Aeneas Hollweg stammt aus einer Künstlerfamilie und entdeckte früh seine Leidenschaft für Musik, Tanz und Schauspiel.

Er war schon im Kindesalter auf der Bühne – u.a. als kleiner Rudolf in der Jubiläumsproduktion von ELISABETH im Raimundtheater in Wien – und erhielt seine Tanzausbildung u.a. an der Ballettakademie der Wiener Staatsoper, wo er in klassischen Produktionen wie Der Nussknacker und Don Quixote mitwirkte. Diese frühe Mischung aus Tanz, Musik und Schauspiel legte das Fundament für seine spätere Musicalkarriere.

Nach seiner Schulzeit – unter anderem am Oberstufenrealgymnasium (ORG) der Wiener Sängerknaben – entschied sich Aeneas Hollweg für ein Studium am Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) im Fach „Musikalisches Unterhaltungstheater“. Schon während des Studiums sammelte er weitere Bühnenerfahrung – u.a. bei den Seefestspielen Mörbisch im Burgenland als Freddy in MY FAIR LADY und als Pepper in MAMMA MIA!.

Er war im Ensemble der deutschen Erstproduktion von Something Rotten! am Landestheater Linz in Oberösterreich und stand im Sommer 2025 als Bobby C. in SATURDAY NIGHT FEVER bei den Seefestspielen Mörbisch auf der Bühne.

Seit Herbst 2025 ist Aeneas Hollweg in MARIA THERESIA – der Welturaufführung der VBW (Vereinigte Bühnen Wien) – im Ronacher in Wien als „Joseph“, dem Bruder von „Marie Christine“ (dargestellt von Amelie Polak), zu sehen.

Die beiden „Habsburg-Lothringen-Siblings“ Aeneas Hollweg und Amelie Polak präsentieren außerdem jeden Freitag um 17.45 Uhr die Instagram-Livestream-Serie „MT-TIME“ zu verschiedensten Themen – teils zu zweit, teils mit Gästen.

Sein Bruder Timotheus Hollweg ist ebenfalls Musicaldarsteller.

Amelie Polak wurde in Wiener Neustadt geboren und war 2013 österreichische Staatsmeisterin und Vizestaatsmeisterin bei der ASDU im Bereich „Commercial“.

Nach ihrer Reifeprüfung startete sie eine Musicalausbildung in Wien, die sie 2019 mit der Paritätischen Bühnenreife im Fachbereich Musical abschloss. Parallel zu ihrer künstlerischen Ausbildung absolvierte sie auch ein Studium der Zahnmedizin.

Bisher war Amelie Polak in zahlreichen Produktionen in Spielstätten wie Renaissance Theater Wien, Theatercouch, Musicalsommmer Winzendorf, Burgtheater, Theater Akzent, OFF Theater Wien, Kulturgarage Wien oder Theater am Steg zu sehen – u.a. in HONK! (Grazia, Pünktchen, Komtesserl), DRACULA (Vampirbraut), DER KLEINE HORROLADEN (Chiffon), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Soulgirl), LUNA (Nia) und EIN SOMMERNACHTSTRAUM (Helena). 2023 war sie Teil von MELODIENREISEN – die schönsten Lieder aus den Musicals von Rory Six und 2023/24 als Laura (First Cast) und Lisi (Cover) mit FACK JU GÖHTE – DAS MUSICAL auf Tour.

Im Jahr 2024 stand sie als Iris im Musical WENN ROSENBLÄTTER FALLEN auf der Bühne des OFF Theater Wien und übernahm die Rolle der Mary Vetsera in der konzertanten Fassung des Kult-Musicals ELISABETH vor dem Schloss Schönbrunn und auf der China-Tour der VBW (Vereinigte Bühnen Wien). Außerdem war sie Teil des Ensembles von REBECCA auf der China-Tour der VBW.

Im Jahr 2025 stand Amelie Polak im Musical SKIVERLIEBT im Ensemble und Anna Maier (Cover) auf der Bühne des Salzburger Landestheater und ist seit Herbst 2025 in der Welturaufführung von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Ronacher in Wien zu erleben. In MARIA THERESIA – DAS MUSICAL verkörpert Amelie Polak die Rolle der „Marie Christine“ – der Schwester von „Joseph“ (gespielt von Aeneas Hollweg) und ist außerdem als Cover der Titelrolle „Maria Theresia“ (First Cast: Nienke Latten) zu sehen.

Die beiden „Habsburg-Lothringen-Siblings“ Amelie Polak und Aeneas Hollweg präsentieren außerdem jeden Freitag um 17.45 Uhr die Instagram-Livestream-Serie „MT-TIME“ zu verschiedensten Themen – teils zu zweit, teils mit Gästen.

Die Mezzosopranistin beherrscht neben Deutsch, Englisch und Französisch auch Wiener Dialekt, spielt Ukulele und Klavier – und zählt Reiten zu ihren besonderen Fähigkeiten.

Amelie Polak im WIR MUSICAL-FANS Interview (September 2020).

Agentur: die Kulturbrüder

Maya Hakvoort wurde in den Niederlanden geboren und begann in ihrer Kindheit mit Klavierunterricht an der Musikschule Nimwegen in Maastricht.

Sie machte Ausbildungen am Konservatorium von Maastricht (klassischer Gesang bei E. Ksoll) sowie an der Hochschule der Künste (AKH) und der Schauspielschule De Trap in Amsterdam. Außerdem nahm sie Vocalcoachings bei Susanne Amberg Schneeweis, Carol Mayo, Jack Poppel, Deborah Brown und Ceciel Schouten.

1994 stand sie erstmals als „Elisabeth“ im gleichnamigen Musical auf der Bühne und spielte diese Rolle über 1000 mal in Wien, Triest, Osaka, Tokyo und bei den konzertanten Aufführungen vor dem Schloss Schönbrunn in den Jahren 2022 und 2023 – unter der Regie von Gil Mehmert.

Neben Elisabeth war Maya Hakvoort bisher u.a. zu sehen in Les Misérables, Jekyll & Hyde, Cats, Sunset Boulevard, Rebecca, Chicago, Anatevka, Into the Woods, Cabaret. Gaudí, Catharine, Blutsbrüder, Aspects of Love, Die Drei Musketiere, Evita, High Society, Kiss me Kate, Next to Normal, Love never Dies, Don Camillo & Peppone, Victor/Victoria, Heidi, Little Me und Carrie.

Dabei stand sie u.a. im Theater an der Wien, bei den Freilichtspielen Tecklenburg, im Opernhaus Dortmund, im Theater St. Gallen, im Wiener Ronacher, im Wiener Raimundtheater, im Tiroler Landestheater in Innsbruck, in der Arena Nova in Wiener Neustadt, im MQ MuseumsQuartier Wien, am Stadttheater Fürth und im First Stage Theater Hamburg auf der Bühne.

Maya Hakvoort ist in Tourproduktionen und mit Soloprogrammen unterwegs – neben der DACH-Region u.a. auch in den Niederlanden, Belgien, Italien und Japan – und auch immer wieder in Konzertprogrammen von Sound of Music-Concerts zu erleben.

Mit ihrem Unternehmen MHMP produziert sie seit 2004 ihre Solo-Programme, die Konzertreihe „Voices of Musical“ und ihre Musicalproduktionen „Next to Normal“ „Blutsbrüder“ und „Into the Woods“ und war Intendantin der Sommerspiele Brunn am Gebirge. Außerdem ist sie mit den Konzerten „The Music of Bond“, “Voices of Musical – Hollywood 2.0 “ und „Maya Hakvoort unplugged“ unterwegs.

Maya Hakvoort ist Trägerin des Goldene Verdienstzeichen der Republik Österreich, das sie 2011 erhielt, und des Großen Ehrenzeichen für Verdienste um das Bundesland Niederösterreich, das sie von Erwin Pröll, dem damaligen niederösterreichischen Landeshauptmann, im Jahr 2016 verliehen bekam. Außerdem wurde sie 2016 vom damaligen Wiener Kulturstadtrat Andreas Mailath-Pokorny mit dem Goldenen Rathausmann ausgezeichnet.

2023 wurde sie beim Österreichischen Musiktheaterpreis für die Rolle der Norma Desmond in Sunset Boulevard mit dem Sonderpreis „Beste Musicaldarstellung“ ausgezeichnet.

An der Bühne Baden ist sie in der Saison 2025/2026 als Madame Akaber in WICKED und im Jahr 2026 als Mutter Oberin in THE SOUND OF MUSIC zu sehen.

Lukas Mayer absolvierte sein Studium an der Folkwang Universität der Künste in Essen und sammelte bereits während dieser Zeit Bühnenerfahrung an renommierten Häusern wie dem Theater Dortmund, dem Theater Bonn und dem Düsseldorfer Schauspielhaus. 2019 wurde sein Talent mit dem ersten Preis beim Bundeswettbewerb Gesang in Berlin ausgezeichnet.

Nach seinem Abschluss debütierte er am Theater St. Gallen in der Uraufführung von Lady Bess von Michael Kunze und Sylvester Levay und kreierte die Rolle des Philipp von Spanien. Es folgten Engagements als Gabe in Next to Normal an den Bühnen Bern sowie in Niederösterreich als Bob Gaudio in der deutschsprachigen Erstaufführung von Jersey Boys in der Amstettner Pölz-Halle. Für seine Leistungen in Pajama Game und Dreigroschenoper in Ettlingen wurde er mit dem Kurt-Müller-Graf-Publikumspreis geehrt.

In der Spielzeit 2023/2024 kehrte Lukas als Angel in Rent ans Theater Dortmund zurück und begeisterte in der Titelrolle in Jesus Christ Superstar am Staatstheater Nürnberg.

Auf der China-Tournee in Shanghai, Peking und Guangzhou feierte er sein Debüt als Tod in Elisabeth.

Marcel Rathner wurde in Wien geboren und stand bereits in jungen Jahren in Hauptrollen am Theater Akzent (in JUST IMAGINE, in 2035 – UPDATE FÜR EINE NEUE WELT und in OF TIMES AND TREES) auf der Bühne. Weiters tanzte er im Ensemble von DON GIOVANNI (Schlosstheater Schönbrunn) und bei LA BOHÈME (operklosterneuburg)

Seit 2022 studiert Marcel Musikalisches Unterhaltungstheater an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) und war unter anderem in WE ARE MUSICAL! – THE NEXT GENERATION (Raimundtheater, Ronacher) und in HAMMER! (MUK.theater) zu sehen.

Im Februar 2025 gab er sein Debüt am Landestheater Linz im Musical SWEENEY TODD.

Auf der Felsenbühne Staatz stand er 2024 in EVITA und 2025 in JEKYLL & HYDE auf der Bühne.

Anna Rosa Döller, geboren 2002 in Neunkirchen, Niederösterreich, ist eine aufstrebende österreichische Musicaldarstellerin. Schon in ihrer Kindheit zeigte sie ein großes Interesse an Musik und Gesang und begann früh mit Klavier- und Gesangsunterricht. Nach der Matura am Bundesoberstufenrealgymnasium in Wiener Neustadt entschied sie sich, ihre künstlerische Laufbahn weiter zu verfolgen und studierte an der renommierten Performing Academy in Wien, wo sie 2023 mit Diplom abschloss.

Ihre künstlerische Laufbahn nahm schon im frühen Alter von 13 Jahren Fahrt auf, als sie bei der ORF-Show DIE GROSSE CHANCE DER CHÖRE mit der Ternitzer Musical School Kulturreif auftrat. Ein weiteres frühes Highlight war ihre Rolle als Velma von Tussle in HAIRSPRAY am Stadttheater Wiener Neustadt im Jahr 2018. Kurz darauf folgte ihre Darstellung der Freya von Mehrwert in URINETOWN in Ternitz und Lafnitz im Jahr 2019.

Dem breiten Publikum wurde Anna Rosa Döller jedoch besonders durch ihre Rolle als Sophie im Musical MAMMA MIA! bekannt. Im Sommer 2023 stand sie bei den Seefestspielen Mörbisch unter der Intendanz von Alfons Haider auf der Bühne, wo sie neben Bettina Mönch und Lukas Perman brillierte. Im Sommer 2024 übernimmt sie die Hauptrolle der Eliza Doolittle in MY FAIR LADY und tritt neben Mark Seibert auf.

Neben ihrer Arbeit bei den Seefestspielen konnte Anna Rosa Döller auch in anderen Produktionen überzeugen. Im Frühjahr 2024 wird sie als Anne Dindon in LA CAGE AUX FOLLES im Stadttheater Klagenfurt zu sehen sein. Seit der Spielzeit 2024/2025 ist sie als festes Ensemblemitglied am Salzburger Landestheater zu sehen – u.a. in DIE SCHNEEKÖNIGIN, THE ROCKY HORROR SHOW und SKIVERLIEBT.

Alexandra-Yoana Alexandrova wurde in Sofia (Bulgarien) geboren und ist zwischen Dänemark, Österreich und Deutschland aufgewachsen. Sie besuchte ein dänisches Musik- und Kunstgymnasium, machte das Schauspieldiplom der Paritätischen Prüfungskommission der Bühnengewerkschaft Wien und absolvierte ein Theater-, Film- und Medienwissenschaft-Studium an der Universität Wien.

Im Jahr 2018 schloss sie an der MUK – Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien ihr Studium „Musikalisches Unterhaltungstheater / Musical“ ab.

Ihr künstlerisches Multitalent liegt bei ihr in der Familie: Ihre Mutter ist Opernsängerin, ihr Vater Balletttänzer – und Alexandra selbst bringt neben Gesang und Schauspiel auch Fähigkeiten in Tanz, Gesangscoaching, Mode, Dramaturgie, Synchronsprechen und Fotografie mit.

Sie spielte u.a. im Musical „GRIMM“ im Theater der Jugend in Wien, in „Here come the lovers“ im Theater im Zentrum in Wien, in „Jesus Christ Superstar“ auf der Felsenbühne Staatz, in der Operette „Der Vogelhändler“ bei den Schlossfestspielen Langenlois, in ANASTASIA – Das Broadway Musical im Stage Palladium Theater Stuttgart als Cover der Hauptrolle „Anja (Anastasia)“ und als Cross Swing, als Mina in DRACULA (Ulm), in GHOST – DAS MUSICAL im Stage Palladium Theater Stuttgart), in der Titelrolle im Musical DIE SCHNEEKÖNIGIN. 

Außerdem war Alexandra an der Wiener Staatsoper, am Schauspielhaus Wien, an der Staatsoper Sofia und am Landestheater Schleswig-Holstein zu sehen. Als Solistin des Chors Lyspiger war sie auf Tournee in New York City und ist seit 2018 auch als Vocal-Coach tätig.

Alexandra war in Werbespots zu sehen bzw zu hören (u.a. HSE 24, XXXLutz Deutschland (mit Matthias Schweighöfer), PENNY Markt Österreich) und drehte Musikvideos und Filme (u. a. „Woman in Gold“ (USA), 2014). In der 2. Staffel von „I Can See Your Voice“ auf dem TV-Sender RTL konnte man Alexandra als singende Ballerina erleben. Mit dem Chors „Lyspiger“ war sie als Solistin auf Tournee in New York City.

2020 gewann Alexandra bei den „World Championships Of Performing Arts Virtual“ Gold in Schauspiel, Silber in Gesang und Bronze in Modeln und wäre ohne den Pandemie-bedingten Ausfall in der Rolle der Rosalia in WEST SIDE STORY bei den Seefestspielen Mörbisch im Burgenland zu sehen gewesen. 2021 spielte sie im Theater Ulm die Rolle der Mina in DRACULA und die Ellen (Cover) in MISS SAIGON im Wiener Raimundtheater (VBW – Vereinigte Bühnen Wien). Ab September 2022 war sie Ulla in „THE PRODUCERS“ am Det Ny Teater, Kopenhagen (DK) und hatte 2023 ihr erstes Solo Konzert in Schweden.

Am Landestheater Linz war sie in SCHOOL OF ROCK als Rosalie Mullins in TOOTSIE als Suzie / Vokal-Trio 1, in DIE KÖNIGINNEN als F1 Maria Stuart und in DAS LICHT AUF DER PIAZZA als Franca Naccarelli zu sehen.

Bei den Thunerseespielen 2024 war Alexandra als Mary Poppins zu erleben und stand im Herbst 2024 in WONDERLAND am Landestheater Linz auf der Bühne.

Beim „Deutschen Musical Theater Preis 2024“ wurde Alexandra-Yoana Alexandrova im Theater des Westens in Berlin als “Beste Darstellerin in einer Hauptrolle” ausgezeichnet und stand in der Saison 2024/2025 als Alice in der Europa-Premiere von WONDERLAND am Landestheater Linz auf der Bühne. Und auch auf der zugehörigen Cast‑CD ist sie zu hören.

Im Jahr 2025 wirkte Alexandra beim CD‑Release des Musicals „Wo ist Fred?“ in der Rolle der Mara mit und feierte im Sofia National Opera & Ballet in Bulgarien ihr Debüt als Cosette in Les Misérables. Außerdem gab sie in Shiroka Laka (Bulgarien) eine Masterclass mit Fokus auf Musicalgesang.

In der Saison 2025/2026 steht Alexandra-Yoana Alexandrova als Fiona in SHREK – DAS MUSICAL und als Franziska in der Operette WIENER BLUT im Landestheater Linz auf der Bühne.

Bei der Uraufführung des Musicals DIE MITTE DER WELT wird Alexandra im Jahr 2026 die Dramaturgie‑Assistenz übernehmen.

Mehr zu Alexandra-Yoana Alexandrova im WIR MUSICAL-FANS Interview aus Juli 2019 und auf KÜNSTLERFAMILIE.

Kim Fölmli absolvierte 2019 ihre Musicalausbildung an der Royal Central School of Speech and Drama in London.

Im Kultmusical Tanz der Vampire war sie anschließend im Ensemble und als Cover Sarah in Oberhausen und Stuttgart auf der Bühne. 2023/24 war Kim Fölmli als Swing und Cover von Schwester Mary Robert bei Sister Act in Zürich zu sehen und übernahm im Sommer 2024 die Titelrolle von Heidi – Das neue Musical auf der Walensee-Bühne.

Seit August 2025 ist Kim Fölmli als Anna im Disney-Musical DIE EISKÖNIGIN im Stage Apollo Theater in Stuttgart zu erleben.

Neben ihrer Tätigkeit als Musicaldarstellerin arbeitet Kim Fölmli an ihrem eigenen musikalischen Soloprojekt Kim Dekker.

Lyssa Tejero wurde 1999 in den Niederlanden geboren und absolvierte 2021 ihr Bachelor-Studium am Königlichen Konservatorium in Brüssel.

Bisher war sie u.a. zu sehen als Luisa Contini in Nine (Brüssel, 2019), im Ensemble von Blood Brothers (Brüssel, 2021), als Maureen Johnson in Rent (Antwerpen, 2021) sowie als Ali und Cover von Sophie in Mamma Mia! (Hamburg, 2022/23).

Nach zwei Jahren bei Disneys TARZAN® im Ensemble (2023/24), als Swing (2024/25) sowie als Cover von Jane und Kala steht Lyssa Tejero seit August 2025 alternierend als Anna in Disneys DIE EISKÖNIGIN auf der Bühne des Stage Apollo Theater in Stuttgart.

Wietske van Tongeren wurde in den Niederlanden geboren und studierte am Konservatorium in Tilburg (Niederlande) Schauspiel, Tanz und Gesang. Schon während ihrer Ausbildung sammelte sie Bühnenerfahrung: u.a. war sie in SWEENEY TODD (Mrs. Lovett) und DORNRÖSCHEN zu sehen.

Ihr erstes Engagement hatte Wietske dann in Wien – als Cover „Elisabeth“ im gleichnamigen Musical „ELISABETH“. Und dies war der „Startschuss“ einer erfolgreichen Karriere auf vielen Bühnen im gesamten deutschsprachigen Raum.

U.a. spielte Wietske in REBECCA (Ich), ROCKY (Adrian), THE SOUND OF MUSIC (Maria von Trapp), MISS SAIGON (Ellen), SUNSET BOULEVARD (Betty Schaefer), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Stephanie) oder 3 MUSKETIERE (Königin Anna) und war u.a. zu sehen am Wiener Raimundtheater, am Theater an der Wien, am Ronacher Wien, am Stage Operettenhaus Hamburg, am Stage Apollo Theater Stuttgart, am Salzburger Landestheater, an der Freilichtbühne Tecklenburg, bei den Vereinigten Bühnen Bozen und am Stadttheater Klagenfurt zu sehen. Außerdem wirkte Wietske van Tongeren bei der Musical Christmas in Vienna-Show, der konzertanten Version von Jesus Christ Superstar und den Musicalkonzerten am Donauinselfest im Jahre 2005, 2007 und 2008 mit.

2020 war sie als „Grizabella“ in CATS, als „Rose“ in ASPECTS OF LOVE und als „Rose“ in WENN ROSENBLÄTTER FALLEN (das Musical von Rory Six) zu sehen. 2022 stand sie in NEUN an der Bühne Baden und als Mary Tudor in der Uraufführung der Neufassung von LADY BESS am Theater St.Gallen auf der Bühne. 2023 war Wietske van Tongeren in MOZART! bei den Freilichtspielen Tecklenburg und zuletzt in LES MISERABLES als Fantine im Theater St. Gallen und am Gärtnerplatztheater in München zu erleben.

Im Sommer 2024 stand sie bei den Freilichtspielen Tecklenburg in MAMMA MIA! als Donna auf der Bühne.

2025 steht sie Wietske van Tongeren in der deutschsprachigen Erstaufführung von COME FROM AWAY in der Rolle der Beverley am Theater Regensburg auf der Bühne.

Sie ist mit Martin Pasching, Musicaldarsteller und Geschäftsführer der Künstleragentur „die Kulturbrüder“, verheiratet und lebt in Niederösterreich.