Wietske van Tongeren wurde in den Niederlanden geboren und studierte am Konservatorium in Tilburg (Niederlande) Schauspiel, Tanz und Gesang. Schon während ihrer Ausbildung sammelte sie Bühnenerfahrung: u.a. war sie in SWEENEY TODD (Mrs. Lovett) und DORNRÖSCHEN zu sehen.

Ihr erstes Engagement hatte Wietske dann in Wien – als Cover „Elisabeth“ im gleichnamigen Musical „ELISABETH“. Und dies war der „Startschuss“ einer erfolgreichen Karriere auf vielen Bühnen im gesamten deutschsprachigen Raum.

U.a. spielte Wietske in REBECCA (Ich), ROCKY (Adrian), THE SOUND OF MUSIC (Maria von Trapp), MISS SAIGON (Ellen), SUNSET BOULEVARD (Betty Schaefer), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Stephanie) oder 3 MUSKETIERE (Königin Anna) und war u.a. zu sehen am Wiener Raimundtheater, am Theater an der Wien, am Ronacher Wien, am Stage Operettenhaus Hamburg, am Stage Apollo Theater Stuttgart, am Salzburger Landestheater, an der Freilichtbühne Tecklenburg, bei den Vereinigten Bühnen Bozen und am Stadttheater Klagenfurt zu sehen. Außerdem wirkte Wietske van Tongeren bei der Musical Christmas in Vienna-Show, der konzertanten Version von Jesus Christ Superstar und den Musicalkonzerten am Donauinselfest im Jahre 2005, 2007 und 2008 mit.

2020 war sie als „Grizabella“ in CATS, als „Rose“ in ASPECTS OF LOVE und als „Rose“ in WENN ROSENBLÄTTER FALLEN (das Musical von Rory Six) zu sehen. 2022 stand sie in NEUN an der Bühne Baden und als Mary Tudor in der Uraufführung der Neufassung von LADY BESS am Theater St.Gallen auf der Bühne. 2023 war Wietske van Tongeren in MOZART! bei den Freilichtspielen Tecklenburg und zuletzt in LES MISERABLES als Fantine im Theater St. Gallen und am Gärtnerplatztheater in München zu erleben.

Im Sommer 2024 stand sie bei den Freilichtspielen Tecklenburg in MAMMA MIA! als Donna auf der Bühne.

2025 stand Wietske van Tongeren in der deutschsprachigen Erstaufführung von COME FROM AWAY in der Rolle der Beverley am Theater Regensburg auf der Bühne.

Im Sommer 2026 ist sie in THE BAND – das Feel-Good-Musical mit den Songs von Take That – beim AVB Musical Sommer 2026 in Amstetten zu sehen.

Sie ist mit Martin Pasching, Musicaldarsteller und Geschäftsführer der Künstleragentur „die Kulturbrüder“, verheiratet und lebt in Niederösterreich.

Kim Fölmli absolvierte 2019 ihre Musicalausbildung an der Royal Central School of Speech and Drama in London.

Im Kultmusical Tanz der Vampire war sie anschließend im Ensemble und als Cover Sarah in Oberhausen und Stuttgart auf der Bühne. 2023/24 war Kim Fölmli als Swing und Cover von Schwester Mary Robert bei Sister Act in Zürich zu sehen und übernahm im Sommer 2024 die Titelrolle von Heidi – Das neue Musical auf der Walensee-Bühne.

Seit August 2025 ist Kim Fölmli als Anna im Disney-Musical DIE EISKÖNIGIN im Stage Apollo Theater in Stuttgart zu erleben.

Neben ihrer Tätigkeit als Musicaldarstellerin arbeitet Kim Fölmli an ihrem eigenen musikalischen Soloprojekt Kim Dekker.

Lyssa Tejero wurde 1999 in den Niederlanden geboren und absolvierte 2021 ihr Bachelor-Studium am Königlichen Konservatorium in Brüssel.

Bisher war sie u.a. zu sehen als Luisa Contini in Nine (Brüssel, 2019), im Ensemble von Blood Brothers (Brüssel, 2021), als Maureen Johnson in Rent (Antwerpen, 2021) sowie als Ali und Cover von Sophie in Mamma Mia! (Hamburg, 2022/23).

Nach zwei Jahren bei Disneys TARZAN® im Ensemble (2023/24), als Swing (2024/25) sowie als Cover von Jane und Kala steht Lyssa Tejero seit August 2025 alternierend als Anna in Disneys DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne des Stage Apollo Theater in Stuttgart.

Christian Struppeck wurde 1971 in Österreich geboren und ist Musicalintendant, kreativer Stückentwickler, Autor, Regisseur, Produzent, künstlerischer Berater und Visionär.

Als einer der führenden Persönlichkeiten im deutschsprachigen Musiktheater prägt Christian Struppeck als Musical-Intendant der VBW – Vereinigten Bühnen Wien seit 2012 den Musicalstandort Wien und ist auch dabei auch als erfolgreicher Musicalautor und kreativer Kopf hinter zahlreichen Weltpremieren tätig.

Seine Karriere begann auf der Bühne als Schauspieler, Sänger und Tänzer. Nach seiner Ausbildung in Musik und darstellender Kunst in Wien sowie Aufenthalten in New York verlagerte er seinen Fokus auf die Arbeit hinter den Kulissen.

Bereits in den 1990er-Jahren war er als Autor, Dramaturg und Regisseur aktiv und entwickelte eigene Musicals. Seine Leidenschaft für packende Geschichten und emotionale Musiktheater-Inszenierungen prägte seine weitere Laufbahn.

Im Jahr 2012 übernahm Christian Struppeck die Leitung der Musicalsparte der VBW – Vereinigte Bühnen Wien und stärkt seitdem den Musicalstandort Wien – abseits reiner Broadway- oder West-End-Adaptionen – mit eigenen Produktionen und Weltpremieren, die Emotion und Qualität verbinden und auch immer wieder die österreichische Identität widerspiegeln.

Unter seiner künstlerischen Leitung entstanden u.a. die Musicals I AM FROM AUSTRIA – das Jukebox-Musical mit Songs von Rainhard Fendrich, SCHIKANEDER – das Musical über Mozarts Librettisten mit der Musik des dreifachen Oscar-Preisträgers Stephen Schwartz (Uraufführung in Wien in der Inszenierung von Regie-Legende Sir Trevor Nunn), DER BESUCH DER ALTEN DAME – das Musical nach Friedrich Dürrenmatt mit Musik der von Moritz Schneider und Michael Reed, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL – eine Hommage an den Popstar Falco – Hansi Hölzl.

Christian Struppeck war Künstlerischer Direktor und Leiter der Kreativabteilung von Stage Entertainment Deutschland, ist Erfinder, Co-Autor und Co-­Regisseur des Erfolgsmusicals ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, das in enger Zusammenarbeit mit Udo Jürgens entstand, schrieb die Musical-Komödie WOCHENEND UND SONNENSCHEIN und die neuen Buchfassungen von DIE DREI VON DER TANKSTELLE, DIE SCHÖNE HELENA und FRAU LUNA, war als Regisseur und Choreograf tätig und u.a. für Inszenierungen von Broadway-Musicals wie JEKYLL & HYDE und WEST SIDE STORY am Theater Magdeburg, IRMA LA DOUCE an der Tribüne Berlin sowie KISS ME KATE und die Salzburger Erstaufführung von THE SOUND OF MUSIC am Salzburger Landestheater verantwortlich.

Er war Co-Autor der erfolgreichen Schweizer Musicalproduktion DÄLLEBACH KARI und leitete gemeinsam mit Andreas Gergen die Creative Agency Berlin, die mehr als 40 Musicals und Operetten im deutschsprachigen Raum inszenierte.

Struppeck ist Träger des Österreichischen Ehrenzeichens für Wissenschaft und Kunst I. Klasse.

Im Oktober 2025 bringt er die Weltpremiere des neuen VBW-Musical MARIA THERESIA – DAS MUSICAL auf die Bühne des Ronacher.

Kristine Emde, geboren in Deutschland, schloss 2021 ihr Musicalstudium am Fontys Conservatorium in Tilburg, Niederlande, mit Erfolg ab. Seither hat sie sich in der Musicalszene einen Namen gemacht.

Ihre Bühnenkarriere umfasst eine Reihe von bemerkenswerten Rollen, darunter „Marian“ in ROBIN HOOD, sowie Auftritte in DER MEDICUS, CITY OF STRANGERS, BARE, ANYONE CAN WHISTLE, EN NU NAAR BED und DEKALOOG. Auch als Solistin trat sie in der NACHT DER MUSICALS auf und erweiterte ihre Erfahrung durch Opern- und Operettenkonzerte.

Kristine Emde konnte bereits an renommierten Bühnen wie dem Deutschen Theater München, dem Schlosstheater Fulda, dem Theater Tilburg, der WAT Hal in Tilburg und dem Cala Theater Freiburg überzeugen. Ihre Vielseitigkeit und ihre Bühnenpräsenz haben ihr zahlreiche Chancen eröffnet.

In der Saison 2023/24 war sie am Theater St. Gallen als „Cosette“ in LES MISERABLES auf der Bühne zu sehen. Zudem erreichte sie 2021 das Finale des Bundeswettbewerbs Gesang in der Kategorie Musical/Chanson und unterstrich damit ihr außergewöhnliches Talent.

Mit ELISABETH – DAS MUSICAL ist Kristine Emde in der Rolle der Elisabeth auf Tour.

Lukas Mayer absolvierte sein Studium an der Folkwang Universität der Künste in Essen und sammelte bereits während dieser Zeit Bühnenerfahrung an renommierten Häusern wie dem Theater Dortmund, dem Theater Bonn und dem Düsseldorfer Schauspielhaus. 2019 wurde sein Talent mit dem ersten Preis beim Bundeswettbewerb Gesang in Berlin ausgezeichnet.

Nach seinem Abschluss debütierte er am Theater St. Gallen in der Uraufführung von Lady Bess von Michael Kunze und Sylvester Levay und kreierte die Rolle des Philipp von Spanien. Es folgten Engagements als Gabe in Next to Normal an den Bühnen Bern sowie in Niederösterreich als Bob Gaudio in der deutschsprachigen Erstaufführung von Jersey Boys in der Amstettner Pölz-Halle. Für seine Leistungen in Pajama Game und Dreigroschenoper in Ettlingen wurde er mit dem Kurt-Müller-Graf-Publikumspreis geehrt.

In der Spielzeit 2023/2024 kehrte Lukas als Angel in Rent ans Theater Dortmund zurück und begeisterte in der Titelrolle in Jesus Christ Superstar am Staatstheater Nürnberg.

Auf der China-Tournee in Shanghai, Peking und Guangzhou feierte er sein Debüt als Tod in Elisabeth.

Amelie Polak wurde in Wiener Neustadt geboren und war 2013 österreichische Staatsmeisterin und Vizestaatsmeisterin bei der ASDU im Bereich „Commercial“.

Nach ihrer Reifeprüfung startete sie eine Musicalausbildung in Wien, die sie 2019 mit der Paritätischen Bühnenreife im Fachbereich Musical abschloss. Parallel zu ihrer künstlerischen Ausbildung absolvierte sie auch ein Studium der Zahnmedizin.

Bisher war Amelie Polak in zahlreichen Produktionen in Spielstätten wie Renaissance Theater Wien, Theatercouch, Musicalsommmer Winzendorf, Burgtheater, Theater Akzent, OFF Theater Wien, Kulturgarage Wien oder Theater am Steg zu sehen – u.a. in HONK! (Grazia, Pünktchen, Komtesserl), DRACULA (Vampirbraut), DER KLEINE HORROLADEN (Chiffon), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Soulgirl), LUNA (Nia) und EIN SOMMERNACHTSTRAUM (Helena). 2023 war sie Teil von MELODIENREISEN – die schönsten Lieder aus den Musicals von Rory Six und 2023/24 als Laura (First Cast) und Lisi (Cover) mit FACK JU GÖHTE – DAS MUSICAL auf Tour.

Im Jahr 2024 stand sie als Iris im Musical WENN ROSENBLÄTTER FALLEN auf der Bühne des OFF Theater Wien und übernahm die Rolle der Mary Vetsera in der konzertanten Fassung des Kult-Musicals ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn und auf der China-Tour der VBW (Vereinigte Bühnen Wien). Außerdem war sie Teil des Ensembles von REBECCA auf der China-Tour der VBW.

Im Jahr 2025 stand Amelie Polak im Musical SKIVERLIEBT im Ensemble und Anna Maier (Cover) auf der Bühne des Salzburger Landestheater und ist seit Herbst 2025 in der Welturaufführung von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Ronacher in Wien zu erleben. In MARIA THERESIA – DAS MUSICAL verkörpert Amelie Polak die Rolle der „Marie Christine“ – der Schwester von „Joseph“ (gespielt von Aeneas Hollweg) und ist außerdem als Cover der Titelrolle „Maria Theresia“ (First Cast: Nienke Latten) zu sehen.

Die beiden „Habsburg-Lothringen-Siblings“ Amelie Polak und Aeneas Hollweg präsentieren außerdem jeden Freitag um 17.45 Uhr die Instagram-Livestream-Serie „MT-TIME“ zu verschiedensten Themen – teils zu zweit, teils mit Gästen.

Die Mezzosopranistin beherrscht neben Deutsch, Englisch und Französisch auch Wiener Dialekt, spielt Ukulele und Klavier – und zählt Reiten zu ihren besonderen Fähigkeiten.

Amelie Polak im WIR MUSICAL-FANS Interview (September 2020).

Agentur: die Kulturbrüder

Der Schauspieler, Sänger und Musicaldarsteller Dominik Hees wurde in Köln geboren und wuchs in Kerpen (Rheinland) auf. Bereits im Alter von 5 Jahren begann er mit dem Klavier spielen und brachte sich autodidaktisch später auch noch Schlagzeug, Gitarre und Bass bei.

Er gründete eigene Rockbands, in denen er auch sang und war während seiner Schulzeit in verschiedenen Amateur-Musical- und Theaterproduktionen aktiv.

Nach seinem Abitur begann Dominik Hess ein Studium der Sportwissenschaften an der Deutschen Sporthochschule Köln und nahm gleichzeitig an Castings für professionelle Musicals teil. Bereits während des ersten Semesters brach er das Studium ab und zog nach Wien.

2009 gelang ihm in der deutschsprachigen Erstaufführung von FRÜHLINGS ERWACHEN am Wiener Ronacher als Georg sein Durchbruch. Im selben Jahr übernahm er die Titelrolle in BUDDY – DIE BUDDY HOLLY STORY im Colosseum Theater Essen und war als Kosinsky in DIE RÄUBER am Stadttheater Klagenfurt zu sehen.

In den folgenden Jahren war Dominik Hees in zahlreichen Rollen in namhaften Musicals auf der Bühne – u. a. Rum Tum Tugger in CATS auf europäischer Tournee, Link Larkin in HAIRSPRAY am Deutschen Theater München, Clifford Bradshaw in CABARET am Theater am Gärtnerplatz in München sowie Henry in der deutschen Erstaufführung von NEXT TO NORMAL am Stadttheater Fürth.

Weitere Rollen waren Frank ’n’ Furter in THE ROCKY HORROR SHOW am Domplatz Magdeburg, Lucas Beineke in der deutschsprachigen Erstaufführung des Musicals THE ADDAMS FAMILY, Helmut Rahn in der Uraufführung von DAS WUNDER VON BERN in Hamburg, Berger in HAIR am Münchner Gärtnerplatztheater, Lancelot im Musical ARTUS – EXCALIBUR bei den Freilichtspielen Tecklenburg, Che in EVITA und Cliff in CABARET am Staatstheater Darmstadt.

Ab Herbst 2017 war er als Charlie Price in der deutschsprachigen Erstaufführung von KINKY BOOTS im Operettenhaus Hamburg auf der Bühne und übernahm danach die Rolle des Justin in der Uraufführung von MEINE STILLE NACHT in der Felsenreitschule Salzburg. Im Jahr 2019 folgten die Rollen Joe Gillis in SUNSET BOULEVARD in Bozen, Mariolino in DON CAMILLO UND PEPPONE und Pawel Antipov / Strelnikov in SCHIWAGO _ DAS MUSICAL in Tecklenburg..

Von 2019 bis 2022 war Dominik Hees als Rum Tum Tugger in der VBW-Produktion von CATS im Wiener Ronacher zu sehen und stand im Sommer 2022 als Sir Edward Ramsey in DER KÖNIG UND ICH auf der Seebühne der Seefestspiele Mörbisch. Von 2022-2023 kehrte er ins Wiener Ronacher zurück und verkörperte den Phoebus de Martin in DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME.

Ab Dezember 2023 war er in RENT als Mark Cohen an der Oper Dortmund und als Roger Davis am Theater St. Gallen zu sehen und stand im Sommer 2024 erneut auf der Seebühne der Seefestspiele Mörbisch – diesmal als Freddy Eynsford Hill in MY FAIR LADY. Im Jahr 2024 war er außerdem an der Bühne Baden als Lt. Joseph Cable in SOUTH PACIFIC zu sehen.

Seit Herbst 2025 steht er in der VBW-Welturaufführung von MARIA THERESIA in der Doppelrolle Kaiser Karl VI. und Michael Gabriel auf der Bühne im Ronacher in Wien.

Ab September 2026 ist Dominik Hees als „Biest“ in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST im Wiener Raimund Theater zu sehen.

Marcel Rathner wurde in Wien geboren und stand bereits in jungen Jahren in Hauptrollen am Theater Akzent (in JUST IMAGINE, in 2035 – UPDATE FÜR EINE NEUE WELT und in OF TIMES AND TREES) auf der Bühne. Weiters tanzte er im Ensemble von DON GIOVANNI (Schlosstheater Schönbrunn) und bei LA BOHÈME (operklosterneuburg)

Seit 2022 studiert Marcel Musikalisches Unterhaltungstheater an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) und war unter anderem in WE ARE MUSICAL! – THE NEXT GENERATION (Raimundtheater, Ronacher) und in HAMMER! (MUK.theater) zu sehen.

Im Februar 2025 gab er sein Debüt am Landestheater Linz im Musical SWEENEY TODD.

Auf der Felsenbühne Staatz stand er 2024 in EVITA und 2025 in JEKYLL & HYDE auf der Bühne.

Abla Alaoui wurde in Bad Soden im Taunus (Deutschland) geboren und zeigte schon früh ihre Leidenschaft für Musik und Bühne.

Bereits während ihrer Schulzeit an der Altkönigschule in Kronberg absolvierte sie eine Teilzeitausbildung an der Academy of Stage Arts und startete 2010 mit einem Stipendium an der renommierten Joop van den Ende Academy in Hamburg. 2014 schloss sie ihre Musicalausbildung erfolgreich ab.

Bereits während ihrer Ausbildung stand Abla in der Rolle der Mary Robert in Sister Act (Stage Entertainment, Oberhausen) auf der Bühne und danach folgten Engagements u.a. in der deutschsprachigen Erstaufführung von Bonnie & Clyde (als Bonnie Parker) am Stadttheater Bielefeld, in Mozart! (als Nannerl) in Wien, in Sunset Boulevard (als Betty Schäfer) in Röttingen, in Tanz der Vampire (als Sarah) und auf der MammaMia! Tour.

In der österreichischen Erstaufführung von Andrew Lloyd Webbers ASPECTS OF LOVE in Wien war sie als Jenny zu sehen und übernahm danach die Rolle der Charlotte Buff in der Uraufführung des Musicals GOETHE!.

Am Raimund Theater in Wien stand Abla in MISS SAIGON als Ellen auf der Bühne und übernahm ab Herbst 2022 die Rolle der Esmeralda im Disney Musical DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME im Ronacher in Wien.

Anfang 2023 erschien ihr Debütroman „Bissle Spätzle, habibi?“ beim Verlag Ullstein – eine Familiengeschichte mit Witz und Herz, in der sich autobiografische Elemente mit universellen Themen wie Herkunft, Identität und Humor verbinden.

Ab Herbst 2023 stand sie in Disneys DIE EISKÖNIGIN als Anna auf der Bühne – zuerst in Hamburg und von November 2024 bis Juli 2025 im Stage Apollo Theater Stuttgart.

Auf der „Disney in Concert – Follow Your Dreams“ Tour war Abla Alaoui 2025 als Sängerin Teil der Tournee mit Auftritten in Deutschland, Österreich und der Schweiz, gemeinsam mit Künstler:innen wie Alexander Klaws, Sabrina Weckerlin und Chasity Crisp.

Im Septembe 2025 war Abla Alaoui als Anita in WEST SIDE STORY an der Volksoper Wien zu sehen und steht seit November 2025 als Jane neben „Tarzan“ Philipp Büttner in TARZAN – DAS MUSICAL im Stage Theater Neue Flora in Hamburg auf der Bühne.

Aber Abla ist nicht nur auf der Bühne zu Hause. In Film- und Kurzfilmprojekten zeigte sie sich auch von ihrer cineastischen Seite – etwa im Buchtrailer Hafenlichter oder in der Kurzfilmreihe … Dass ich dich liebe.

Zudem begeistert sie in Soloabenden („Abla & Friends“, Wien 2019) mit eigenen Interpretationen, charmanten Anekdoten und musikalischen Überraschungen.

Abla Alaoui im WIR MUSICAL-FANS Interview aus Oktober 2019.