Besondere an diesen Geschichten und Shows ist, dass sie verzaubern und die Zuschauer:innen für ein paar Stunden mit in eine andere Welt nehmen. Herausragend finde ich dabei, dass die Charaktere mit der Zeit gehen und sich weiterentwickeln, ohne dass die Disney Romantik oder Magie verloren geht. Jane ist im Musical inzwischen viel emanzipierter und unabhängiger, fühlt die Liebe zu Tarzan aber aus tiefstem Herzen – das gefällt mir sehr gut.“

Über Terence van der Loo

Der Niederländer Terence van der Loo studierte Musiktheater am Fontys-Konservatorium in Tilburg, wo er sowohl seinen Bachelorabschluss (2014) als auch seinen Masterabschluss (2018) erwarb. Der gebürtige Niederländer erhielt Gesangsunterricht bei Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers, Schauspielunterricht bei Aram Adriaanse, Marc Krone und Albert Klein Kranenburg und beschäftigte sich intensiv mit der Chubbuck-Schauspieltechnik. Unmittelbar nach seinem Studium spielte er die Hauptrolle Bob Somers im Musical Moeder, Ik Wil Bij De Revue von Joop van den Ende Theater Productions und Stage Entertainment Nederland, für die er einen Musical Award erhielt: Nachwuchstalent 2015. Es folgten die Rollen Charles Trenet in Wie Is Loesje (Opera Zuid), Prins Florisan in Ein Wintermärchen (M-lab), Harry Groteboer in De Marathon (More/Senf), Lucas Beineke in der niederländischen Version von The Addams Family (TEC Entertainment), Roger Davies in Tina – De Tina Turner Musical (Stage Entertainment Nederland) und Sabri in Dood Aan Zee (MB Productions), geschrieben und inszeniert von Gerardjan Rijnders. Neben seiner Tätigkeit auf der Bühne ist Terence van der Loo auch als Autor und Regisseur von Musical- und Theaterproduktionen tätig.

Über Vajèn van den Bosch

Die gebürtige Niederländerin Vajèn van den Bosch stand bereits als Elphaba in Wicked im Stage Theater Neue Flora, als Éponine in Les Misérables, als Sarah in Murder Ballad, in De Laatste Doet Het Licht Uit und als Lauren in Kinky Boots auf der Bühne. Ihre erste deutsche Rolle hatte die gebürtige Niederländerin als Indigo in Paramour im Stage Theater Neue Flora. Sie war Gloria Estefan in On Your Feet und Solistin bei Musicals In Concert On Tour. In De Gelaarsde Kat im Efteling Theater spielte sie Prinzessin Tessa und in Grease Sandy. Während ihrer Tour mit The Sound Of Music wurde sie 17 – passend zu dem von ihr als Liesl gesungenen Lied Sixteen Going On Seventeen. Als Kind sah man sie in Musicals wie Klaas Vaak (Anura), Shrek (junge Fiona), Droomvlucht (Lila), Mary Poppins (Jane) und Joseph (Esther). Mit 9 Jahren spielte sie Marta in The Sound Of Music. Sie sang bei zahlreichen Konzerten und Veranstaltungen, war Solistin bei Chantals Pyjama Party im Ziggo Dome, trat im niederländischen Fernsehen auf und wirkte in Filmen und Serien wie Nachtwacht (Gwendolyn), Nieuwe Tijden (Moon), De Spa (Dominique), Ghost Rockers (Fenne), Spangas und Spangas In Actie (Juliëtte), First Kiss (Roos) und Hart Beat (Zoë) mit. Zudem ist sie unter anderem die niederländische Stimme von Vaiana in Disneys Vaiana, Mirabel in Disneys Encanto, Maja in Biene Maja, Moxy in UglyDolls, Jane in The Willoughbys und Flynne Fisher in The Peripheral. Für einen WNF-Spot sang sie den Song Walking In The Air. 2012 kam Vajèn van den Bosch bei The Voice Kids bis ins Finale. Seit 2020 macht sie auch eigene Musik: Ihr erstes Lied heißt Bittersüß.

TARZAN® - Stage Entertainment - Terence van der Loo und Vajèn van den Bosch - Disneys TARZAN® - Credits: Morris Mac Matzen
TARZAN® – Stage Entertainment – Terence van der Loo und Vajèn van den Bosch – Disneys TARZAN® – Credits: Morris Mac Matzen

Disneys TARZAN – die Story und die Musicalversion

TARZAN – die Geschichte

TARZAN – das Musical erzählt von einem Waisenjungen, der seine Herkunft zurückverfolgt und dabei die Liebe seines Lebens findet. Tarzan wächst als Menschenjunge mit Affen auf und verliebt sich eines Tages in Jane. Doch mit dieser Liebe muss eine schwere Entscheidung gefällt werden und eine der beiden Welten ausgewählt werden.

TARZAN – das Musical gilt bis heute als eines der spektakulärsten unserer Zeit. Beeindruckende Bühnen- und Lichteffekte, wunderbare Choreografien, Luftakrobatik und die wunderbaren Songs von Phil Collins, der auch schon für die Musik des Disneyfilms Tarzan verantwortlich war.

Der Song „You’ll be in my heart“ wurde sowohl mit Grammy als auch mit Oscar ausgezeichnet.

Das Kreativteam der Originalinszenierung am Broadway: Bob Crowley (Regie, Bühnenbild- und Kostümdesign), David Henry Hwang (Buch). Sergio Trujillo (Choreographie), Pichón Baldinu (Aerial Design), John Sivers (Sound Design), Natasha Katz (Licht-Design) und Paul Bogaev (Music Producer).

Die 10b ist wieder unterwegs. Nicht nur witzig, sondern auch krass musikalisch und mit einer coolen Choreo ziemlich locker drauf.

Frei nach dem Motto „heult leise, lacht laut“ nehmen in FACK JU GÖHTE – DAS MUSICAL also wieder Zeki alias Herr Müller, Lisi und die 10b das Publikum mit auf eine urkomische Reise. Mit im Gepäck haben sie dabei legendäre Sprüche und derbe Witze.

Auf seiner Klassenfahrt macht FACK JU GÖHTE – nach der FACK JU GÖHTE Tour 2022/2023 – nun wieder Station in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Ein Musical für Schüler:innen, Eltern, Lehrende und alle, die sich gerne mal wieder an ihre Schulzeit erinnern wollen.

Geschrieben wurde der mitreißende Soundtrack von den Erfolgskomponisten Simon Triebel, der für Hits von Mark Forster, Sarah Connor und Juli verantwortlich ist, und Nico Rebscher, der Adel Tavil und Rea Garvey musikalische Mega-Erfolge auf den Leib geschneidert hat.

Mit FACK JU GÖHTE – DAS MUSICAL bringen die Manfred Hertlein Veranstaltungs GmbH, Showslot und Constantin Film einen der erfolgreichsten deutschen Filme auf die Tour-Bühnen und das Publikum kann sich auf unterhaltsame Stunden mit Zeki, Lisi und der 10b freuen.

Die Show wurde als Gewinner des Deutschen Musical Theater Preises ausgezeichnet, der von der Deutschen Musical Akademie vergeben wurde.

Die Story von FACK JU GÖHTE

Als der Kleinkriminelle Zeki Müller nach einer Haftstrafe aus dem Gefängnis entlassen wird, möchte er sich die Beute seines letzten Überfalls holen. Seine Freundin hat diese nur leider genau dort vergraben, wo sich die Turnhalle der Goethe-Gesamtschule befindet. Zeki bewirbt sich darauf hin auf die ausgeschriebene Stelle als Hausmeister. Doch es kommt zum Missverständnis mit Direktorin Frau Gerster und Herr Müller wird als Aushilfslehrer einstellt. Nun muss Zeki sich also mit Faust und Pythagoras beschäftigen und ihm wird auch noch die Problemklasse 10b zugeteilt, mit der sogar die hoch motivierte Referendarin Elisabeth Schnabelstedt maßlos überfordert ist. Mit klaren Ansagen und ungewöhnlichen Lehrmethoden gewinnt Zeki allmählich den Respekt seiner Schüler:innen, die sich verstanden fühlen und ihm ihre Lebensträume anvertrauen. Zeki beginnt, an seiner Zukunft zu zweifeln: Ist sein Schicksal als Verbrecher schon besiegelt oder verdient er doch eine zweite Chance?

Die Cast

Zeki Müller: Silvio Römer
Lisi Schnabelstedt: Veronika Hörmann / Nele Neugebauer
Frau Gerster: Franziska Kuropka
Danger: Florian Heinke
Chantal: Myriam Akhoundov
Burak: Malcolm Henry
Zeynep: Shireen Nikolic
Jerome: Joshua Edelsbacher
Laura: Amelie Polak
Charlie: Johanna Weinstich

Swings: Ruth Lauer, Laura Tairovic, Sven Geiger, Paul Elias Gierlinger

Ensemble: Nathalie Nongploi Plüss, Lisa Maria Hanselmann, Amber-Chiara Eul, Vincent Treftz, Elias Ziegler, Fabian Broermann

Die Tour-Termine 2024

Berlin – Theater Am Potsdamer Platz: 08. – 14.01.2024
Bielefeld – Lokschuppen: 16. – 17.01.2024
Bochum – RuhrCongress: 19. – 20.01.2024

Vor knapp zwei Jahren trat Thomas Linsmayer die Geschäftsführung im Deutschen Theater an. Gemeinsam mit seinem Team hat er sich seither viele Gedanken gemacht und neue Konzepte entwickelt, um mehr kulturelle Vielfalt in München zu ermöglichen.

„Wir möchten eine neue Wahrnehmung des Theaters schaffen – mit einem Saisonprogramm, das auf Diversität aufbaut. Natürlich werden wir nach wie vor DAS Musicaltheater in München und Süddeutschland bleiben, es wird aber bunter und vielseitiger gestaltet. Musical kann mehr als Unterhaltung.“, meint Thomas Linsmayer, der Geschäftsführer des Deutschen Theaters München.

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Im Oktober 2023 lud das Deutsche Theater München zum ersten Mal zu einer Spielzeitpräsentation in den Silbersaal ein. Dabei wurde auch das Programm für das erste Halbjahr 2024 vorgestellt – mit einigen Highlights wie die Welturaufführung von ZAUBERFLÖTE – DAS MUSICAL und das Tanztheater DER GROSSE GATSBY. Und auch im Silbersaal erwartet das Publikum mit einer Singer/Songwriter-Veranstaltungsreihe eine Fülle an kultureller Vielfalt.

ZAUBERFLÖTE – DAS MUSICAL – eine Welturaufführung im April 2024 im Deutschen Theater München

Neu in der Spielzeit 2023/2024 ist unter anderem die verstärkte Zusammenarbeit mit anderen Theatern wie dem Festspielhaus Neuschwanstein. Regisseur Benjamin Sahler gab erste Einblicke in ZAUBERFLÖTE – DAS MUSICAL, das seine Welturaufführung im April 2024 feiert: „Es geht nicht darum, Mozart zu verbessern. Wir wollen einen modernen Blick auf diesen Meilenstein der Musikgeschichte werfen. Und da fließen natürlich auch Themen wie beispielsweise Gleichberechtigung ein.“ Die Musik von Komponist Frank Nimsgern ist modern und rockig. Gemeinsam mit Aino Laos, die für die Songtexte verantwortlich zeichnet, präsentierte er live den Song „Sakrileg“ und eine Neuinterpretation der bekannten „Arie der Königin der Nacht“. Dass die Musik von Zauberflöte nicht nur fetzig, sondern auch berührend ist, bewies die Ballade „Ohne dich“, zu der er Pamina-Darstellerin Misha Kovar am Klavier begleitete.

ZAUBERFLÖTE – DAS MUSICAL – u.a. mit „Pamina“ Misha Kovar, „Tamino“ Patrick Stanke, „Papagena“ Stefanie Gröning und „Papageno“ Tim Wilhelm. Die Rolle der „Königin der Nacht“ übernimmt Katja Berg, als „Sarastro“ ist Christian Schöne und als „Monostatos“ ist Chris Murray zu sehen.

Spielzeitpraesentation 2023 2024 - Thomas Linsmayer und MIsha Kovar - Credits: Alexander Hartinger
Spielzeitpraesentation 2023 2024 – Thomas Linsmayer und Misha Kovar – Credits: Alexander Hartinger

Von Film über Opertte bis zum Tanztheater – ein vielfältiges Programm im Deutschen Theater München

Neben dem DOK.fest soll das Deutsche Theater im kommenden Jahr auch Spielstätte für das Filmfest München werden. Im Sommer kann man sich zudem auf zwei Operetten aus Detmold und Budapest freuen, die demnächst bekannt gegeben werden. Als besonderes Saison-Highlight hob Thomas Linsmayer zudem auch die neue Kooperation mit der Tanzcompany des international gefeierten Choreographen Enrique Gasa Valga hervor. Der langjährige Tanzdirektor des Tiroler Landestheaters freut sich darauf, ein Partner in Residence des Deutschen Theaters zu werden und gab einen Ausblick auf die ersten zwei Projekte: „Der große Gatsby ist eine riesige Party mit der Botschaft, dass Liebe wichtiger ist als Reichtum. Frida Kahlo präsentieren wir hier in München zum ersten Mal mit einer Live-Band. Hier geht es um Kunst, Liebe und ihr tragisches Leben.“

Das Programm im Silbersaal

Neben dem großen Theatersaal war es Thomas Linsmayer von Beginn an ein Anliegen, auch den Silbersaal aktiver zu bespielen. Bereits im vergangenen Jahr haben sich Weltmusik-Konzerte, Salon-Abende und Tanz-Veranstaltungen unter dem Label “Die Welt im Silbersaal” etabliert. Nun sollen Kammeropern und Singer/Songwriter-Konzerte das Programm erweitern. Stefan Noelle kuratiert die neue Konzertreihe und gab an der Gitarre einen fröhlichen Song über den Kauf einer neuen Waschmaschine zum Besten. Im Hinblick auf die kommenden vier Konzerte versprach er: „Wir planen, diesen wunderschönen Saal mit poetischen Liedern zu bespielen, die für mich eine kleinere, privatere Version der emotionalen Stücke sind, die im Theatersaal auf der großen Bühne laufen.“

Ballsaison und Faschingszeit

Zum Schluss verwies Thomas Linsmayer auf die traditionelle Ballsaison, die 2024 durch ein großes Faschingsfest am Rosenmontag und einen Latino-Ball erweitert wird. Und erfreut gab er die kürzlich erfolgte Gründung des Fördervereins „Freunde des Deutschen Theaters“ bekannt. „Das ist wie eine private Lobby, in der sich ein prominenter Kreis von Freundinnen und Freunden engagiert und sich unterstützend vor das Theater stellt.“

Das erfolgreiche Berlin-Musical KU’DAMM 56 kommt nach einer Spielpause nun von November 2023 bis Februar 2024 nach München, Frankfurt und Berlin.

Bereits im Februar 2022, zwei Monate nach der Weltpremiere am Stage Theater des Westens, wurde eine Verlängerung der Spielzeit auf Ende September 2022 bekannt gegeben und danach wurde das Erfolgsmusical nochmals bis Februar 2023 verlängert.

Für alle, die das Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer bisher verpasst haben, also noch eine gute Gelegenheit für einen Musicalbesuch.

Peter Plate & Ulf Leo Sommer; Fotocredit Olaf Blecker

Peter Plate & Ulf Leo Sommer; Fotocredit Olaf Blecker

Die Story von KU’DAMM 56

Das Musical „Ku’damm 56“ erzählt die emotionale und faszinierende Geschichte von Caterina Schöllack, die eine Tanzschule besitzt, und ihren drei Töchtern. Das Musical spielt in der Nachkriegszeit und erzählt von Träumen, Herausforderungen und reißt das Publikum mit Beats des damals gerade entstehenden Rock’n’Rolls mit. Geschrieben wurde die Geschichte von Grimme-Preisträgerin Annette Hess, die Musik stammt von Peter Plate und Ulf Leo Sommer.

Die Cast 2022/2023

MONIKA: Sandra Leitner
FREDDY: Pedro Reichert
CATERINA: Katja Uhlig
JOACHIM: Patrik Cieslik
HELGA: Marlene Jubelius
EVA: Isabel Waltsgott
WOLFGANG: Dennis Hupka
OTTO FRANCK: Rudi Reschke
FASSBENDER: Holger Hauer
ASSMANN: Jerry Marwig
GERD SCHÖLLACK: Martin Timmy Haberger

Ensemble (alphabetisch) – Premieren-Besetzung bis aktuelles Ensemble

Faye Bollheimer (Cover Eva, Ensemble)
Kiara Brunken (Cover Eva, Ensemble)
Veronika Hammer (Cover Helga, Swing)
Martin Timmy Harberger (Cover Otto Franck, Cover Fassbender)
Florian Heinke (Mutter-Brause-Solist, Cover Freddy, Ensemble)
Jakob Hetzner (Cover Joachim, Ensemble)
Albert-Jan Kingma (Dance Captain, Swing)
Hannah Leser (Cover Helga, Swing)
Kate Moss (Ensemble)
Nele Neugebauer (Cover Monika, Ensemble)
Philipp Nowicki (Cover Joachim, Cover Gerd, Cover Wolfgang, Swing)
Lisa Radl (Cover Helga, Swing)
Sophia Riedl (Cover Monika, Cover Eva, Swing)
Silvio Römer (Rudi, Cover Freddy, Ensemble)
Dominik Schulz (Walk-In-Cover Otto Franck, Fassbender, Assmann, Gerd)
Lisa-Marie Sumner (Cover Caterina, Swing)
Shari Lynn Stewen (Assistant Dance Captain, Cover Caterina, Cover Helga, Swing)
Wolfgang Türks (Cover Gerd, Cover Wolfgang, Cover Assmann, Swing)
Nico Went (Cover Freddy, Swing)
Alexander Wilbert (Ensemble)
Vanessa Alexandra Wilcek (Frau von Boost, Cover Caterina, Ensemble)

Bis Jänner 2024 steht Annemieke van Dam als „Mrs. Danvers“ im VBW-Erfolgsmusical REBECCA im Raimund Theater auf der Bühne.

Annemieke war bis Sommer 2023 in REBECCA als „Beatrice“ und alternierende “Mrs. Danvers” zu sehen und übernahm die Rolle „Mrs. Danvers“ als First Cast von Willemijn Verkaik, die in Disneys DIE EISKÖNIG in Hamburg in der Rolle der Elsa zu sehen ist. Als Erstbesetzung „Beatrice“ ist seit Herbst 2023 nun Silke Braas-Wolter zu erleben.

Auch weiterhin auf der Musicalbühne des Wiener Raimund Theaters stehen Nienke Latten (als „Ich“), Mark Seibert (als „Maxim de Winter“), Ana Milva Gomes (als „Mrs. Van Hopper“), Boris Pfeifer (als „Jack Favell“), James Park als („Frank Crawley“) und Aris Sas (als „Ben“).

VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck: „Es freut mich besonders, dass Annemieke van Dam ab der Wiederaufnahme als neue Erstbesetzung der „Mrs. Danvers“ zu sehen sein wird und wir dem Publikum damit eine der beliebtesten und erfolgreichsten Musicaldarstellerinnen in dieser außergewöhnlichen Rolle präsentieren können. Zudem möchte ich mich bei Willemijn Verkaik für ihre wunderbare Spielzeit bei REBECCA und ihre fabelhafte Interpretation der Rolle bedanken. Mein Dank gilt aber auch unseren zahlreichen Besucherinnen und Besuchern, die uns die Treue halten und seit Monaten dafür sorgen, dass wir fast täglich vor ausverkauftem Haus spielen.“

REBECCA – der legendäre Musicalthriller der beiden erfolgreichsten deutschsprachigen Musical-Autoren Michael Kunze und Sylvester Levay hat weltweit schon über 2 Millionen BesucherInnen in 12 Ländern und 10 Sprachen begeistert. Bis September 2022 durften die Vereinigten Bühnen Wien, ein Unternehmen der Wien Holding, schon über 200.000 Besucher:innen in REBECCA begrüßen. Das Musical aus der Feder der erfolgreichsten deutschsprachigen Musicalautoren Michael Kunze & Sylvester Levay wurde aufgrund dieses großen Erfolgs noch bis Anfang Jänner 2024 verlängert.

Die spektakuläre Produktion der Vereinigten Bühnen Wien mit prächtiger Ausstattung, ergreifenden Melodien und verblüffenden Spezial-Effekten wurde von US-Star-Regisseurin Francesca Zambello in Szene gesetzt und fasziniert nun weiterhin das Wiener Musicalpublikum.

REBECCA - Credits: VBW - Deen van Meer

REBECCA – Credits: VBW – Deen van Meer

REBECCA – Das Musical

Der weltbekannte Stoff wurde in der Kinoversion von Alfred Hitchcock für 11 Oscars nominiert und feierte auch Erfolge in der Neuverfilmung von Netflix. Und auch in der legendären Musical-Adaption der Vereinigten Bühnen Wien können sich Musicalfans auf einen wunderbaren Abend voller Spannung, düsterer Geheimnisse und Romantik freuen.

Eine atemberaubende Inszenierung mit großen Melodien, außergewöhnlicher Ausstattung, einem einzigartigen Live-Orchester, spektakulären Spezial-Effekten und der romantischen Liebesgeschichte auf Schloss Manderley, die sich nach und nach zu einem packenden Thriller mit vielen Intrigen und dunklen Überraschungen entwickelt.

Die Cast

ICH: Nienke Latten
MAXIM DE WINTER: Mark Seibert
MRS. DANVERS: Annemieke van Dam
JACK FAVELL: Boris Pfeifer
MRS. VAN HOPPER: Ana Milva Gomes
FRANK CRAWLEY: James Park
BEATRICE: Silke Braas-Wolter
BEN: Aris Sas

Ulrich Allroggen (OBERST JULYAN / ENSEMBLE)
Bianca Basler (CLARICE / ENSEMBLE)
Lillian Maandag (COVER: ICH / ENSEMBLE)
Livia Wrede (COVER: ICH / ENSEMBLE)
Lucius Wolter (COVER: MAXIM DE WINTER / ENSEMBLE)
Philipp Dietrich (HORRIDGE / COVER: MAXIM DE WINTER / ENSEMBLE)
Marcella Adema (MRS. DANVERS ALTERNIEREND / ENSEMBLE)
Sophie Mefan (COVER: MRS. DANVERS / ENSEMBLE)
Arvid Assarsson (COVER: JACK FAVELL / ENSEMBLE)
Robert David Marx (COVER: JACK FAVELL / COVER: OBERST JULYAN / ENSEMBLE)
Marja Hennicke (COVER: MRS. VAN HOPPER / ENSEMBLE)
Annemarie Lauretta (COVER: MRS. VAN HOPPER / ENSEMBLE)
Florian Fetterle (GILES / COVER: FRANK CRAWLEY / ENSEMBLE)
Maximilian Klakow (FRITH / COVER: FRANK CRAWLEY / ENSEMBLE)
Shari Lynn Stewen (DANCE CAPTAIN / COVER: BEATRICE / SWING)
Rebecca Soumagné (COVER: BEATRICE / SWING)
Tommie Luyben (COVER: BEN / SWING)
Timo Verse (COVER: BEN / ENSEMBLE)
Wolfgang Postlbauer (COVER: OBERST JULYAN / COVER: GILES / SWING)
Jev Davis (ROBERT / COVER: GILES / ENSEMBLE)
Shane Landers (ASSISTANT DANCE CAPTAIN / SWING)
Denise Jastraunig (SWING)
Kaj-Louis Lucke (SWING)
David Eisinger (ENSEMBLE)
Ariane Swoboda (ENSEMBLE)
Anna Zagler (ENSEMBLE)

Das Leading Team

BUCH UND LIEDTEXTE: Michael Kunze
MUSIK UND ORCHESTRIERUNG: Sylvester Levay
REGIE: Francesca Zambello
CHOREOGRAPHIE: Simon Eichenberger
ASSOCIATE DIRECTOR: Robert Wann
BÜHNENBILD: Peter J. Davison
KOSTÜME: Birgit Hutter
LICHTDESIGN: Mark McCullough
VIDEODESIGN: S. Katy Tucker
ASSOCIATE VIDEODESIGN: Blake Manns
SOUNDDESIGN: Thomas Strebel
ASSOCIATE SOUNDDESIGN: Timothy Ferns
MUSIKALISCHE LEITUNG: Herbert Pichler

REBECCA im Raimund Theater
Mehr Informationen und Tickets.

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Am 19. März 2023 feierte das Musical „Romeo & Julia – Liebe ist alles“ seine Uraufführung mit Standing Ovations im Stage Theater des Westens in Berlin.

Entertainment, Emotionen, Gänsehautmomente, Liebe, Sex, Tod – auf Basis der Geschichte von William Shakespeare und dessen deutsche Übersetzung von August Wilhelm Schlegel entwickelten Peter Plate, Ulf Leo Sommer und Joshua Lange ein neues Musical – mit einer mitreißenden choreographischen und gesanglichen Performance der gesamten Cast.

Romeo & Julia ist die größte Liebesgeschichte aller Zeiten. Obwohl die Tragödie von Shakespeare schon vier Jahrhunderte alt ist, hat sie nichts an Leidenschaft verloren und die Botschaft ist auch heute noch aktuell: Liebe ist in der Lage auch Grenzen zu überwinden und erst eine Tragödie schafft es, dass sich etwas ändert.

Peter Plate & Ulf Leo Sommer schwärmen: „Wir sind ganz verliebt in diesen Stoff. Romeo & Julia behandelt die drei existenziellen Themen, die uns schon seit 30 Jahren in unseren Songs begleiten und faszinieren: Liebe, Sex, Tod!“

Das Musical, das die Herzen des begeisterten Publikums berührt, wurde von einem talentierten Kreativteam entwickelt und ist ein einzigartiges Meisterwerk, das die Zeit der Renaissance wieder lebendig macht und in die hitzige Welt Veronas entführt.

Regie führt Christoph Drewitz, die Choreograph verantwortet Jonathan Huor und Andrew D. Edwards ist für das Bühnen- & Kostümdesign und die Co-Regie zuständig.

Die junge und talentierte Cast mit „Julia“ Yasmina Hempel und „Romeo“ Paul Csitkovics liefern eine tolle Performance ab und singen & tanzen sich seit der Premiere in die Herzen der Zuseher:innen.

„Julia“ Yasmina Hempel ist gebürtige Berlinerin und ist schon lange Mitglied des Jungen Ensembles am Friedrichstadtpalast. Sie stand u.a. als Rotkäppchen Dorothea in Peter Lunds „Grimm“ auf der Bühne des Staatstheaters Kassel und erhielt 2017 den Förderpreis beim Bundeswettbewerb Gesang.

„Romeo“ Paul Csitkovics wurde für den „Papageno-Award“ nominiert und spielte bisher u.a. den Bernardo in West Side Story bei den Seefestspielen Mörbisch, Falscher Hase in Der Schuh des Manitu – Das Musical am Deutschen Theater München und Felix Moser in I Am From Austria am Raimundtheater Wien.

Romeo und Julia
Romeo und Julia

Dominique Casimir, Chief Content Officer bei BMG: „Mit ihrer Neuinszenierung von ‚Romeo & Julia‘ haben sich Peter Plate, Ulf Leo Sommer und das gesamte Kreativteam wieder einmal selbst übertroffen. Shakespeares emotionales Stück voller Kontraste und mit Musik voller Hoffnung, Liebe und Zuversicht in die Gegenwart transportiert und von den Darstellern atemberaubend umgesetzt. Wir sind unglaublich stolz und freuen uns über ein neues Musical für die Hauptstadt auf dieser spektakulären Bühne des Theater des Westens.“

Die Cast

Julia: Yasmina Hempel
Romeo: Paul Csitkovics
Mercutio, Cover Romeo: Nico Went
Lady Capulet: Lisa-Marie Sumner
Amme: Steffi Irmen
Pater Lorenzo: Anthony Curtis Kirby
Todesengel: Nils Wanderer
Todesengel alternierend, Cover Lady Capulet: Joël Zupan
Tybalt, Cover Mercutio, Cover Pater Lorenzo: Samuel Franco
Benvolio, Cover Romeo: Edwin Parzefall
Capulet, Cover Pater Lorenzo, Cover Todesengel: Philipp Nowicki
Ensemble, Cover Julia: Mirjam Wershofen
Ensemble, Cover Amme, Cover Lady Capulet: Linda Rietdorff
Swing, Cover Julia: Monika Schweighofer
Swing, Cover Amme: Melanie Kastaun
Swing: Michaela Giada Ventura
Swing, Assistant Dance Captain: Kate Moss
Swing, Cover Mercutio, Cover Tybalt, Cover Benvolio: Edward R. Serban
Swing, Dance Captain: Albert-Jan AJ Kingma
Swing, Cover Tybalt, Cover Capulet, Cover Benvolio: Marius Bingel
Swing, Cover Capulet, Cover Todesengel: Marco Fahrland-Jadue
Ensemble: Safiyah Galvani, Katriona Ramsey, Benedetta D’Onofrio, Ilario Marco Russo, Riccardo Pastore

Die Stimmen zur Premiere

Katja Ebstein, Sängerin: „Ich finde das neu und modern. Ganz anders als die üblichen Musicals, man arbeitet mit Bildern. Sehr schöne Melodien“

Franziska Giffey, Regierende Bürgermeisterin von Berlin: „… einfach überwältigend schön! Ich muss wirklich sagen, es ist so tief berührend. Wirklich mitreißend!“

Bärbel Bas, Präsidentin des Deutschen Bundestages: „Ich wusste nicht, was mich erwartet. Die Geschichte kennt man ja, aber die Musik ist so toll! Es geht so ins Herz und ich wippe auf dem Stuhl mit. Das ist faszinierend! Wirklich mega!“

Conchita Wurst: „Überwältigend schön. Die Musikalität – grandios. Delicious.“

Heike Makatsch „Das ist hochemotional. Das ist Super-Pop. Krasse Songs… Ich hatte Tränen in den Augen.“

Produziert wurde das Musical von BMG.