Es war schon alles vorbereitet und die Cast für ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn stand fest – nun ist „ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn 2020“ auf 2021 verschoben.

Hier der geplante Cast für 2020:

Maya Hakvoort als „Elisabeth“
Mark Seibert als „Tod“
Abla Alaoui als „Junge Elisabeth“
Jan Ammann als „Kaiser Franz Joseph“
Daniela Ziegler als „Erzherzogin Sophie“
David Jakobs als „Luigi Lucheni“
Katja Berg als „Herzogin Ludovika“
Hans Neblung als „Herzog Max in Bayern“
Lukas Perman als „Erzherzog Rudolf“

In weiteren Rollen: Anja Backus, Katharina Dorian, Steffi Irmen, Charlotte Katzer, Maren Kern, Melanie Ortner-Stassen, Franziska Schuster, Jana Stelley, Ivo Giacomozzi, Tristian Giavanoli, Robert David Marx, Andreas Nützl, Martin Rönnebeck, Stefan Tolnai, Wolfgang Türks

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Elisabeth - Schönbrunn - Credits: VBW_Show Factory_Herwig Prammer

Elisabeth – Schönbrunn – Credits: VBW_Show Factory_Herwig Prammer

Regie: Gil Mehmert

Musical Staging: Simon Eichenberger

Kostümdesign: Yan Tax

Lichtdesign: Michael Grundner

Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Michael Römer

Das bezauberndes Musical „Das Orangenmädchen“ von Martin Lignau, Christian Gundlach und Edith Jeske – nach dem Bestseller-Buch von Jostein Gaarder – erzählt eine Geschichte rund um Liebe, Familie und dem Erwachsen werden.

Nach über 10 Jahren wird dieses Musical wieder in Österreich aufgeführt: am 21. und 22. Februar 2020 könnt ihr LIVE in der Stadtgalerie Mödling dabei sein.

Die Handlung

Der 15-jährige Georg ist eigentlich ein normaler Teenager wie jeder andere auch. Er lernt gerade Isabell und mit ihr auch das erste Mal die Liebe kennen. Eine verwirrende Zeit, in der viele Fragen aufkommen. Seiner Mutter Veronika kann er sich nicht so ganz öffnen. Eines Tages findet er einen Brief von seinem Vater, Jan-Olav. Jan-Olav starb bereits vor langer Zeit, als Georg noch ein kleines Kind war. In diesem Brief wendet sich der Vater, wissend, dass er nicht mehr lange zu leben hat, an seinen „großen“ Sohn. Er erzählt die Geschichte vom Orangenmädchen, einer jungen Frau, die er das erste Mal sah, als sie mit ein paar Orangen durch die Stadt ging. Schlagartig verliebte sich Jan-Olav in die unbekannte Schönheit und wusste: Er muss sie wiedersehen. Eine Suche beginnt. Mit dieser Suche verschwimmen auch die Zeiten und Georg erhält einige wichtige Fragen, die er ans Leben stellen kann, um selbst mehr über sich zu erfahren. Am Ende ist klar: Liebe kann Zeiten, den Tod und auch Probleme überstehen.

Der Cast

Georg: Georg Hasenzagl
Der Wiener Schauspieler absolvierte seine künstlerische Ausbildung am Performing Center Austria (vorm. Performing Arts) und erhielt zusätzlich die paritätische Bühnenreife. Schon während des Studiums verkörperte er Rollen in Musicals wie LEBEN OHNE CHRIS (Theater im 1. Stock), DOLCE VITA & SCANDALE (Theater in der Innenstadt Linz), DISNEYS ALADDIN (Wiener Stadthalle), DISNEYS ALICE IM WUNDERLAND (Wiener Stadthalle) oder im Nestroy-Theaterpreis-nominierten THE MAKING OF AUSTRIA (Museumsquartier Wien). Neben diversen Engagements als Gesangssolist und in Musiktheaterproduktionen folgten auch bald erste Schritte im Sprechtheater. U.a. PETER PAN (Märchensommer Poysbrunn), LUNA (Theatercouch), PARISER LEBEN (Schlossfestspiele Langenlois) OTHELLO DARF NICHT PLATZEN (Komödienspiele Neulengbach) oder EIN KÄFIG VOLLER NARREN (Neue Bühne Wien). Außerdem war er als Robert in Fritz Eckhardts Politikkomödie MINISTER GESUCHT und im Musical ARCADIA im Raimund Theater Wien zu sehen. Weiters ist der junge Sänger und Schauspieler Teil des Musiktheaterensembles der Tschauner Bühne. Hier war er Teil von HOTEL TSCHAUNER, PFLANZ DER VAMPIRE und TSCHARLEYS TANTE. Zuletzt war Georg als Titelfigur in PETER PAN (Theater mit Horizont) in Österreich, Deutschland und der Schweiz zu sehen.

Isabell: Shireen Nikolic
Die gebürtige Wienerin absolvierte ihr Musicalstudium in Wien und ist seither als Darstellerin und Regisseurin tätig. Schon während des Studiums war sie an einigen Produktionen wie zum Beispiel A VERY POTTER MUSICAL, TWISTED und THE TRAIL TO OREGON beteiligt. Ebenso war sie eine Zeit lang Teil der TUI Mein Schiff Flotte und performte auf diesen als Solistin des Entertainment Departments. Zuletzt war sie als Talent der 8. Staffel „THE VOICE OF GERMANY“ im Fernsehen zu sehen, wo sie letztlich im Team Yvonne Catterfeld landete.

Veronika: Barbara-Theres Kugler
Barbara ist als Sängerin, Schauspielerin und Synchronsprecherin tätig und absolvierte eine umfangreiche Ausbildung zur Musical Darstellerin am Vienna Konservatorium. Nach der Ausbildung ging es direkt weiter als Session-Sängerin und als Solistin bei Tui Cruises. Weitere Musiktheater-Produktionen wie My Fair Lady, Luna, Musical meets Basketball, RENT, ARCADIA im Raimundtheater, KALIKIMAKA in der Stadthalle, wechselten sich mit Synchron-Jobs ab und bei der World Cinema Tour stand Barbara im Chor von Star- Tenor Andrea Bocelli auf der Bühne. Seit 2019 ist sie Solistin beim Tamburizza Orchester Parndorf und im Jänner 2020 spielt sie im Theater Akzent als Tante Dete im Musical HEIDI.

Jan-Olav: Martin Berger
Der gebürtige Wiener erhielt seine Ausbildung an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (ehemals Konservatorium der Stadt Wien) und stand im Rainhard Fendrich Musical „I Am From Austria“ im Raimund Theater auf der Bühne. Davor gab er u.a. den Prof. Higgins in MY FAIR LADY, C. Hanratty in CATCH ME IF YOU CAN (Kammerspiele), Kommandant Khashoggi in WE WILL ROCK YOU und Alt Deuteronimus in CATS. Er war Teil der Premierenbesetzung von LES MISERABLES in Duisburg als Enjolras/Jean Valjean und stand in Stuttgart als Chris in MISS SAIGON und Graf von Krolock in TANZ DER VAMPIRE auf der Bühne. In Wien war er bereits als Max Byalistock in THE PRODUCERS, JESUS CHRIST SUPERSTAR, DER URKNALL, SISTER ACT und in der österreichischen Erstaufführung von BE MORE CHILL zu sehen. Zuletzt war in den Kammerspielen Köln erneut in MY FAIR LADY zu erleben.⠀

Regie: Sandra Bell
Die gebürtige Kölnerin absolvierte bereits während der Schulzeit die Bühnentanzausbildung der Royal Academy of Dance, wurde dann in Wien zur diplomierten Musical- und Operettendarstellerin ausgebildet und absolvierte danach einen Post-Graduate-Course an der Guildhall School of Music and Drama in London. Sie war in Österreich unter anderem als Stiefmutter in INTO THE WOODS, Amneris in AIDA oder Linda in der deutschsprachigen Erstaufführung von THE WEDDING SINGER/ EINE HOCHZEIT ZUM VERLIEBEN zu sehen. Außerdem spielte sie in Berlin in der deutschsprachigen Erstaufführung von ANYONE CAN WHISTLE sowie in England in THE SOUND OF MUSIC und I LOVE YOU BECAUSE und THE PRODCUCERS zu sehen. Mit eigenem Soloprogramm und Teil verschiedener Musical- Ensembles tourt Sandra Bell durch ganz Österreich und Europa. In Wien war sie bei der österreichischen Erstaufführung des Off-Broadway Hits MURDER BALLAD als Erzählerin zu sehen. Mit „Das Orangenmädchen“ debütiert die erfahrene Musicaldarstellerin als Regisseurin.

Musikalische Leitung: Christiane Katzer

Tickets gibt es auf www.speakup.at/orangenmaedchen und in der Stadtgalerie Mödling

Der Gewinn der beiden Aufführungen und ein Euro pro Ticket gehen zu 100 % an Make-A-Wish Österreich – ein Verein, der schwerkranken Kindern Herzenswünsche erfüllt. Bei der Organisation wurde „SpeakUP Theatre Productions“ von Student/-innen des Studienganges „Sport- Kultur und Veranstaltungsmanagement“ der Fachhochschule Kufstein Tirol unterstützt.

Über SpeakUP Theatre Productions:
SpeakUP Theatre Productions wurde 2018 gegründet. Die beiden Obfrauen stamen aus Wien und Innsbruck, der Veranstaltungsraum ist international. SpeakUP Theatre Productions hat sich dazu verpflichtet, kulturelle Events und Angebote zu schaffen. Neben Veranstaltungen steht aber auch der soziale Gedanke im Vordergrund. Mit jedem Projekt wird eine karitative Vereinigung oder ein guter Zweck unterstützt, um der Gesellschaft etwas wieder zurück zu geben. Mit der Zeit haben die Mitglieder von SpeakUP Theatre Productions erkannt, dass nicht nur Bühnenveranstaltungen, sondern jede Art von kultureller Vision eine Plattform braucht, um verwirklicht zu werden. Deswegen organisiert der Verein nicht nur diverse Events, sondern entwickelt ein Netzwerk, in denen Künstler verschiedenster Ausrichtung miteinander kommunizieren können, sich Inspiration holen und unterstützen.

Wir greifen nach Träumen – Kultur erleben und Gutes tun! – ist deshalb das Motto des Vereins.

Weitere Informationen auf www.speakup.at/orangenmaedchen, Facebook und Instagram.

Die Operette „Die Rose von Stambul“, die in der Türkei und der Schweiz spielt, bringt orientalisches Flair und einen Generationskonflikt in das Stadttheaters Baden. Musikalisch vermischen sich türkische Klänge mit Wiener Walzermelodien zu einer stimmigen Einheit. Und die Besucher/-innen dürfen sich auf Ohrwürmer wie „Rose von Stambul“ oder „Ein Walzer muss es sein“ freuen.

Die Handlung

Der junge und westlich gesinnte Türke Achmed Bey schreibt seine revolutionären Ideen in einen Roman – dies aber nicht unter seinem richtigen Namen, sondern unter dem Pseudonym „André Léry“. Das Buch wird ein Bestseller und findet vor allem bei modern eingestellten Türkinnen großen Anklang.

Auch Kondja Gül, die Tochter des angesehensten Türken Kamek Pascha, gefallen die Ideen von „André Léry“ und sie beginnen einen Schriftverkehr, bei dem sie sich gegenseitig immer mehr schätzen lernen. Was Kondja nicht weiss: der Mann, den sie heiraten soll, ist Achmed – den sie allerdings ja nur als „André Léry“ kennt. Achmed ist zwar bewusst wer seine Frau werden soll, er verschweigt Kondja aber seine „Doppelrolle“.

In der Hochzeitsnacht gesteht Kondja ihrem Achmed, dass sie ihn nur wegen der Familientradition geheiratet habe und nichts für ihn empfinde – denn ihre wahre Liebe ist der französische Schriftsteller André Léry. Zuerst glaubt sie Achmed nicht, aber am Ende kommt es dann doch zum „Happy End“.

Die Rose von Stambul - Credits: Lukas Beck

Die Rose von Stambul – Credits: Lukas Beck

Die Rose von Stambul

Operette in drei Akten von Julius Brammer und Alfred Grünwald

Musik: Leo Fall

Premiere: 25. Jänner 2020, 19.30 Uhr

Musikalische Leitung: Michael Zehetner
Inszenierung: Thomas Smolej
Bühne: Sam Madwar
Kostüme: Ágnes Hamvas
Choreografie: Michael Kropf

Exzellenz Kamek Pascha: Roman Frankl
Kondja Gül, seine Tochter: Ivana Zdravkova
Midili Hanum, ihre Freundin: Verena Barth-Jurca
Achmed Bey: Sebastian Reinthaller
Müller senior aus Hamburg: Stephan Paryla-Raky
Fridolin, sein Sohn: Alexander Kröner
Desirée, die europäische Gesellschafterin Kondjas/
Hoteldirektorin des Hotels „Zu den drei Flitterwochen“: Nadja Maleh
Ein Liftboy: Matthias Trattner

„Aspects of Love“ – die tragische und emotionale Geschichte einer Familie und ihrer Wegbegleiter über drei Generationen hinweg, feiert im Februar 2020 ihre österreichische Erstaufführung.

Aspects of Love - u.a. mit Karin Seyfried, Alexander Sasanowitsch, Wietske van Tongeren, Abla Alaoui, Ulrich Allroggen - Credits: Christian Ariel Heredia

Aspects of Love – u.a. mit Karin Seyfried, Alexander Sasanowitsch, Wietske van Tongeren, Abla Alaoui, Ulrich Allroggen – Credits: Christian Ariel Heredia

Vom 13. bis 18. Februar 2020 zeigt „The Musical Showroom“ das Musical von Andrew Lloyd Webber im Theater Arche Wien.

Regie führt Carsten Lepper und wir können uns auf einen tollen Cast-Mix aus bekannten Musicalstars und jungen Darsteller/-innen freuen.

Mit dabei sind Wietske van Tongeren, Karin Seyfried, Abla Alaoui, Ulrich Allroggen, Alexander Sasanowitsch, André Bauer, Jana Werner, Georg Prohazka, Alina Kölblinger  und Paul Csitkovics.

Dazu Regisseur und Co-Producer Carsten Lepper: „Wir freuen uns sehr mit so namhaften und erfahrenen Musical-Darstellerinnen und Darstellern in unserer ersten Produktion arbeiten zu dürfen.“

Aspects of Love

„Aspects of Love“ – mit dem bekanntesten Song „Love Changes Everything“ – erzählt über mehrere Jahrzehnte hinweg die Geschichte des Engländers Alex mit seinen zahlreichen Affären. Das Stück basiert auf David Garnetts gleichnamigem Roman von 1955. Musik und Buch stammen von Andrew Lloyd Webber. Die Liedtexte von Don Black und Charles Hart. Gespielt wird die deutsche Übersetzung von Michael Kunze.

Das Stück beginnt in den 1940-er Jahren in Frankreich und Italien: Der junge Engländer Alex lernt in Frankreich die erfolglose Schauspielerin Rose kennen und lieben. In der Villa seines Onkels George verbringt er einige romantische Tage mit ihr. George verliebt sich während-dessen ebenfalls in Rose. Nach Alex‘ Abreise werden Rose und George ein Paar und heiraten. 13 Jahre später treffen Alex und Rose wieder aufeinander. Rose ist immer noch glücklich mit George. Sie lädt Alex ein, sie beide in der Villa zu besuchen. Dort lernt Alex Jenny kennen, die Tochter von George und Rose, und Jenny verliebt sich in ihn. Das Drama spitzt sich unausweichlich zu…

Die Premiere von „Aspects of Love“ war 1989 im Prince of Wales Theatre in London (mit Michael Ball in der Rolle des Alex), die Broadway-Premiere 1990 im Broadhurst Theatre (Regie: Trevor Nunn) und die deutsche Erstaufführung dann 1995 an der Staatsoperette Dresden. In der deutschsprachigen Produktion im Stadttheater Bern war neben „Rose“ Maya Hakvoort der Regisseur der Wien-Produktion Carsten Lepper als Alex Dillingham dabei.

„Aspects of Love“ in Wien

Der Cast

Mit dabei sind Wietske van Tongeren, Karin Seyfried, Abla Alaoui, Ulrich Allroggen,  Alexander Sasanowitsch, André Bauer, Jana Werner, Georg Prohazka, Alina Kölblinger  und Paul Csitkovics.

Aspects of Love - u.a. mit Abla Alaoui, Alexander Sasanowitsch, Ulrich Allroggen, Wietske van Tongeren, Karin Seyfried - Credits: Christian Ariel Heredia

Aspects of Love – u.a. mit Abla Alaoui, Alexander Sasanowitsch, Ulrich Allroggen, Wietske van Tongeren, Karin Seyfried – Credits: Christian Ariel Heredia

Das Kreativ Team

Andrew Lloyd Webber / Komponist
Don Black / Librettist – Charles Hart / Librettist
Michael Kunze / Übersetzer
Carsten Lepper / Regie
Belush Korenyi / Musikalische Leitung
lindbirg – Linda Hold & Birgit Wanka-Noisternig / Choreografie & Staging
Jan Meier / Bühnen- und Kostümdesign
Christian Ariel Heredia / Visual Design
Matthias Strobel / Lichtdesign
Nicole Burger / Maske
Gabor Rivo / Piano & Korrepetition
Linda Koprowski / Regieassistenz

THE MUSICAL SHOWROOM

2019 starten Christian Ariel Heredia, Doris Spiegl & Carsten Lepper gemeinsam THE MUSICAL SHOWROOM in Wien: eine unabhängige Plattform für innovative und zeitgemäße Produktionen von Musicals und Musiktheater. Mit „Aspects of Love“ zeigt THE MUSICAL SHOWROOM 2020 die österreichische Erstaufführung des Andrew Lloyd Webber Musicals in Wien.

Andrew Lloyd Webber wurde 1948 in London geborene. Er zählt zu den erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit. Seine erfolgreichen Musicals wie „Jesus Christ Superstar“, „Evita“, „Cats“, „Starlight Express“ oder „Das Phantom der Oper“ feiern bis heute weltweit große Erfolge. Andrew Lloyd Webber erhielt zahlreiche Preise und Auszeichnungen, darunter mehrere Tony Awards, Grammy Awards, Golden Globes und einen Oscar.

Der Musicalsommer Winzendorf wurde 2016 von den Produzenten Benedikt Karasek und Jérôme Berg „zum Leben erweckt“.

Seit Sommer 2017 findet der Musicalsommer nun jährlich auf der Bühne neben dem stillgelegten Kalksteinbruch bei Winzendorf-Muthmannsdorf – nahe Wiener Neustadt – im südlichen Niederösterreich statt.

Unter der Intendanz von Marika Lichter wurden schon folgende Musicalproduktionen realisiert:

Zorro – Das Musical (2017)

Regie: Andreas Gergen / Musikalische Leitung: Lior Kretzer / Choreografie: Sabine Arthold / Maske: Maja Storbeck / Kostüm: Gerlinde Höglhammer / Stuntchoreografie: Sascha Hödl

Mit Armin Kahl, Ana Milva Gomes, Franziska Kemna, Christoph Apfelbeck, Martin Berger, Christian-Peter Hauser, Elias Trausmuth, Nina Hübner, Patricia Mitsch, Nina Lehmann, Florian Buketics

Ensemble: Romina Stella, Rahel Fuhrimann, Julia Hübner, Lisa Radl, Sophie Schüssler, Bianca Stocker, Sarah Zippusch, Kilian Berger, Paul Csitkovits, Martin Enekel, Florian Klein, Rico Salathe

3 Musketiere – Das Musical (2018)

Regie: Andreas Gergen / Musikalische Leitung: Lior Kretzer / Choreografie: Sabine Arthold / Maske: Maja Storbeck / Kostüm: Gerlinde Höglhammer

Mit Christopher Dederichs, Armin Kahl, Lisa Antoni, Zoe Straub, Christoph Apfelbeck, Dirk Siebenmorgen, Florian Fetterle, Lorenz Sandmair, Sarah Zippusch

Ensemble: Rahel Fuhrmann, Lisa Radl, Bianca Stocker, Romina Stella, Nadine Zemp, Kilian Berger, Diego Federico, Florian Klein, Maximilian Millen, Kevin Valentine, Max Vazquez

Carmen – das Musical (2019)

Regie: Erik Petersen / Musikalische Leitung: Lior Kretzer / Choreografie: Sabine Arthold / Bühnen – und Kostümbildnerin: Anja Lichtenegger / Lichtdesign: Stephanie Erb

Mit Ana Milva Gomes, Oliver Arno, Sarah Zippusch, Sandra Pires, Martin Pasching, Lucius Wolter, Nik Raspotnik, Kathrin Schreier

Ensemble: Karen Danger, Nicole Klünsner, Michelle Pickelsberger, Bianca Stocker, Larissa Winkel, Anna Zagler, Kilian Berger, Diego Federico, Elvis Grezda, Florian Klein, Johannes Pinkel

Wietske van Tongeren feiert ihr CATS-Debüt im Ronacher in Wien.

Da Ana Milva Gomes Nachwuchs erwartet, verabschiedet sich jetzt mal für eine Zeit lang von CATS.

Und in dieser Zeit übernimmt nun die bekannte und beliebte Musicaldarstellerin Wietske van Tongeren die Rolle der Grizabella von Ana Milva. Gemeinsam mit Carin Filipčić steht Wietske seit Mitte Dezember 2019 alternierend auf der Bühne des Ronachers.

Neben den zwei „Grizabellas“ Wietske van Tongeren und Carin Filipčić stehen in der CATS-Produktion in Wien weitere tolle Darsteller/-innen auf der Bühne.

In Wien mit dabei sind u.a. Barbara Obermeier als „Jellylorum / Griddlebone“, Anna Carina Buchegger als „Rumpleteazer“, Dominik Hees als „Rum Tum Tugger“, Felix Martin als „Gus, der Theaterkater / Bustopher Jones“, Rory Six als „Alt Deuteronimus“, Alexander Auler als „Munkustrap“ oder Stephen Martin Allan als „Mr. Mistoffelees / Quaxo“.

Und auch viele weitere tolle Darsteller/-innen und Tänzer/-innen begeistern noch eine Zeit lang das Wiener Publikum.

Das ist Wietske van Tongeren

Wietske van Tongeren wurde in Zwolle in den Niederlanden geboren und studierte Schauspiel, Tanz und Gesang am Konservatorium Tilburg.

Wietske war schon in vielen bekannten und beliebten Musicals zu sehen – u.a. in Elisabeth, Rebecca, Rudolf, Miss Saigon, Sunset Boulevard, Rocky, The Sound of Music, 3 Musketiere, Sweeney Todd, Jesus Christ Superstar oder Into the Woods.

Mehr zu Wietske findet ihr auch auf Facebook und Instagram.

Fotocredit: Privat

Wietske van Tongeren – Fotocredit: Privat

CATS – das Musical

CATS feierte seine Weltpremiere 1981 in London und die deutschsprachige Erstaufführung dann 1983 in Wien – u.a. waren dabei: Angelika Milster, Steve Barton, Ute Lemper und Joachim Kemmer.

Schon über 73 Millionen Menschen haben CATS gesehen und dieser Erfolg reißt nicht ab. CATS bietet eine tolle Mischung aus Tanz, Gesang, Choreografien und den bekannten und beliebten CATS-Melodien wie „Memory“. Mittlerweile wurde der Song schon von mehr als 150 Künstlerinnen und Künstlern gesungen: u.a. Barbra Streisand, Angelika Milster, Elaine Paige oder Pia Douwes.

Das CATS-Musical hat sieben Tony Awards gewonnen (Bestes Musical, Bestes Buch, Beste Musik, Beste Regie, Beste Lichtgestaltung, Beste Kostüme und Beste Darstellerin für Betty Buckley als Grizabella).  Seit Dezember 2019 läuft die Hollywood-Verfilmung von CATS im Kino.

Willst du dich mit anderen CATS-Fans austauschen? In unserer Facebook-Gruppe „Wir Musical-Fans von CATS” hast du dazu Gelegenheit.

Regelmäßig neue Infos und Updates zu „CATS“ gibt es aktuell auch im „Wir Musical-Fans – Newsletter“.

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Abla Alaoui - Credits: Saskia Allers

Abla Alaoui – Credits: Saskia Allers

 

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Bodyguard – die Geschichte des Pop-Stars Rachel Marron und ihres Bodyguards Frank Farmer – ab Oktober 2019 auf Tour.

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Die Bodyguard-Tour

Köln – Musical Dome: 23.10. – 03.11.2019
München – Deutsches Theater: 07.11. – 15.12.2019
Frankfurt am Main – Alte Oper: 18.12.2019 – 11.01.2020
Bremen – Metropol Theater: 15.01. – 26.01.2020 – jetzt mit dem wirmusicalfans – Vorteilsbonus noch günstiger
Bregenz – Festspielhaus: 05.02. – 09.02.2020
Baden-Baden – Festspielhaus: 12.02. – 16.02.2020
Esch/Alzette, Luxemburg – Rockhal: 20.02. – 23.02.2020
Zürich – Theater 11: 04.03. – 13.04.2020
Essen – Colosseum Theater: 17.04. – 03.05.2020
Berlin – Admiralspalast: 07.05. – 07.06.2020
Graz – Oper: 01.07. – 12.07.2020

Mehr zu „Bodyguard – das Musical“

Fotocredit: Nilz Boehme

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Für alle Musicalfans in und um Wien ein Pflichttermin: am 14. September könnt ihr im und vor dem Wiener Ronacher wieder viel erleben.

Von 12.30 – 17.00 Uhr erwartet alle Musicalfans – und die es noch werden wollen – ein vielfältiges Programm mit tollen Highlights.

  • erste Ausschnitte aus CATS in der „Sneak Preview“ – mit dem tollen Cast der Wiener Produktion
  • die schönsten Musicalhits aus VBW Produktionen auf der Open-Air Bühne vor dem Ronacher – Moderation: Radio Wien-Duo Robert Steiner und Rolf Rüdiger
  • Tanz-Workshops mit den Dance-Captains bekannter Musical-Choreographien
  • Orchester-Workshop, bei dem ihr Instrumente kennenlernen könnt
  • Maskenbildner/-innen bei ihrem Handwerk und speziell für die jungen Musicalfans: Kinderschminken
  • ein Souvenir-Flohmarkt zum Stöbern
  • Food Truck „Andis Arancini“ zur kulinarischen Stärkung

ACHTUNG: auch dieses Jahr gibt es für einzelne Programmpunkte wieder Zählkarten, die aktuell bereits vergriffen sind. Mehr Informationen findest du auf www.musicalvienna.at und auf den Social Media Kanälen von Musicalvienna / Vereinigten Bühnen Wien (VBW).

Wir Musical-Fans verlosen auf www.facebook.com/wirmusicalfans jetzt 1 x 2 Tickets für „Urintown“.

Nach einer Dürrekatastrophe werden private WCs verboten und es gibt nur die Toiletten der GmbHarn & Klo KG, die allerdings sehr teuer sind. Sollte jemand „illegal“ irgendwo hin machen, erfolgt die Verbannung nach „Pinkelstadt“ – ein Ort, von dem niemand mehr zurückkehrt. Ein paar wehren sich allerdings dagegen – ob sie erfolgreich sind?

Klingt nach einem schrägen Musical – und das ist Pinkelstadt (im englischen Original „Urinetown“) auch. Musik und Liedtexte sind von Mark Hollman, Buch und weitere Liedtexte von Greg Kotis. Urinetown wurde am 1. April 2001 auf der Off-Broadway-Bühne „American Theatre of Actors (Chernuchin Theatre)“ uraufgeführt und im Oktober 2004 folgte dann die deutschsprachige Erstaufführung im Schlossparktheater in Berlin – Wolfgang Adenberg schrieb die deutschen Liedtexte, Ruth Deny die deutschen Dialoge.

Urinetown - Fotocredit: Michael Hofer

Urinetown – Fotocredit: Michael Hofer

Pinkelstadt gewann 2002 die Tony Awards für „Beste Originalmusik“, „Bestes Musicallibretto“ und „Beste Musicalregie“ und den Theatre World Award.

Kulturreif und das Musicalensemble X bringen „Urinetown“ in deutscher Sprache in Lafnitz und Ternitz auf die Bühne.

Wir Musical-Fans verlosen auf unserer Facebook-Fanseite 1 x 2 Tickets für „Urintown“

Mehr zur Urinetown auf www.was-ist-pinkelstadt.at.