TINA – Das Tina Turner Musical ist ein Jukebox-Musical, das die beeindruckende Karriere und das Leben von Tina Turner auf die Bühne bringt. Mit ihren bekanntesten Songs, wie „What’s Love Got to Do with It“ und „Simply the Best“, erzählt das Musical die Geschichte von Turners Aufstieg vom kleinen Mädchen aus Nutbush, Tennessee, zu einer internationalen Rock-’n’-Roll-Ikone. Die Weltpremiere fand im April 2018 im West End in London statt, gefolgt von der Deutschlandpremiere im März 2019 im Operettenhaus Hamburg. Das Musical bietet nicht nur kraftvolle Musik, sondern beleuchtet auch die schwierigen persönlichen und beruflichen Herausforderungen, mit denen Tina Turner während ihrer Karriere konfrontiert war.

Die Story

TINA – Das Tina Turner Musical erzählt die Lebensgeschichte von Tina Turner, die in Nutbush, Tennessee, begann und später zu einer der größten Musiklegenden der Welt wurde. Vom Mitglied ihres Kirchenchors bis hin zu ihrem Erfolg als gefeierte Rock-’n’-Roll-Sängerin nimmt das Musical das Publikum mit auf eine Reise durch ihre Karriere. Neben ihrem beruflichen Aufstieg wird auch die schwierige Beziehung zu ihrem gewalttätigen Ehemann Ike Turner thematisiert. Trotz der persönlichen Herausforderungen kämpfte sich Tina Turner an die Spitze der Musikindustrie und erreichte internationalen Ruhm.

Natalie Pilkington begann mit dem Tanzen im Alter von drei Jahren an der Tanzschule ihrer Mutter, Gillies Mar-Jan in Chorley, Lancashire – und setzte ihre Ausbildung im Bereich Musical Theatre an der Liverpool Theatre School fort.

Zu ihren bisherigen Engagements gehören u.a. Auftritte bei Holiday Village Tui, Sensatori Resorts, Saga Cruise Lines und P&O Cruise Lines für die Headliners Theatre Company. Sie verkörperte Sporty Spice in der UK-Tour der The Spice Girls Show für Red Entertainment, war Swing/Dance Captain für SIX auf dem Kreuzfahrtschiff Norwegian Bliss, Superswing bei der UK-Tour von SIX sowie Alternate Seymour & Parr und Dance Captain für SIX in Südkorea.

Daneben ist Natalie in der Winterspielzeit meist in den britischen Weihnachtsmärchen-Veranstaltungen zu erleben und hat ihre eigene Solo-Gesangskabarettshow, mit der sie in ganz Großbritannien bei verschiedenen Veranstaltungen und in luxuriösen Veranstaltungsorten auftritt.

Im Musical SIX ist Natalie Pilkington als Universal Super Swing zu erleben.

Yvonne Preisler wurde in Wien geboren und begann schon in jungen Jahren mit Gesangsunterricht.

Sie errang mehrfach Auszeichnungen bei Wettbewerben wie „Prima la Musica“ und den „Olympischen Spielen für Stimme“.

Nach der schulischen Musik- und Gesangsausbildung entschied sie sich für ein Studium im Bereich Musical in Wien und war schon während des Studiums auf der Bühne zu sehen – u.a. in DORNRÖSCHEN, RUMPELSTILZCHEN und ASCHENPUTTEL im Theater Forum Schwechat sowie im Ateliertheater – etwa als „Sherrie Christian“ in ROCK OF AGES und als Swing in LUCKY STIFF – TOT ABER GLÜCKLICH.

Anschließend übernahm sie die Rolle „Frau Eule“ in teatros BAMBI und ging mit DER CSÁRDÁSFÜRSTIN von der Neuen Operette Wien auf Deutschlandtour.

Bei Theater mit Horizont war sie als „Gerda“ in DIE SCHNEEKÖNIGIN sowie in den Titelrollen bei PETER PAN und ALICE IM WUNDERLAND zu sehen. Zuletzt verkörperte sie „Prinzessin Jasmin“ in ALADDIN und spielte die Rolle der „Anna“ bei EISKÖNIGIN ON ICE in Frankreich.

Auf der Felsenbühne Staatz war Yvonne Preisler als „Mary Roos“ in SISTER ACT, im Ensemble von ZORRO sowie als Solistin in MUSICAL UNTER STERNEN zu sehen. 2024 verkörperte sie Peróns Geliebte in EVITA und im Sommer 2025 stand sie in JEKYLL & HYDE im Sommer 2025 auf der Felsenbühne Staatz.

2025/2026 steht sie im Stadtmusical Nürnberg als Inge Morlock in UNSER MAXL auf der Bühne.

JEKYLL & HYDE ist ein beeindruckendes Musical von Frank Wildhorn (Musik) und Leslie Bricusse (Buch und Texte). Es basiert auf dem weltberühmten Roman The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde von Robert Louis Stevenson, der die Grenzen zwischen Gut und Böse auf dramatische Weise thematisiert.

Die Uraufführung fand am 24. Mai 1990 im Alley Theatre in Houston, Texas, statt. Nach begeisterten Kritiken feierte das Musical am 28. April 1997 seine Broadwaypremiere im Plymouth Theater in New York. Die deutschsprachige Erstaufführung wurde am 19. Februar 1999 im Musical Theater Bremen unter der Inszenierung von Dietrich Hilsdorf und der musikalischen Leitung von Koen Schoots aufgeführt. Produziert wurde sie von Lutz Jarosch und Frank Alva Buecheler. Seitdem begeistert JEKYLL & HYDE weltweit das Publikum mit seiner eindringlichen Musik und der fesselnden Geschichte.

Die Story
Im Zentrum der Handlung steht Dr. Henry Jekyll, ein brillanter Wissenschaftler, der davon überzeugt ist, ein Serum entwickelt zu haben, das das Gute vom Bösen im Menschen trennen kann. Doch als der Vorstand des Krankenhauses ihm verbietet, seine Experimente an Patienten durchzuführen, wagt Jekyll einen gewagten Selbstversuch – mit katastrophalen Folgen.

Das Serum verwandelt ihn in Edward Hyde, eine dunkle, gefährliche Seite seiner selbst, die bald Londons Straßen unsicher macht. Während Hyde auf seinem Weg der Zerstörung immer grausamer wird, versucht Jekyll verzweifelt, die Kontrolle über sich selbst zurückzugewinnen. Gleichzeitig sorgen sich seine Verlobte Lisa Carew und sein treuer Freund und Anwalt John Utterson um ihn.

Eine besondere Verbindung entsteht zwischen Jekyll und der Prostituierten Lucy, die sich hoffnungslos in ihn verliebt. Doch als Hyde seine mörderische Seite immer mehr auslebt, bleibt auch Lucy nicht verschont. Ihr tragisches Schicksal ist nur eines von vielen Opfern der zerstörerischen Natur Hydes.

Die Geschichte erreicht ihren Höhepunkt, als Jekyll schließlich erkennt, dass er den inneren Kampf gegen Hyde nicht gewinnen kann. In einer dramatischen Schlussszene fleht er John an, ihn zu erlösen. Doch erst durch eine Auseinandersetzung mit Hyde wird dieser schließlich tödlich verwundet. Während Jekyll stirbt, singt er ein bewegendes Duett mit Lisa, in dem sie sich ihre Liebe ein letztes Mal beteuern.

Die Uraufführung des Musicals “Catch me if you can” fand im April 2011 in Seattle statt. Das Musical basiert auf dem im Jahr 2002 erschienenen gleichnamigen Film. Die Originalsprache ist Englisch. Die Erstaufführung im europäischen Raum fand dann im Oktober 2013 in Österreich statt. Regie führte zu der Zeit Werner Sobotka, die Choreographie stammte von Simon Eichenberger.

Die Story

Die Geschichte des Musicals „Catch me if you can” handelt von Frank W. Abagnale, der eines besonders gut kann: Hochstapeln. Als junger Mann bekommt er es hin, sich als Pilot auszugeben und so um die ganze Welt reisen zu können. Seinen Lebensstil bezahlt er mit Kreditkarten, allerdings mit gefälschten. Fast wird sein Geheimnis gelüftet, da beschließt er einfach schnell seinen Beruf zu wechseln und gibt sich mal als Arzt und dann mal als Anwalt aus. Das treibt die Agenten, die ihn verfolgen sichtlich in den Wahnsinn. Jahrelang kann er dieses Leben so durchziehen, bis er schließlich geschnappt wird und für fünfzehn Jahre lang ins Gefängnis muss. Nach sieben Jahren wird er bereits entlassen. Nach seiner Entlassung unterstützt er das FBI mit seinem Können und ist nun Sicherheitsberater von Kreditinstituten.

Musik

Live und ganz in Farbe („Live in Living Color“) – Frank Jr. & Ensemble

Der Nadelstreif ist das was zählt („The Pinstripes Are All That They See“) – Frank Sr., Frank Jr. & Ensemble

Eine andere Haut („Someone Else’s Skin“) – Frank Jr. & Ensemble

Live und ganz in Farbe (Reprise) („Live in Living Color (Reprise)“) – Frank Jr.

Brich kein Gesetz („Don’t Break the Rules“) – Hanratty & Ensemble

Der Nadelstreif ist das was zählt („The Pinstripes Are All That They See“) – Ensemble

Butter aus der Milch („Butter Outta Cream“) – Frank Sr. & Frank Jr.

Der Mann da drin im Müll („The Man Inside the Clues“) – Hanratty

Weihnachten ist mir die liebste Zeit („My Favorite Time of Year“) – Hanratty, Frank Jr., Frank Sr., and Paula

Was der Arzt verordnet („Doctor’s Orders“) – Ensemble

Live und ganz in Farbe (Reprise II) („Live in Living Color (Reprise II)“) – Frank Jr.

Lass von dir hören („Don’t Be a Stranger“) – Paula & Frank Sr.

Kleiner Bub sei ein Mann („Little Boy Be a Man“) – Frank Sr. & Hanratty

Sieben Wunder („Seven Wonders“) – Frank Jr. & Brenda

Familienclan („(Our) Family Tree“) – Carol, Roger, Brenda, Frank Jr. & Ensemble

Flieg, Flieg ins Glück („Fly, Fly Away“) – Brenda

Goodbye („Goodbye“) – Frank Jr.

Seltsam aber wahr („Strange But True“) – Frank Jr. & Hanratty

Die Cast der europäischen Erstaufführung in den Wiener Kammerspielen in Wien 2013:

Frank W. Abagnale Jr.: Rasmus Borkowski
Carl Hanratty: Martin Berger
Frank Abagnale Sr.: Axel Herrig
Paula Abagnale: Karin Seyfried
Brenda Strong: Lisa Habermann
Roger Strong u. a.: Dean Welterlen
Carol Strong u. a.: Ariane Swoboda
Ensemble: Sarah Bowden, Daniela Harbauer, Dominik Hofbauer, Emma Hunter, Tim David Hüning, Maren Kern, Miriam Mayr, Christian Petru, Andreas Wanasek, Salka Weber u. a.

Catch me if you can am Landestheater in Linz

Shakira Simpson absolvierte 2021 ihre Ausbildung an der Urdang Academy.

Auf der Bühne war sie bereits in folgenden Rollen und Produktionen zu sehen: Baby Bear in Goldilocks and the Three Bears (Mayflower Theatre, Southampton), Swing/Cover Pilar in Legally Blonde (Regent‘s Park Open Air Theatre), Dance Captain/Swing in der Originalbesetzung von Fantastically Great Women Who Changed the World (UK-Tour), Swing in Hairspray (London Coliseum), Young Nala in The Lion King (Lyceum) und Billy Elliott (Victoria Palace).

Im Fernsehen stand sie bei “Top of the Pops – Weihnachtsspecial” 2017 (BBC) vor der Kamera.

Im Musical SIX ist Shakira Simpson als Super Swing und Dance Captain zu erleben.

Francesca Taverni wurde in Florenz geboren und fand sie schon früh den Weg auf die Bühne.

Sie absolvierte ihre Ausbildung an der Royal Academy of Dancing in London und begann ihre Musical-Karriere in den 1990er-Jahren.

Im Jahr 2000 gewann Francesca Taverni für die Rolle der Maureen im Kultmusical RENT den IMTA (Italian Musical Theatre Award) als beste Darstellerin.

Bisher war sie u.a. zu sehen in Next to Normal, Sister Act, Cats, A Chorus Line, Sweeney Todd und Mamma Mia!.

Für die Darstellung der „Mother Superior“ in Sister Act gewann Francesca Taverni den italienischen „Oscar del Musical“, einer der wichtigsten italienischen Auszeichnungen im Bereich Musiktheater.

Neben ihrer darstellerischen Tätigkeit ist Francesca Taverni auch als Stimme in Film, TV und Werbung zu hören. Sie wirkte an verschiedenen Titelsongs, Synchronarbeiten und Werbespots mit, darunter auch an Kampagnen großer internationaler Marken.

Seit 2012 unterrichtet sie „Acting Through Song“ an der BSMT Bologna, seit 2018 zudem an der Musical Academy Milano (MAM). Auf diese Weise prägt sie eine neue Generation junger Musicaldarsteller:innen und gibt ihre umfangreiche Bühnenerfahrung mit großer Leidenschaft weiter.

Seit Oktober 2025 ist Francesca Taverni als Angelique / Amme in der deutschen Erstaufführung von & JULIA im Stage Operettenhaus in Hamburg zu sehen.

Das Theater Magdeburg zählt zu den großen Viersparten-Theatern in Deutschland und ist eines der bedeutendsten Kulturhäuser in Sachsen-Anhalt.

Mit den vier Sparten Musiktheater, Schauspiel, Ballett und Konzert bietet es ein breites künstlerisches Spektrum und steht für hohe Qualität, Vielfalt und Kreativität.

Im Jahr 2025 wurde das Theater Magdeburg von der renommierten Fachzeitschrift „Theater heute“ erstmals zum „Theater des Jahres“ gewählt.

Das Haus blickt auf eine lange Tradition zurück und prägt das kulturelle Leben der Landeshauptstadt Magdeburg maßgeblich. Besonders das Musiktheater spielt eine zentrale Rolle: Hier werden Opern, Operetten und Musicals gleichermaßen gepflegt. Das Theater versteht sich als Ort, an dem klassische Werke neu interpretiert und moderne Produktionen einem breiten Publikum zugänglich gemacht werden.

Neben dem Opernhaus in der Innenstadt verfügt das Theater Magdeburg über weitere Spielstätten wie das Schauspielhaus und das beliebte DomplatzOpenAir. Letzteres hat sich in den vergangenen Jahren zu einem sommerlichen Highlight entwickelt, bei dem große Musical- und Operettenproduktionen unter freiem Himmel vor der beeindruckenden Kulisse des Magdeburger Doms gezeigt werden.

Das Ensemble des Hauses arbeitet regelmäßig mit internationalen Regieteams und Künstlerinnen und Künstlern zusammen. Dabei entstehen Inszenierungen, die sowohl regionale Besucherinnen und Besucher als auch Kulturreisende aus ganz Deutschland anziehen.

Mit seinem vielfältigen Programm, das von Klassik bis Musical reicht, verbindet das Theater Magdeburg Tradition mit zeitgemäßer Theaterkunst und schafft damit einen lebendigen Ort für Kultur, Begegnung und Emotion.

Seit der Saison 2025/2026 ist Christian Øland der neue Generalmusikdirektor am Theater Magdeburg und folgte Anna Skryleva nach.

Die Spielzeit 2025/26 am Theater Magdeburg.

Das Broadway-Musical NATÜRLICH BLOND – DAS MUSICAL (Original: „Legally Blonde – The Musical“) ist die Musicalversion der Filmkomödie mit Reese Witherspoon – und verspricht jede Menge Witz, Songs voller Ohrwurmpotenzial und eine Hauptfigur, die beweist, dass man Klugheit und Glamour perfekt vereinen kann.

NATÜRLICH BLOND – die Story

Elle Woods ist die perfekte „California Sorority Queen“: hübsch, beliebt, immer top gestylt und fest davon überzeugt, dass sie bald mit ihrem Traummann Warner verlobt sein wird. Doch dann der Schock: Warner macht Schluss – er will nach Harvard Law, um dort Karriere zu machen, und braucht dafür eine „seriösere“ Partnerin. Für Elle bricht eine Welt zusammen, doch sie beschließt zu kämpfen: Wenn Warner Harvard will, dann will sie Harvard auch.

Mit Charme, Cleverness und einer ordentlichen Portion pinkem Ehrgeiz schafft es Elle tatsächlich, an der renommierten Universität aufgenommen zu werden. Dort muss sie sich nicht nur gegen Vorurteile und Konkurrenz behaupten, sondern entdeckt auch ganz neue Seiten an sich. Mit der Hilfe von Emmett, einem ehrgeizigen Kommilitonen, und dem Zuspruch ihrer Freunde, entwickelt Elle sich von der unterschätzten Blondine zur brillanten Juristin. Im großen Finale beweist sie ihr Talent in einem aufsehenerregenden Gerichtsprozess – und erkennt dabei, dass sie ihr Glück nicht an Warner, sondern an ihre eigenen Stärken knüpfen sollte.

NATÜRLICH BLOND – mehr als ein pinkes Spektakel

NATÜRLICH BLOND ist ein Musical voller Energie, Humor und Herz. Ein Muss für alle, die Shows lieben, die nicht nur unterhalten, sondern auch empowern.

Mit poppigen, energiegeladenen Songs wie Omigod You Guys oder So Much Better ist das Musical ein Fest für alle, die Gute-Laune-Nummern lieben. Gleichzeitig gibt es auch gefühlvolle Balladen, die die emotionale Entwicklung von Elle unterstreichen. Die Choreografien sind bunt, schwungvoll und lassen die Bühne in pinkfarbenem Glanz erstrahlen.

Das Musical verbindet Humor mit einer starken Botschaft: Sei du selbst, glaube an deine Fähigkeiten und unterschätze nie die Kraft der Positivität. Das Stück ist ein Plädoyer gegen Klischees und für Selbstbewusstsein – verpackt in einer farbenfrohen Show, die das Publikum mitreißt.

Die Oper Graz ist Teil der Bühnen Graz und zählt zu den bedeutendsten Opernhäusern Österreichs.

Gelegen im Herzen der Stadt Graz ist das Opernhaus ein fester Bestandteil der Kulturszene und bietet ein breites Repertoire, das von klassischen Opern und zeitgenössischem Musiktheater bis hin zu beeindruckenden Ballettaufführungen reicht. Bekannt für ihre innovativen Inszenierungen, bringt die Oper Graz nationale und internationale Künstlerauf die Bühne und schafft durch moderne Technologien und kreative Ansätze eine einzigartige Atmosphäre, die das Publikum begeistert.

Das Opernhaus selbst, das 1899 im neobarocken Stil errichtet wurde, vereint historische Pracht mit moderner Technik und zählt zu den architektonischen Highlights der Stadt. Seit 2009 wird das Orchester von Generalmusikdirektor Roland Kluttig geleitet, der mit seinem Team ein künstlerisches Niveau etabliert hat, das weit über die Landesgrenzen hinaus geschätzt wird. Jedes Jahr zieht das vielfältige Programm zahlreiche Besucher an, die sowohl Klassiker wie Mozarts DIE ZAUBERFLÖTE als auch zeitgenössische Stücke erleben können.

Durch zahlreiche Kooperationen und ein engagiertes Nachwuchsprogramm schafft das Haus auch für junge Talente eine Bühne und fördert den Austausch zwischen Generationen und Kulturen. Innovative Projekte und kreative Ansätze bereichern die Inszenierungen und ermöglichen es dem Publikum, Musiktheater auf eine besonders zugängliche und inspirierende Weise zu erleben.

Über die Bühnen Graz

Die Bühnen Graz sind eine zentrale Kulturinstitution in Graz und umfassen mehrere bedeutende Spielstätten. Dazu zählen die Oper Graz, das Schauspielhaus Graz, das Next Liberty Kinder- und Jugendtheater sowie die Grazer Spielstätten, darunter das Orpheum, Dom im Berg und die Schloßbergbühne Kasematten. Diese Spielstätten bieten ein vielfältiges künstlerisches Programm, das von Oper, Operette und Musical bis hin zu Schauspiel und Kinderproduktionen reicht.

Die Bühnen Graz – 8010 Graz, Gleisdorfer Gasse 10a